青绿山水图文教程：青绿山水画法

本资料摘自王主编的《绿色山水画》，上海人民美术出版社2012年出版。网上分享的内容摘录仅供参考。如果需要深入学习，请从正规渠道购买正版书籍！

1.伟大的绿色绘画

青山绿水，五彩斑斓，雍容华贵。它是根据色彩的原理，以“典型、抽象、夸张”的方式表达自然现象的一种方法。是一幅以矿物颜料为主色调的山水画，笔触细腻，钩数不多。大绿多是工笔与文字的结合，多画在煮熟的宣传或丝绸上。现在，许多画家都试图用生活宣传来创作。

第一步:先用铅笔或淡墨在熟宣传等纸上做初稿，再用墨线勾勒出草稿的风景。笔力强劲饱满，自然轻松。

第二步:树干和建筑分别用赭石染色，岩石下部用赭石染色，然后用草绿做基，或者先用再汁绿做基。远处的山可以染成赭色，再染成朱砂或者朱庆。

第三步:画干后，用石青和石青，亮的地方用石青，暗的地方用石青。染色要均匀，不能一次完成。染色要一个一个进行，防止内热，防呆效果。上色要果断快速，不能来回套用。给岩石染色要有质感和厚度。最后用水墨结合轻、重、轻勾勒出山的主要部分。稍微刷一下岩石的暗部，增强山的立体感和厚度。等画干了，放点青苔就可以完成工作了。

小绿画

小绿松石是介于大绿松石和淡红山水之间的一种彩绘方法。与大绿松石相比，用墨多，线多，搓多，但用不透明色少，染色较弱。上色过程基本和大绿景观一样。

第一步:用墨水勾勒出健康宣传或半衰期宣纸上峰谷的形态走向。注意主次物体，搓成形状。用笔流畅自然，线条要抑扬顿挫，有力。加入树木和建筑，注意它们的形状和山峰之间的相互呼应。用淡墨染山云涌动之势，顿觉灵动。

第二步:墨稿干透后，将树干和山下分别染成赭色，松针染成黑色或花绿色，树叶染成石绿色或汁绿色。然后用石青自上而下染山峰，染色要细而均匀。

第三步:如果一次效果不好，再染一次，看效果。用黑色或蓝色的花染云和山峰。用石青给山顶和山的黑暗部分染色。

金碧绘画

金碧山水画是在绿色山水画的基础上，在山峰、山谷、建筑物等纹理明显的轮廓线上重新绘制泥金，或添加一些青苔、拓片的一种绘画方法。由于黄金的使用，金碧景观给人一种壮丽的视觉效果和感觉，具有强烈的华丽感和装饰感。

第一步:金碧山水画的画法与大绿山水画基本相同，用墨水画出岩石的轮廓和黑暗，加上树木和建筑。用淡淡的墨晕山色。墨水干透后，用赭石将树干和建筑物分开。用赭石染山下，用石青染山自上而下。用石青将山峰和岩石的阴阳部覆盖染色。远处的群山以赭色为底色，然后用朱砂或朱庆染色。

第二步:在山、景质感明显的轮廓线上重新勾勒出泥金线条，用笔泼辣流畅，也可以用泥金刷点青苔，让画面更加华丽。

无骨绘画

无骨山水画是中国山水画中唯一没有墨的绘画方法。多彩无骨景观的出现，丰富了不同群体的多元化审美需求。它的颜色典雅庄重，造型简约。

先用赭石或粗石绿勾勒出山的形状并刷上(基本和水墨画笔一样)。注意用笔要简单有力。然后勾勒出树木和景点。用粗石绿勾画树叶，注意树木造型生动。画完之后，把树干染成赭色或者石青。颜色要淡。如果一次效果不好，再染第二次。将树叶染成赭色或汁绿色，红树林可以用朱砂或朱庆染色。用草绿勾画松针，干燥后加入浓稠的花绿或浓稠的石青，注意密度、大小、干湿。

无骨树的画

岩石下部染成赭色，岩石上部染成三色或草绿色。干燥后，将岩石上部染成头绿色。注意岩石的前、后、远、近，根据效果逐层染色。

无骨岩石画

彩色水墨画

彩墨山水又称大写意绿色山水。这种绘画方法并不局限于景物的真实性，它是画家自由想象和表达情感的写意绘画形式。由于自然物体在表现上的高度简洁性，对技法有一定的要求。彩色水墨山水画大致可以分为三种绘画方法。

彩色墨水融合方法

第一步:先用钢笔蘸墨水勾出岩石主景的轮廓，有意识地保留一些空白色，然后用大的双面毛笔吸收先轻后厚的墨水。顺势在景物空出现的地方平压，按照山形轮廓书写。然后用绿松石或绿松石蘸另一支笔(按要求蘸色)，在上面墨色的交界处拿起笔，让它自己渗透融合，产生不确定的想象效果。

第二步:根据需要用钢笔蘸石青、草绿或石青，用折断或散落的钢笔将点竖立起来，使其有树林、杂木、草地的感觉。画干后，用墨汁，把浓淡与山川、山谷、山坡等景色结合起来。

泼墨泼色

第一步:泼墨泼色的方法是把颜色和墨水倒在纸上，或者把颜色和墨水倒在纸上。用这种方法绘画时，纸张上的颜色和油墨变化很大，往往不会按照画家的意图溢出。这就需要画家结合长期的绘画经验，处理好构图规律，使效果符合自己的想法和要求。画的时候可以用一些废弃的宣纸或者吸水性好的纸来吸收不需要溢出的部分，性能好的部分也可以用吹风机烘干固定。