马楚成 “摄而优则导”——这10位导演个个都是牛逼的摄影师

那些年，我们追逐过无数的电影，或宏大叙事，或史诗情怀，或清新小资，或颓废糜烂...除了导演，摄影师也是创作这些传奇电影不可或缺的。导演和摄影师的关系一直很微妙:你指挥，我带头，震撼灵魂和视觉冲击的银幕世界诞生了。

“拿最好的就是指导”，似乎成了电影界的一条定律。在电影界，很多著名导演都是从摄影师转行过来的。他们的摄影技巧为他们的电影美学打下了良好的基础。当他们没有成为导演，却是摄像师的时候，他们的照片呢？下面，让我们一个个欣赏！

张艺谋

张艺谋在北京电影学院学习摄影，刚开始做摄影，所以摄影在他的电影中尤为突出，成为电影中的一个亮点。张艺谋的摄影作品善于布局画面的色彩。即使在转型为导演后，张艺谋的摄影风格也与他的电影所表达的主题密切相关。

眼前的黑不黑:

你说白是什么白？

中国女孩

这幅摄影作品是张艺谋送给时任文化部部长黄镇的作品之一。照片里的人似乎都在努力参加训练或者比赛，每个人的脸都比真正的阳光灿烂。这种属于那个简单时代的表达，现在已经很少见了。

摄影:张艺谋

何藩

中国摄影没有大师，只有一个是何藩。何藩，香港著名电影演员和导演，1937年出生于香港。他是一位著名的国际摄影师，现在住在美国。十八岁那年，何藩搬到了香港。从那时起，他就迷上了城市的每一个方面，从熙熙攘攘的街道到孤独的小巷，都有电影放映。他对光线和瞬间的把握令人惊叹。此外，何藩先生的作品构图精巧，富有戏剧性。

何藩摄影作品:他眼中的香港

夏永康

在电影《爱情之城》上映之前，夏永康是一个不折不扣的摄影师，他的风格一直是拍“有故事的照片”。在港台众多大牌明星心中，他是最优秀的摄影师之一。

他的第一部作品是王家卫的经典作品《春风》的海报。之后，他不仅成为王家卫的“皇家毒刺”，还为许多大牌明星拍专辑封面摄影。电影《花样年华》的剧照是他用上世纪60年代的过期影片拍摄的，独特的微红色调恰到好处。想模仿他的风格的摄影师太多了，但这样的感受和创意是很难模仿的。

电影《春节》

电影:《花样年华》

电影2046

杜可风

1999年，她完成了自己写、导演、拍摄的处女作《远离文字》，获得导演称号。但在世界上，他更出名的头衔是摄影师。作为一名摄影师，杜可风非常大胆地使用光线。在他的大量电影中，他充满了对光的宗教迷恋和虔诚。

他丰富的人生经历使他的作品具有极其深刻的人文内涵。他以影像世界中的光、影、色、动表现出对人的精神世界的关注和体验。很多王家卫粉丝都被电影独特的色彩迷住了，其中大部分也是出自自己的手。

电影《阿飞正传》

电影《时间的灰烬》

电影《英雄》

刘伟强

刘伟强因其代表作《风云》和《无间道》而成为著名导演。但在成为导演之前，他也是一名摄影师。他的师傅是当时著名的摄影师敖志君，他不仅给了他技术指导，还把他提升为一名真正的摄影师。

除了王家卫对冷色的强调，电影《泪流满面》的摄影风格也是王家卫所强调的便携摄影。当时香港很少有人用手持摄影拍商业片，但刘伟强用了。王家卫还让刘伟强用慢动作处理打斗场面，这在以前是前所未有的，但刘伟强仍能让导演满意。因此，《随着眼泪流逝》出版后受到好评，刘伟强的摄影技术也在业界获得了巨大的声誉。

电影《随着泪水流逝》

马楚成

1983年，马楚成进入电影界，开始时是坐在观众席上打杂，后来在许多电影中担任灯光工程师。1986年开始做摄影师，做了40多部电影的摄影师。1996年，《甜蜜蜜》成功打磨了他的“黄金摄影师”的旗帜。1998年后，马楚成开始转向导演领域，执导了他的第一部电影《幽灵的进攻》。到目前为止，他导演了很多作品，大多是浪漫爱情或动作片，画面感很强。

电影《最后的浪漫》

电影《甜心》

电影《明星愿望》

顾长卫

顾长卫毕业于北京电影学院摄影系。在导演第一部电影《孔雀》之前，他是一位著名的摄影师，获得过几个摄影奖。顾长卫的摄影风格强调画面上的版画效果，黑白分明，强调光的感觉。

电影《霸王别姬》中，顾长卫在色彩处理上也很神秘，色调柔和暧昧。影片整体色调偏暖，除了红色，很少有高度饱和的色彩，色彩反差很小，色调总是灰黑；电影《阳光灿烂的日子》是以黄色为题材的，它像老黄的照片一样，把我们带入金色的回忆。是我青春的一段温暖的回忆。

电影《霸王别姬》

电影《阳光灿烂的日子》

吕乐

在过去的两年里，国际知名摄影师吕乐沉迷于导演。吕乐的摄影风格是坚持自己的摄影镜头，跟着故事走。镜头变换的运用可以说已经到了极致。

吕乐曾在电影《活着》、《摇》、《摇向外坡桥》和《说得好》中担任摄影师。三部电影的摄影基调是追求一种生活的随机性。相机跟随电影剧情的发展，光线的使用依靠自然光。这种类似于西方好莱坞的摄影方法，在本片中取得了完美的效果。

电影《摇啊摇，摇到外婆桥》

电影《唐山大地震》

电影《1942》

侯勇

2003年《茉莉花开》使侯永生出名后，人们似乎忘记了他作为摄影师的身份。侯勇的摄影风格更加写实，运用多种纪实手段，真实地表现出充满生活情趣的画面，使画面更加立体、厚重。他在创作中一直刻意追求流畅的绘画感，追求内功和底蕴。

电影《我的父亲和母亲》

卷曲川花

蜷川实花绝对是“取其精华，用其糟粕”的典型。她的摄影艺术风格首当其冲的是色彩。她镜头下的世界是一个由纯色构成的华丽张扬的艺术世界，是对色彩的无拘无束的宣传，试图把世界上所有最繁华多彩的东西都带到观者的眼前。

她喜欢用强烈的色彩来表达这个世界，红与蓝，绿与红，黄与黑，粉与蓝。颜色偏好是可追溯的。

库布里克

执导过《2001泰空漫游》《发条橙》等经典作品的电影大神库布里克可能就躲在他的镜头后面。在成为著名导演之前，库布里克的情感工具是相机。从1946年到1950年，他在《展望》杂志担任摄影师。在过去的五年里，他记录了300多个故事，完成了数千张照片。

库布里克的摄影作品都有他典型的风格:集创作、情节、灯光、悬念于一体。像他的电影一样，这些照片充满了戏剧性的张力。在库布里克的镜头下，有年轻女性抱着一堆书，颤抖着走下陡峭的楼梯。那些书已经很倾斜了，仿佛下一秒就会崩塌；镜子前也有浓妆的舞者，只穿着花坛般的筒顶，但他们泰然自若，这与身后紧张的镜中人形成了鲜明的对比。