周少麟 周少麟：父亲教我学戏

周、周少林父子

我父亲教我学戏剧

周少林

父亲让我先向谭派学习

起初，我父亲反对我学戏剧，因为在过去，人们瞧不起我，所以他送我上学，直到我被复旦大学录取。但我想行动。后来我再三要求，可能是因为我声音比较好听，他终于答应了。

父亲认为我应该向谭派学习，打好基础，而不是向齐派学习。他邀请了我三位老师:孟凯先生、陈伯福先生、陈秀华先生和刘舒先生。我先跟陈宝福先生学了《捉迷藏》和《李陵碑》，把所有的板子都学会了。父亲叫我学四部戏:《定军山》《战太平》《击鼓曹》《打拳出盒子》。这四部戏包含了武学、唱功、阅读和演奏，以及复杂的基本功。他们的服饰有蟒蛇、枕木、箭衣、褶裥、短裤、皮包、刀、枪、坝子。所以学了这四部剧，可以打一个比较全面的基础。

我每天的日程都很满。早上，王少芳先生来找我练习他的技术，有时他的父亲王方毅先生也来教他。他被誉为“大刀之王”，教我玩大刀，跳双马其顿舞。上午和中午，我跟三位名师学戏曲，跟方老师学昆曲，因为我爸觉得京剧演员一定要有昆曲基础。然后是声音，钢琴家是陈立中先生。我21岁，起步晚，要加倍努力。每天早上进来就穿上厚底靴，在家里打蜡的地板上走上走下，一直脱到晚上睡觉。

周少林

去外地的小剧团带班跑码头

我在家里的舞台上练过《捉迷藏》《伍子胥》《李陵碑》。我爸以为我要唱歌剧就得去国外小剧团上课，跑码头锻炼身体。

第一次出去宁波，因为宁波是我们的家乡。到了那里，就去慈溪拜祠堂。

这次去宁波演出。我叔叔刘把我留在那里。他能打很多，是我父亲的老伙伴。他还带来了两位先生，鼓手唐冯明和钢琴家朱安生。与当地剧团合作，让刘叔叔和谈话剧和彩排。前三天的炮戏分别是伍子胥、白影访母、杨家将，首次使用周少林这个名字。

那时，它不是我父亲的齐家歌剧。因为当地人知道我是周的儿子，就让我去演七排戏。事实上，我没有学过奇奇派的任何戏剧，所以我让我叔叔来讲。除了自己对父亲剧的印象，还演过《群借华》，一个剧组三个:鲁肃、诸葛亮、关羽。

从宁波回来后，我深深地感受到，一个好的演员，一定要熟悉场景，尤其是武术场地，才能掌握舞台节奏。而且下次出去演出，不用带鼓手和钢琴师，舅舅也不用去。如果我想和当地的戏剧公司合作，我必须告诉那里的鼓手一出戏，但是如果我自己不了解武术领域，我就做不到。所以我每天都会邀请家里整个乐队，还有几个老同学，华丽的演员，有名的票来唱，一共二三十人，最多六十人。我边听边学，主要是学场景和打锣，因为我想熟悉锣鼓。

父亲说，你为什么不去学现场而不是吊着嗓子？我说，你几十年的舞台经验，我想在一两个月内学会，不仅是现场，就连拉幕、视察现场都要学会。

因为这个时期的学习场景，知道什么时候在舞台上吃锣鼓，什么时候不吃锣鼓，知道如何利用锣鼓村来支持我演戏；如何告诉鼓手我要什么锣鼓，要什么节奏？

后来去江苏各地演出，期间继续学习戏剧。我开始向父亲学习，因为我想玩奇奇学校。

周、周少林，《斗长沙》

戏剧教学的方法非常独特

大概是因为父亲不习惯给儿子教戏剧，我也不习惯跟父亲学戏剧，所以父亲教我的方式很独特。人们总是教戏剧，学戏剧的人也跟着学。我父亲教我学戏剧的方式和一般的教学方法有很大的不同。

在我长长的客厅里，父亲坐在这一头的小沙发上，我坐在他旁边的小沙发上。两人并排坐着，几乎靠得很近。妈妈坐在对面很远的沙发上。但是父亲没有告诉身边的我，而是告诉了离他很远的母亲。他说，问她妈妈:“你明白吗？”我远远地对妈妈说:“我明白了。”

如果什么都不懂，我也问对面的妈妈，妈妈再问对面的爸爸。父亲告诉对面的母亲，母亲又对我说:“你听见了吗？”记住！“而且每次讲一个剧，都是我妈发起组织的。后来父亲习惯了，直接教我。有时候有客人在场，比如鼓手张森林和我的常客朱永福，我爸会给我讲剧。

有一次我问爸爸，你怎么刷牙？“三”和“满”有什么区别？踢褶、蟒蛇、官服有什么区别？他让我带上嘴和衣服，穿上，但是他不会掸灰和踢。后来我才知道，他在舞台上做这些动作完全是根据剧情的需要和人物的心情，自然而然的做出来了，这就成了他潜意识里的动作，所以他不可能刻意去做。从那以后，我不再让他教我具体怎么做动作，而是仔细观察他是怎么做的，尤其是从后面还是从侧面，让我们看到他是怎么开始的，动作是怎么开始的，动量用在哪里，接下来的动作怎么接。这就是学剧的诀窍，也回答了我原来的问题:褶裥和官服的力度和踢蟒不一样。

我父亲说这部剧的内容非常广泛，但他几乎没有谈到他是如何表演的。他教我分析剧情和人物，特别强调分析其他有反方戏的人物。

我明白他的意思:“扮演角色，而不是演员。当你扮演一个角色时，你应该注意你的角色和其他角色之间的地位和关系。

比如《群英会》里，鲁肃、周瑜、诸葛亮同时登台。鲁肃对待周瑜和诸葛亮完全不同:他和周瑜是上下级，态度要恭敬；他和诸葛亮是朋友，所以经常谈笑风生。鲁肃正想劝周瑜，周瑜不听，说他“醉了”，叫他离开帐。鲁肃没法反驳他，只好火了，念道:“霸王不听范增的话，以后他要是丢了兵就后悔了！”然后念三个“我醉了！”第一行是；“怎么说我喝醉了？”接下来的两个，一个读的比一个多，第三个加了冷笑和“倒”字:“我醉了！”满心不以为然的也不好去找周，于是他踢掉了自己的袍子。

周、周少林父子

尊重并赞美谭鑫培

我初学的时候主要是弹谭派戏，父亲跟我讲谭鑫培，介绍他精彩生动的表演。

我爸说《失传空斩》里的“失传街亭”应该是“厉害”，“空城计”应该是“急”，但外表要稳重，“斩马谡”应该是“气”。《失街亭》里，诸葛亮排完，叫马谡入帐，分头冲锋，身体先向右倾斜。马谡走进来，坐在他的左边，转过身子，身子前倾，唱着“两国对峙龙虎斗”。这两个动作充分说明诸葛亮和马谡的关系非同寻常，而且两人对他很亲近，很认真的照顾他。这是为了表达角色之间的关系。如果直接向左走，就不会有对比，也不会有突出。

在“空城市规划”的“三报”中，父亲说:这是一部工作剧。三报:报道马谡失街亭；第二报司马凌冰来到西城；三报司马大军距西城仅四十里。

听到第一个报告，诸葛亮有所准备。虽然他尽力不发生，但还是平淡。当他到达第二份报纸时，他有点匆忙，同时他试图让自己平静下来。当年，谭鑫培是这样做的:诸葛亮发报，站起来说:“先帝白帝城告诉我的...悔之晚矣。”然后他转身回到了自己的地方。这是一种奇妙的治疗，因为面对观众，诸葛亮的心情既紧张又自镇定，一时难以表现出来，容易走得太远。你只要背过身去，让观众想象一下，好像没有戏，反而有更多的戏。还没等我坐下，第三份报告来了。诸葛亮一边听一边转身往外看，心想:这太神奇了的城市啊！在报告的最后坐下来敲锣。在这里，锣和坐的动作应该更难。这只是让观众看到了他内心的惊喜，让他更加焦虑，但也说明他不可能被下属注意到。

在话剧《史记》中，寇准看到了八仙，太监牵着马。这里对太监的要求和《演严嵩》中的夏寅正好相反。在《演严嵩》中，由于邹应龙打着严历威势的幌子故意向夏寅施压，夏寅不得不卑不亢，唯命是从。正书里的南清宫太监不是这样。他原本看不起寇准，寇准只是个七品知府，但八仙命令他牵马，他不得不这么做。寇准叫他拿下来，八仙却叫他拿起来，来回折腾，心中起了火。寇准上马，傲然一笑，泄愤，对寇准大吼。寇准赶忙止住笑，调转马头。在这里，我父亲谈到了谭鑫培在这里的表现:在他转身准备离开之前，他加了一个壶嘴，笑了笑，然后匆匆离开了。这一笑既表达了他对势利太监的鄙视，也表达了他抑制不住的骄傲，这种骄傲是如此的鲜活，以至于他在这里玩的时候总有一个“满座”。后来去烟台演出，也是这样。确实观众反应很强烈，效果很好。

此外，他还谈到了谭鑫培在《燃烧的营地》和《跳出盒子打棍子》中的精彩表演。刚开始不太懂。后来，我越来越意识到，父亲教我这几段谭鑫培的表演方法，用意是技巧不是目的，而是手段。父亲说:“要行动，就得行动。轻弹技巧就是形式主义。”用我的话说，这就是“装饰美”。《追韩信》和《徐策跑城》，“屁股坐”应该是不稳摔倒，但很多人是稳了再摔倒。那不是角色摔倒了，而是演员故意卖弄技巧摔倒了。这算什么不算“装修”？

父亲教我玩的时候，经常带来谭鑫培，说明他很崇拜老谭。但是，他从来没有规定过我的一举一动必须怎么玩，反而给了我很多启发。他巧妙地利用了老谭的身材。举个例子，赵云在烧连队营地救了他一命，谭鑫培有一个打三鞭、换腿、“跺泥”的形象，然后很快就结束了。他父亲吸收了，用在他的《追韩信》里。我也学会了用一种文化的方式来使用它。我在五龙院很多地方都用过，因为我在“三报”里边听边转。比如宋江坐下问阎锡娇:“你拿着什么？”颜边说边倾身站起来，答道:“你的帽子。”这时候我的动作还没说完:“呃！”又坐下:“明明是鞋子，怎么能说是不起眼的帽子！”

父亲还写了一篇文章，指出了老谭的一些缺点，如伍子胥在《文昭关》里唱的“伍原立时恼了，逃出龙潭虎穴”，改成“伍原立时变得勇猛，旁边坐着一位老人。”不像原话那么贴切。再比如杨延辉在《探索坐在宫殿里的母亲》中的。“被困在僻静的状态，想着老母亲，常常挂在心头。”改成“金晶锁吴彤，一阵风叹空文字优雅，但不知所云，或者原话相关，更适合人物心情。然而，总的来说，我父亲崇拜谭鑫培，主要是因为他不仅技艺高超，而且塑造了生动的人物形象。他认为这就是的“谭派”。

世纪2005-02

周少林《追韩信》节选