f小调练习曲肖邦 习琴者不可错过的27首肖邦钢琴练习曲演奏技巧与详解，附示范音频！

练习曲最初是作曲家为学生练习一些演奏技巧而创作的。它通常是基于一个单一的音乐动机而写的。

弗里德里克·弗朗西斯泽克·肖邦

fryderyk franciszek肖邦

肖邦写了27首钢琴练习曲。他把其中的24首分为两集，每集12首，编为第10、25号作品，另外还出版了一卷没有作品号的练习曲，取名《三首新练习曲》。这27首练习曲几乎都有具体的技术细节。除了七八首中速度或慢速度的练习曲外，都是教学目的明确的快速度。它们不同于前人写的练习曲，有简单机械的技巧和枯燥平庸的缺点。肖邦的练习曲不仅针对性强，练习难度大，而且和短音符、短诗一样，有着深刻的思想内涵。因此，人们常常把肖邦的练习曲形容为钢琴音乐史上的一场“革命”。

执行部分第10段

10号，12首练习曲，1832年至1836年作品，1837年出版。献给李斯特的妻子，伯爵夫人阿盖尔。作品10和25虽然是同时写的，但是作品25更像是音乐作品而不是技术问题。

c大调第一首练习曲，技巧性的琶音练习曲，以三和弦和七和弦在声音形式上的分解为特征。它有明确的基调，严格的和谐，庄严的心情和合唱的形式，所以它被称为逃避练习曲。快板，三段体，中间一段换个调，恢复原形。

A小调第二练习曲是一首快速半音阶练习曲，旨在使右手3、4、5指在力量、灵活度、独立性上均衡发展。三段，中间一段改成F大调，第三段是第一次复读。俄罗斯著名钢琴家安东·鲁宾斯坦(Anton rubinstein)曾称之为“忧郁小情绪的绘画”。

E大调第三练习曲，离别曲，与E小调第六练习曲成为一对。它的旋律优美，速度缓慢，但也是触键练习。慢板，3段体，中段变得更活泼，情绪更高。肖邦本人认为，他再也写不出比E大调练习曲更美的主题了。这是发自内心的哀歌。简单的和声和风笛重复的低音都显示出它的民间色彩。中间一段感情起伏比较戏剧化，使得抒情主题更加突出。

C小调第四练习曲，是以练习重音为目的的练习曲。手指速度练习曲，右手复杂，左手多次大跳。钢琴家罗彪认为，“这是一首纯粹的古典典型练习曲。”尖板，3段体，中段从G小调升到C小调，再回到第一段。

里克特-肖邦作品10第4号-C小调练习曲激流，

降G大调第五练习曲叫“黑键练习曲”。在这首曲子中，肖邦第一次尝试，以明确的练习目的给左手赋予旋律和主题，而让右手不断弹奏特定的练习图形，似乎在诠释主题。为今后一些练习曲的发展做了有益的探索。3段，第一段由C平大调降为D平大调；中间一段，从D平大调到G平大调，有一个调性未知的过渡变调；第三段和结尾在G平大调。最后双手弹出ff在八度的向下音阶。

霍洛维茨——肖邦作品10之五——黑键练习

E小调第六练习曲，夜行形式练习曲。是一首带有浪漫气息的哀歌。它包含着深沉的忧郁，抒情的沉思和清晰的幻想。它的旋律像一首歌，但半音的进步和复杂的和声转换又让它感到不安。这首歌是一首三段的行板，中间一段由降B大调变为降E大调，再变回降E小调。第三段是第一段的重复，最后五小节由E小调改为A大调。

第七首:c大调练习曲，类似于托卡塔的练习曲，具有断奏的特点。重点是练习右手的技巧。高音部分用连奏，低音部分要求将Stccato旋律隐藏在连奏部分的高音中。快板，3段体，D小调中间部分，结尾。

F大调第八练习曲，最辉煌灿烂的练习曲，经常在音乐会上演奏。这一块的左手是主题的主要解读者。而右手用“练”修饰。整首歌性格活泼，有四个结尾和弦，通过琶音的方式从左低音传到右最高音，这是肖邦惯用的演奏手法，因为古典琶音大多是双手同时演奏。

9号:《F小调练习曲》，这是一首难度极高的练习曲，右手弹奏出气喘吁吁般的病怏怏旋律，悲愤强烈，反差强烈。音乐中的焦虑情绪和肖邦写这首练习曲时并不认识的李斯特很像。这说明浪漫主义让他们的心灵相通。快板匆匆，ABAB结尾。第一段是f小调；第二阶段在D平大调，G平大调到F小调；f小调第三段；第四段和结尾是f小调。

10号:降A大调练习曲，主要目的是训练节奏。它的性格通过两个音符和三个音符的乐句的相互作用进行微妙的对比，音乐有着明确的情调，所以这首歌是同类型作品中最活跃的一首。快板，3段。第一段是a专业，e专业，a专业；第二段通过各种转置从E大调回到A大调；第三段是第一段的翻版。有人说它达到了钢琴技巧的巅峰，有浪漫的诗意。表罗认为这首歌充满幻想，乐章不断，没有其他练习曲能与李斯特的《归火》相提并论。

第十一首:E大调练习曲，双手琶音练习曲。远远的伸指是这首练习曲的主要技术目的。同时也是一种“触键练习”。因为它的旋律不仅出现在高音中，有时也会出现在其他声音中。另外，在这首练习曲中，自始至终采用了从左低音到右高音的琶音技法。快板，3段。第一段是E大调，F小调，E大调，F小调，E大调，C大调。降D大调第二阶段，降D小调，降E小调，降C大调，降A大调高于降B缓调；第三段是第一段的重复。

12号:《C小调练习曲》，是肖邦创作的27首练习曲中最受欢迎、最著名的一首。也叫《革命练习曲》。左手在升调和降调上表现失望和愤怒，右手弹奏雄壮的八度音阶，左手弹奏练习曲，大胆的快板。以下是其创作背景。肖邦于1831年离开华沙，踏上了返回巴黎的道路。当他得知俄罗斯军队已经从斯图加特离开波兰时，他悲痛而愤怒地工作着。三段体。第一个8小节序列，从C小调到B大调；第二段由升G改为C小调；第三段转载了第一段，从C小调开始，经过各种调变，以C小调结束。整首歌充满了热情和光彩，给第10首的12首练习曲一个戏剧性而又惊艳的结尾。

吉辛——肖邦作品10之12——革命练习曲

执行部分第25段

肖邦作品的第25号练习曲也是由12首歌曲组成，除了第12首写于1831年冬天，其余都是写于1836年至1837年之间。

降A大调第一首练习曲，牧羊人的笛子。肖邦自己对这首歌的解读是:“牧童因为暴风雨而躲进了一个安全的山洞。远处风雨飘摇，牧童却拿出笛子，吹出飘逸的旋律。”这是一首很特别的练习曲，因为肖邦把每16个音符的第一个音符都印在右手，左手的根音用大号打在乐谱上。这确实是把次要的东西提升到了主要的位置。因为它的旋律很美，像竖琴一样，很多人叫它“竖琴练习曲”。

F小调第二练习曲是一首带有梦幻情调的小曲，是一首为手指和手臂的柔软而作的练习曲。两个声音的旋律在滑动下有一种朦胧的梦感。这首歌是两部曲的形式，“无尽的运动”快速而平均的三部曲贯穿了整首歌。优美而优雅的旋律，带给人一种温柔而诗意的心情。

F大调第三练习曲《节奏练习曲》乐观明朗的心境，与F小调上述练习曲形成强烈对比。要求打得均匀流畅，力量掌握得当。

A小调第四练习曲是通过移动重音位置的节奏练习曲。其阴郁的音调使练习曲具有小调的特点。像Tokata一样，几乎是在不断的重复中，左手的声音与右手的和弦形成对比，感觉非常的不安和不祥。库拉克对这首歌的评价是:“切分音练习曲必须和逆行重音适当搭配。和弦方面，好像是从和弦中诞生的。高音里有一种弱弱的开始旋律，处处都是悬疑的。一进来，旋律就转慢了，略带犹豫，流畅中有一种不安的感觉。这是一首狂想曲风格的练习曲。”

E小调第五练习曲，轻快的小谐谑曲。这是肖邦在听了著名的意大利小提琴家帕格尼尼(1782-1840)的演奏后，受他的魔鬼技巧的启发而创作的一首技术性很强的练习曲。这里的A段用右手呈现出焦虑而悠长的旋律，左手则用不和谐的和弦，像是嘲讽而轻快的提琴。中段旋律平静流畅，前后对比鲜明，然后A段重现。整部作品幽默而滑稽。

G小调第六练习曲，第三次练习曲。是一种优雅而忧伤的“触键练习”。西方乐评人说:“破涕为笑。”关于这首练习曲有这样一个传闻。据说肖邦在写这首曲子的时候，他想象着一个波兰流亡者在雪橇铃声中沿着一望无际的冰雪小道被流放到一个遥远的地方。这个传闻不一定靠谱，但音乐中3535连续的第三和弦，确实像是雪橇送来的铃声。

C小调第七练习曲，一首两首旋律的练习曲，应该是按照表罗的说法，长笛和大提琴的二重奏。慢盘，三段体。第一段有背诵为序，升C小调，E大调；第二段在G小调，各种转调都转到C小调；第三段转载为第一段。

降D大调第八练习曲，六度双音练习曲。是“触键练习”中的一种，技巧上比较复杂，难度较大。两个外界的声音形成“二重奏”，就像长笛和大提琴的对话。最后变成E-flat专业，增加了音乐的色彩。

降G大调第九前奏曲，蝴蝶练习曲。它的旋律优美、优美、轻盈，右手部分是六度练习。左手伴奏也很难。

B小调第十练习曲，八度练习曲。其目的是练习弹奏八度的技巧。一系列八度一起演奏，不换手指，踏板巧妙运用，产生绚丽的色彩。中间部分依然保持八度，但性质变了，像一首温柔的情歌。然后就是之前快八度的复制。

A小调第十一练习曲被称为“冬天的旋风”。是肖邦具体的练习声部模式，进一步刻画了一幅革命失败的悲壮画面，快板和有精神的快板。这首《A小调练习曲》很容易让人联想到贝多芬《热情奏鸣曲》的最后一个乐章，表达了作曲家的革命意识和反抗压迫的欲望。表洛对这首歌的评价是:“它表现了你能想象到的音域中最丰富的声音。”

C小调第十二练习曲，海洋练习曲。它和C小调第12练习曲第10号创作的时间差不多，调性也一样，都是C小调。快板有魄力但不要太快，三段体。在川流不息的断弦和简短坚决果断的感叹词中，让人感受到一股无法反击的巨大力量。

三首新练习曲，大概写于1839年，是补遗。这三首歌是:

1.F小调练习曲，节奏和旋律，称为迷人的微歌，由两个动机组成，行板。依次弹奏f小调，然后将f小调改为a小调；c小调转D大调，E小调，E小调转B小调；在f小调、c小调和降d大调，我们改成了f小调。

2.降大调，小快板，三段体。第一段，降A大调，降D大调，降A大调，降F小调，降A大调；第二e大调，c大调，a大调，b大调，b大调，c小调，e小调，b小调，e小调，a大调；F小调，C小调，E小调，B小调，F小调到A大调；第三阶段是降A大调，降D大调，降A大调，降F小调，降A大调。

3.降d大调，快板，三段体。第一段是D平，A平，E平，D平，A平，B平，F平，G平，A平，D平。第二阶段在D平大调，A平大调，E平小调，D平大调。