朝元图【艺术经典】《朝元图》里的各路神仙

气势磅礴地咆哮疾驰

构图严谨，场景开阔

被誉为中国现存绘画技艺最高，空间最大

保存最完整的古画

——永乐宫“袁超图”

永乐宫位于山西省芮城县最南端，建于元代全真教鼎盛时期。永乐宫壁画1000平方米，分别绘于无极殿、三清殿、春阳殿、重阳殿。其中三清殿为正殿，又称无极殿，壁画总面积403.34平方米。图高4.26米，全长94.68米，是永乐宫壁画的代表作。大厅里所有的墙壁都覆盖着壁画，描绘了唐宋以来道教流行的宗教主题。寺内壁画名为“袁超图”，描绘了道教诸神祭拜至尊道教神元氏天尊的宏伟过程。

这些画得精美的壁画题材丰富，绘画技巧高超。他们继承了唐宋时期的绘画遗产，一草如水，武道盛行。这些优秀的绘画技法，结合元代的绘画特点，形成了永乐宫壁画的独特风格，成为元代寺庙壁画最经典的篇章。画面中的人物是静态的还是动态的，面部表情变化多端。有直发怒目的神王，有含花微笑凝视语言的玉女，有乔装打扮的后弦，有风度翩翩的学士。形象生动，令人陶醉。有286尊雕像，画面宏伟，金碧辉煌。壁画上的雕像平均高约两米半，神像形状、衣服、服饰都不一样。祥云缭绕在雕像脚掌上，灵体漂浮在背后，让人一进入这座寺庙就感觉置身仙境。

以下是八大主神:

白玉桂台JIU岭金泰穆袁俊

东华上香木公卿童道君，绘于西墙主像

东极清华太乙救苦大佛，画在神社西侧外墙主像上

画在来世土地上的东墙主像。

太上昊天玉帝，绘于东墙主像

南极洲的不朽皇帝，画在神殿东侧外墙的主像上

中天魏紫的北极皇帝，画在北墙东侧

上宫皇帝勾陈被画在北墙西侧的主像上

青龙君

白虎君

画师几乎都是按照道经来刻画的。土星是一位老人，手持印度水星为女，头戴猿冠，手持纸笔，金星为女，头戴西洋冠，身穿白衣练功，手持琵琶火星戴驴冠，手持弓剑，木星为女，头戴青衣海冠，手握。田鹏元帅和天台副元帅的形象是最令人惊讶的，在凶猛中显示力量，在怪异中显示人性。两壁有多种神仙班，是天下朝廷的景象。这位艺术家在观众面前生动地展示了想象中的神话人物。

以下是日、月、五星和四个obsidians:

太阳神

月神

年份

振兴

陈星

太白

闪闪发光

紫莲

月谷

罗绮

杜畿

以下是四圣和他们的事工:

林冠元帅

天佑副元帅

益胜黑沙将军

尤胜真武将军

仓颉

在艺术上，巧妙地运用了静物动的构图方法，画面之间有一个神，表现了传统线描艺术的高成就，线条圆润有力，大胆自由，各种肌理、各种自然景观的服饰和物件都得到了奇妙而动人的表现。

这个人物复杂的场景和精神，集中体现在近三百个“神”年初拜佛的道教礼仪中。在众多的人物中，服饰在画面中占有很大的面积，也是画面的重要组成部分。

色彩方面，充斥着浓重的色彩，厚重而丰富，华丽而和谐。道具背景是装饰性的，冠、裙、香炉等。

中国古代壁画色彩的主要特征是装饰意义，尤其是中国壁画的色彩效果更具装饰性。袁超屠八大主神的服饰都用了大量的红色，而且金粉也涂在皇冠、裙子、丝带、盔甲、熏炉等等上面。

《袁超图》中的人物也有黑、白、灰三者之间的对比关系。画面中的灰色部分是涂的主色调，主要体现在由赭石绿构成的画面中，营造出一种肃穆宁静的氛围。图中还有大量的白色，原因是元朝的蒙古人崇尚白色，大量的白色代表了他们对神灵的尊敬，主要出现在人物的脸、手、袖口和光环上。图中黑色部分很少，主要是黑线、人物头发和一些首饰。黑线在协调画面上起着重要的作用。如金木·袁俊旁边的太乙和冯宝玉女儿后面的太乙都位于屏风前，靠近主像，周围都是穿着白色袍子的人物，形成强烈的黑白对比，自然地协调了主像上的灰色调，体现了永乐宫壁画高超的艺术手法。

《袁超图》中人物的冷暖色调关系也十分清晰，前后关系和虚实处理巧妙。画家使用大量深浅不同、纯度不同的石青和石青，形成画面的冷色，主要分布在人物的服饰上，占据很大面积。

同时使用朱砂、赭石、石黄等颜料形成画面的暖色，主要分布在主神的服装、饰品、王冠、图案等部位。面积虽小但很重要，使得整个画面的色彩关系变化多端，不沉闷。比如壁画中，有几组丁力士的冷暖对比。一个穿着朱砂衬衫的力士和一个穿着石蓝色衬衫的力士都在显眼的位置。朱砂色偏暖，石蓝色偏冷，形成明显的冷暖对比。此外，作者还在石蓝色衬衫Lux的头巾和布靴上涂了一点赭石。