杨力舟 中国书画界的神雕侠侣---杨力舟与王迎春

杨晓阳

杨力舟先生和王迎春先生是我在Xi美术学院的老师的校友，但在我心目中，他们和刘文熙先生一样是我的老师，是20世纪下半叶至21世纪中国人物画最杰出的代表。

在过去的200年里，中国生活在深深的苦难中，流血不止，回首往事令人难以忍受，痛苦的记忆挥之不去，“中华民族已经到了最关键的时刻”。民族命运和人民解放成为这个时代最大的主题，杨力舟和王迎春在这个主题的表达中展开了他们的艺术人生。他们的创作深沉而庄严，一批充满民族精神和时代气息的严肃作品使他们的名字成为这一时期中国现实主义艺术中充满革命英雄主义符号的典范。

黄河永流，秦晋高原黄土堆积。这里是中华民族的摇篮，中国文化的发源地。杨力舟和王迎春出生在陕西，从小来到xi。黄河的深邃造就了他们的性格，黄河的奔腾激发了他们的激情。据说地球上有几个黄土堆积的高原，秦晋高原是最大的土层最厚的高原。杨力舟的直率和王迎春的温柔具有黄土人的典型性格。杨力舟先生身材高大，英姿飒爽，我第一次见到他时，他的美貌就吸引了我。他开诚布公，无论谈什么话题，都是直截了当，观点鲜明。他被打倒在地，英勇无比。我第一次见到王迎春时，她矜持、温柔、优雅，知性温柔，细腻中不乏丈夫的气息。15岁时，两人都进入了Xi安美术学院，系统地接受了中西绘画教育，为他们的造型、绘画和写作技巧以及广泛的古今中外艺术综合知识奠定了坚实的基础。从Xi安美术学院附属中学到本科，系统的训练，名师的指导，中西合璧的课程， 和面向社会、面向人民的艺术方向，他们完全掌握了这一时期中国艺术教育的一切重要因素。 此外，古都长安十三个帝都深厚的历史和文化积淀对他们来说比其他地区更有利。在Xi留学期间，是他们人生观、世界观形成的重要时期。一方面，他们系统地学习美术，受到古都文化的滋养。同时，他们经历了建国初期的所有政治运动，与社会有着广泛的接触，不断面临着各种政治是非和不同观点的考验。而这正是考验善于思考、人品好的人和少数投机者在政治运动中表现的关键时刻。也正是在这样的大浪中，杨力舟和王迎春有了自己的坚持和思考，他们坚定不移地用自己的理想努力工作，铸就了自己的高尚品格。

后来在山西工作的时候，他们回到了中年，创作激情失控。《幸平关大街》《文武之道·一一松弛》《挖山》《太行齐昊传世》《太行铁壁》《太行篝火》等好作品。，以其深刻的思想内涵，扎实的造型，饱满的构图，中西结合的造型方法，以及经过锤炼和剁碎的有力的笔墨，以及对文字的深刻传递。这些作品很快在当代中国画界确立了稳固的地位，成为当时以大型严肃题材绘画吸引人们目光的重量级画家。他们的作品无论从思想性、艺术性、人物塑造还是笔墨的成熟运用，都给人留下了不可磨灭的印象。

大获成功后，他们及时进入中央美院，在众多大师的指导下，他们的艺术变得更加理性、成熟、完整。从《黄河咆哮》等作品来看，他们对中西技法的运用更有信心，更娴熟，更独特。从他们的大部分伟大作品来看，徐绛开创这条道路之后，可以说是继黄州、方增先、杨之光、刘文熙之后的又一高峰。就作品而言，他们的作品是不可替代的。

从中央美术学院毕业后，在中国画研究院、中国国家美术馆等阶段，他们不断创作新作品，借鉴更广泛的艺术种类。他们不仅相互借鉴现有的中西技法，如开玩笑说“王迎春是杨力舟的中国画导师，杨力舟是王迎春的油画导师”，而且还借鉴民间艺术和西方现当代艺术，创作了大量小而多样的作品。用各种方法表现陕北、山西的风土人情，包括戏剧人物，都能达到耳目一新的效果。这种境界更接近于艺术本体的建构，题材和内容已经是借口，形式感和艺术性逐渐上升为画面的主要追求；从现实主义到写意，从视觉到形象，不可或缺的是，他们在创作主题性大型绘画时，逐渐转向用笔探索装饰线条，如魏碑铿锵有力的笔触(王迎春)，或尝试用草书风格绘画(杨力舟)。王迎春曾用木刻年画写一种凝固的美感作为装饰，而杨力舟用草书像兔子一样用笔写奔马和简单的戏曲人物。从他们的实践中，我们可以看到他积极的艺术思维和强烈的探索兴趣，他的作品更加残缺不全，更接近艺术的本质。

自始至终，杨力舟和王迎春都是从黄土黄河的后裔进入美院接受系统的艺术训练，从满怀报国热情地表达重大历史题材到逐渐弱化题材到艺术本体，从娴熟地运用中西文化结合到自觉地追求传统写意。他们半个世纪的辛勤劳动，展示了新中国艺术家的民族责任感，展示了一代又一代人清晰的人生轨迹的过程。他们的成功必然会给我们深刻的启示；他们的成就将被载入新中国的艺术史册。他们的劳动为黄土立传，为太行铸魂。我祝贺他们展览的成功，更祝贺他们在生活和艺术上的更大成功。