乔纳斯 展评 | “琼 · 乔纳斯”（JOAN JONAS）

展览地点地图，琼·乔纳斯&泰特现代美术馆

前互联网时代的寓言

琼·乔纳斯

英国伦敦|泰特现代美术馆

2018年3月14日-8月5日

林三味|文

大型展览“JOAN JONAS”不需要被其他展览命名，但只有通过艺术家的名字才能包含艺术家过去50年的艺术作品。她活跃在艺术界多年，是一位富有创造力的先驱。可以想象，展览中有很多作品——观众忙着看视频，“窥探”迷你剧场，阅读文学、作品注释、神话、理论、小说等。，太多了，看不见，感官濒临被淹没。在展览的每个房间里，观众都看到许多熟悉的相似但不相同的人物。乔纳斯的身材就像一个万花筒，他的形象在他眼前改变。

出生于1936年，乔纳斯学习雕塑和艺术史。自20世纪60年代末以来，他致力于难以归类甚至令人困惑的艺术实践，关注人与动物的关系和女权主义。2014年，他代表美国参加威尼斯双年展。展览没有采用传统的时序策展方式，而是选择了选取过去50年创作生涯中重要的作品和元素，像拼图一样一块块勾画出乔纳斯的创作观。事实上，主题策展方式更接近艺术家的创作倾向。即使被称为视频艺术和行为艺术的“祖辈”，但她从不停留在同一个领域，拒绝重复，积极跨界，将行为艺术、视频、装置、雕塑、文学、声音结合在一起。在展览入口处，观众率先看到了鸟、猫头鹰、兔子、鱼、房子和面具的雕塑，这些雕塑在美学上让人想起民间艺术，散发着人性和童心。这些雕塑是乔纳斯作品的一部分，把人作为道具展示出来。

从今天的角度来看，20世纪70年代艺术家创作的作品，这些作品只是通过电子邮件发明的，已经显示出互联网文化盛行的迹象。毫无疑问，我们处在一个镜头时代，镜头前所未有地穿透每一个角落。偷窥在看和被看之间有了新的含义。乔纳斯在创作初期通过行为艺术创造了新的形式。她用录像机记录行为艺术，扩展其时效性，然后在表演中使用录像，处于被连续记录的状态。同样，乔纳斯的《我的新剧场》系列将表演艺术和影像艺术结合在一起，放在一个单筒望远镜形状的微型剧场里。门外汉加强了偷窥的感觉，就像在管孔里往外看一样。因为是微型屏幕，所以可以缩短观看者和屏幕的距离。有趣的是，乔纳斯似乎知道人们对了解陌生人日常生活的兴趣。她的《我的新剧场VI:晚安，早安' 06》和现在流行的视频直播有很多相似之处。直播视频的吸引力之一就是“真实”。现在技术先进，只要有手机和电脑，大家都可以直播，把日常生活中的化妆、聊天、玩电子游戏、吃饭变成直播内容。镜子里的内容是如此的日常和贴近，让观者更有当下感和同步感。通过《我的新剧场六:晚安，早安’06》的微屏，观者“进入”了充满艺术家的生活领域，看着她醒来，和观者聊起了早安，一天后说晚安，仿佛大家都在一个空的房间里。通过镜头，观者和艺术家有了近距离的距离。展览中的其他作品与《我的新剧场》系列的另一个区别是，在前者中，乔纳斯意识到了镜头和观众，意识到了观众的存在。就像直播视频主持人一样，她和屏幕前的人说话，和观众分享隐私。

说到艺术家在镜头前的高度自觉，他不得不提到镜子。乔纳斯的大部分作品都使用了镜子，比如《镜子检查》、《镜子碎片二》和《海市蜃楼》，都是她在展览现场表演的。可以说空之间的界限被镜子打破，影像被折射而观察自己，导致观者产生自恋的想法。受豪尔赫·路易斯·博尔赫斯的启发，她对镜子感兴趣。在博尔赫斯的作品中，不难发现镜子的痕迹，镜子独特的镜子功能融入到文章的结构中。互联网社交平台创造的“一代我”，不仅在一切事物中打卡，向世界宣告，还导致了自拍成瘾，总是提升自我意识，就像相机和镜子无处不在一样。有趣的是，如果我们站在镜子前，我们看到的永远不是真实的，光反射的结果只是我们在镜子里的反射，被虚幻的反射所束缚。乔纳斯有一次打碎了镜子，看着镜中人粉碎，而没有伤害到她真实的自己。镜子里的世界是虚幻的，就像互联网社交平台上构建的世界是虚幻的一样。

道具是乔纳斯在作品中创造沉浸感的方式之一。沉浸感是虚拟现实中不可避免的因素。甚至是电子游戏的一个规则，让人关注现状，沉浸其中，模拟现实世界和虚拟世界的边界。一个例子是杜松树，它由丝绸、丙烯酸涂料、木球、梯子、玻璃瓶、幻灯片、和服和镜子组成。1976年，这位艺术家受费城当代艺术研究所的委托，创作了一部关于儿童的作品。她在众多童话中选择了格林兄弟写的杜松树。乔纳斯用美丽温柔的风格表达了这个暴力、血腥、谋杀、吃人的童话。展览不仅展示了场景装置，还用幻灯片和文件重构了表演场景。装置由舞台表演演变而来。挂在木梯上的和服，墙上红白相间的涂鸦，飘逸的白裙营造出一种阴森飘零的感觉，像孩子一样的面具被放在一堆树枝上，像献祭一样。杜松树放置在一个封闭的房间空，让观者可以“沉浸”其中，近距离观看道路风景和场景。

乔纳斯的作品注重讲故事，侧重于神话故事如何转化为图像和照片。她的作品并不直白，观众需要理解场景结构和叙事之间的空。抛开高科技不谈，她的作品依然散发着线下沉浸的力量。比如《复活》中，观众陶醉于自然和鬼魂的传说，试图在幻像丛中捕捉自己的影子。