潜流电视剧 主角光环不灵了，追剧流行追配角

有趣的是，以往的《大小姐》《大人物》不再给山上骑行的人设置光环，配角也不容小觑，从年初的《万好》《知其应不应该青、肥、红、瘦》的爆款，到夏天流行的《长安最长的一天》，再到年底的《人生之乐》《大明风华》《精英律师》。扬子晚报/牛子新闻记者张南

热搜常客《生活的乐趣》炒了不少配角

豆瓣7.9分，所以一直是热搜。之前引起大范围讨论的“追剧费”话题，是由《生活的乐趣》引发的。从小在郴州长大的“小城青年”范贤，在与家人、寺庙、江湖的博弈中，逐渐成长为一个“修齐治平”的有志青年。凭借着现代人的记忆和智慧，他与古代社会乃至制度发生了激烈的思想碰撞。试着解释一下“住在寺庙的高处会让它的人们担忧；“远离江湖，忧君”的内涵。这种故事取向吸引了很多年轻人去追求戏剧。

播出的时候，很多粉丝都在眼巴巴的期待着当红演员肖恩所演的剧，期待他是一股巨大的潜流带动流量。但实际播出后，出人意料的是，观众谈论最多的，除了《范Idle》中的男主角范思哲、王启年等。

人的快乐带来碰撞和解构。人物无论大小，都没有面部形象，只有血肉人物塑造和感人的人情。《生活的乐趣》总是热搜，是只有追剧一方才能看懂的“暗语”。比如陈萍萍是个狠人，二王子可爱，五柱笑了，清皇帝梳了头发。剧中由陈扮演的清朝皇帝，一向懒散，头发垂下来，袍服松松垮垮，很少见到他“正装”。五柱一直蒙着眼睛太难受了，根本看不到脸。叶梅清在信中说:“人在这个世界上来来往往，我仍然很孤独，但幸运的是，有五根竹子陪伴着我。”简洁而不苟言笑，他终于笑了。“小朱是我，那我想她了。”“狂热的小舅子”滕似乎冷酷无情，他说自己怕死，遇到危险就会逃跑，但在范被追捕的时候，他仍然保护自己不死。当他被编剧逼下生产线时，很多观众几乎想弃剧。

郭德纲的儿子郭麒麟在剧中扮演二年级的商业天才范思哲，他是该剧的滑稽演员。宝藏男孩王启年，既是守财奴，又是妻奴，是建察院的首席表彰会。从未演过主角的演员田豫，不仅在《王启年》中搞笑，同时还在人气颇高的法制剧《精英律师》中饰演劲敌靳东，这一点观众都心知肚明。

化身“热搜制造机”拱火剧营销

近年来，“年轻人主演+有实力的人搭配”已经成为制作剧集的标准。在《人生的喜悦》中，老戏骨不断在同一舞台上演，陈、、吴刚、等七位国家一级演员，以及等四位国剧演员。此外，那些给出最佳配角的演员包括那些不知道自己是谁的人，那些在圈子里默默工作的人，以及像郭麒麟这样在相声圈子和综艺节目中发展起来的演员，他们没想到偶尔会在影视剧中打酱油，但他们很发光。

当然，他们的受欢迎程度和系列本身的受欢迎程度密切相关，也和人物的可爱和笑点密切相关。分析，剧中人物趋于萌化，颇“讨好”观众，具有减压的性格。范思哲、王启年、二王子、齐欣是剧中的“四傻”，而萧凡先、费杰、吴珠、陈萍萍、狄青等角色则属于“腹黑型”。正反两面都有可爱的一面。就连剧中扮成“木乃伊”的“京都暴君”郭，也表现出了一种存在感。优秀的身材塑造可以为剧集加分，他们与爆款剧集的关系也是相辅相成的。

对于一部长古装剧的营销来说，需要很多热门话题来支撑其关注度，吸引观众对该剧的追求。虽然VIP会员每集要多花3元才能提前看完，但还是有很多观众“愤怒”，为备受争议的“VVIP”买单。任中全程主演提供“焦点”，确实任重道远。

一部60集以上的古装剧一周只能更新两次，一周只能更新四次。如果“热搜机”不多，怎么维持热度？所以在配角上下功夫是明智的，先从编剧做起，然后邀请很多演员加入我们。

从苏大强到陆诗雨，玩骨头迎来了新的一年

回顾今年的热播剧系列，今年是实力派配角和剧骨“崛起”的一年。还记得年初获得2个收视率的《万事大吉》吗？从陈瑶“大小姐”的光环中挣脱出来，一位父亲苏丽珂·大强是如此的投入！他的金句“我想喝手磨咖啡”吹大了朋友圈，“偷偷观察”之类的表情包随处可见。还有郭京飞饰演的苏嘉《做男人帮》里的苏明成，黑到在微博上自觉为自己的角色“道歉”。在上海白玉兰电视节上，倪大红和郭京飞凭借该剧获得最佳男主持人和最佳男搭档，而女主持人陈瑶则错过了最佳女主持人。

古装剧《你知道自己该不该绿胖红瘦吗？由和赵主演的《硬核老奶奶》的镜头并不多，但讨论却不断。他马劳，一个好医生，教规矩的孔嬷嬷，常嬷嬷，奶奶盛马劳等。都贡献了教科书般的演技。大小姐和林小娘的对手戏也是观众的快乐之源。

在盛夏炎热的唐朝刑侦反恐剧《长安最长的一天》中，盛唐天气下，搞大型数据库的徐斌，歪嘴的靖安齐等等，也迸发出耀眼的光彩。

在《鹤莲阁》中，罗进和李艺彤之间的虐恋不断引起争议，但这并不妨碍老师和朋友陆诗雨流泪。“提携好书记”张志坚，化身李白洲，一个处处被针对的汉奸，也让观众又爱又恨。《大明风华》凭借皇家“人情味”圈粉和王学圻、梁冠华、火腿表演的“幸福朱家乐”成为亮点。

有一种挤在主演角色里的感觉，汤唯称自己为“菜鸟”

有人评论说，汤唯的电影《大明风华》搬到小银幕后，由于造型和演技等因素，有些“水土不服”。这也是汤唯第一次挑战古装剧。汤唯接受采访时表示，他演电视剧的原因是“太缺乏练习”，“太不一样了，演戏，不会的，只是个菜鸟。给大家添了不少麻烦。相信大家在剧中都会看到，不会理解。无论是对温雅，这都给导演增加了很多麻烦。”汤唯说:“整部电视剧的制作，我是一个婴儿，我是全新的。这是让我有很多东西要学，所以这个过程还是挺坎坷的。其实这也是我的急。”

可以看出，热播剧在丰富了配角的生活体验和性格的同时，也在一定程度上削弱了主角的存在感。就《生活的乐趣》而言，也有观众认为，范贤虽然一路吊着，但大多是关系外挂，而不是男人本身的实力。然而，在《鹤莲阁》中，“哭包”王子萧在权力之争中过于软弱，令观众“憋屈”而不敢观看。女主持人李艺彤被骂“谁不喜欢火系列”是因为人们不喜欢它，而李艺彤则用双关语回答“我很冷”。虽然表演都在水准之上，但是主角的业务能力相对于表演娴熟、设计更丰满的配角还有待进一步提升。

再说一个字

行业风向标已经改变

骨戏的春天来了，和大环境息息相关。不仅现实题材的人气上升，古装剧的制作也将变得粗糙和精致。“流量之星+大IP剧”的模式效果不好。只有合理化原著，表演演员实力，呈现为文化服务的文化，叠加各种元素，才能帮助爆炸的诞生。

整个行业都在呼唤靠谱的团队和厉害的演员的诞生，各种综艺聚集在一起聚焦演员的演技。比如《环境中的声音》，表现演员配音技巧，成功出圈。中年女演员没有合适的角色扮演，导致反复讨论，流动演员的演技也有争议。比如鹿晗，为了上海堡垒的口碑，救了一条街。琵琶行、郑爽炫目、面瘫演技频频吐槽等。演技派成了行业的风向标，为年轻演员指明方向，而不是一味的忽略我们期待已久的好剧本好故事。