【拳石】谁是第一个画竹子历史的人？魏武进也！简直是天花板的存在

吴进(1280-1354年)，浙江嘉兴魏唐人。贾中奎，何梅道人，梅思美。公社汉、草书、山水、竹石、墨花。山水史巨大，墨竹种澳大利亚都制作了墓碑，是圈四人之一。

吴镇尊世的作品是几幅水墨画，晚年墨竹作品特别多。作品中留下了大量的主题词，展现了个人绘画思想和终身学历，其中撰写了《竹谱册》。元代由于大环境的变化，文人写好了《三雨岛》，宋竹梅表达了象征意义或寄托了情感，吴进也说了“默剧”的话。介词大词人的词，日韩的爱好也很合适。(莎士比亚)。

温暖的提示(单击照片后右上角.点击可以看到原图，放大后可以再次看到，视觉效果更直观，更深刻地感受到菊花的魅力)

《墨竹坡石图》

《墨竹坡石图》，元乌镇，纸质本水墨103.4x33，现场：故宫博物院。发文后：能画竹子，但看不到竹子，东坡作诗忘了这首诗。冰潜围绕茧，秋云薄，剧作展现威川治澳大利亚风筝姿态。纷纷认为，创立落在墙上，好风就来了旧枝。信看雷雨假想夜，拔地长空飞行。五月花岛人剧在春派客史上。

这幅画画一个平坡拳击席，竹枝斜垂着。画中平坦的斜坡直接用浅墨水染上，饭团重新上漆，勾勒轮廓，染成浓淡的墨色，笔墨带着厚重的苍润。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《读本》)屏幕上的几根竹枝斜垂在屏幕上，不仅获得“画外”的乐趣，而且其插入角度与倾斜的斜坡相吻合，使屏幕保持平衡。整个画面平整，稳定，追求变化，展示了作家控制全局的高超技巧。

整幅画风景简洁，情趣幽雅。就像当时孙大雅《墨竹记》中的运气一样。" ".因为它的乐趣总是在山岩林薄下面，所以它的笔流有悠哉悠哉的闲情，缺乏归油子女的气息。”正道体现了这幅画的情趣。

《筼筜清影图》

《筼筜清影图》元误诊，立轴地本水墨102.6x32.7，目前西藏：台北故宫博物院。自行发文：陶虹磨刷子吐黑汁，石刻棱酸鬼泣。风端哭梦暮雪寒，露莹彬小云湿了。关羽在一个山谷里抽老烟和布比，魏川天京是甘肃人。我怎么设置这个？窗边诗人气势磅礴。梅花岛的极墨是晚风清新的地方，一直到正景的夏天6月。(莎士比亚、梅花、梅花、梅花、梅花、梅花、梅花)。

华明中的“关羽”一词是竹名，作家的禁食中有“关羽”和“谷露燕飞”两个短语。关秋谷位于陕西阳县，谷仲多竹是宋代花竹的名家门洞，曾为这座建筑物套上云顶。这里的画风有一根竹尖，构图很简洁，都是用深色墨水画的，笔力十足，看起来生机勃勃。

《多福图》

《多福图》元误诊，立畜地水墨96x28.5，目前西藏：天津市博物馆。自己发文：“漫长的回忆古代多服，3首4首歌。一叶动机硬了，清风自然就足了。梅花、道教、歌剧、墨水。”

画一幅露梅、一块陡峭的石头、一堆牛粥、画面墨色浓但整洁、画的底部丰富但不杂乱的清新朴素的画。(威廉莎士比亚，哈姆雷特，)技法上，加一点粗笔画的陡峭白色笔，妹纸染成墨色，竹叶用深色墨水画出来，呈现出生机勃勃！

《墨竹图》

《墨竹图》元误诊，立轴地本水墨90.3x23.6，目前西藏：故宫博物院。发文后：空洞的眼泪离心是无心的。受寒而青，天黑时，儿女会覆盖霜和雪叶。(威廉莎士比亚，哈姆雷特。)梅花山的人戏弄墨水。

这幅画墨不多，只有两支竹枝进画。竹叶不多，但枝顶上的几片叶子是用深色墨水画的，显示出竹子强大的生命力，这幅画也有古朴明亮的庆典感觉。

《竹石图》

《竹石图》元误诊，立畜地水墨90.6x42.5，目前西藏：台北故宫博物院。秋录：梅花道人学粥反生。现在老了。反观文秀的作品。真迹不容易得到。有钱就新鲜，家家都少了一样东西。不是风俗的比例。(金钱谚语)。追万一是不够的。什么扎伊。笔力还未成熟的原因也是如此。朋友在此纸上索勉。我以为他有年减的书生。方玉燕的话不荒唐。郑七年(1347年)丁亥初冬。做李春波。

之客舍。

本幅为吴仲圭六十八岁所作。画竹两竿，石一握，著墨不多，而雄宕之气虽千竿万竿不能过，盖心娴手熟，笔下自有化机。修竹两竿，高低相参，著叶无多，旁有一拳石相衬，全局清雅可人。

《风竹图》

↑《风竹图》元吴镇(传)，立轴纸本水墨 109×32.6厘米，现藏：弗利尔美术馆。自跋：東坡先生守湖州日，遊何道兩山，遇風雨。迴憩賈耘老溪上澄暉亭，命官奴執燭，畫風竹一枝於壁間。後好事者刻於石，寘郡庠。予遊霅上，因摩挲斷碑，不忍捨去。常憶此本，每臨池，輒為筆遊而成，仿佛萬一。遂為作此枝以識歲月也。梅道人時年七十一，至正十年庚寅歲夏五月十三日竹醉日書也。

吴镇这幅《墨竹图》作于1350年，是仿苏东坡的墨竹而来。画上左边有长长的题词，说明仿苏东坡墨竹画的由来。大意是说苏东坡去湖州游山，途中遇雨而在某处休息，乃在壁上画风竹一枝，后好事者将之镌刻于石，因欣赏者众，常摩挲而断裂。事隔久远后，吴镇曾在湖州见到一块苏东坡风竹的残碑，乃摹写而成。那时吴镇七十一岁。

吴镇此《墨竹图》虽说是仿自苏东坡，但其实应是吴镇自写胸中情致挥洒而成，只是有所本而已。因为画竹是文人墨戏的喜爱题材之一。此图只画一竿修竹的尾端，自右下端因势向左上扬，但因迎风翻飞，致使叶片仍向右偏，而使笔锋有圆劲内蓄之感。这一竿修竹，竿细叶疏，感觉轻柔有劲，用笔粗细、墨色深浅浓淡匀当而富变化，其态畅妙，仿如苏东坡的竹诗：“婵娟冰雪姿，散乱风日影。”清新动人。

《野竹图》

↑《野竹图》元吴镇，立轴纸本水墨 100x33.5厘米，北京保利2016春拍私人收藏。自跋：“野竹野竹绝可爱，枝叶扶疏有真态。生平素守远荆榛，走壁悬崖穿石罅。虚心抱节山之阿，清风白雨聊婆娑。寒梢千尺将如何，渭川淇澳风烟多”。梅花道人戏墨。

绘野竹一丛斜穿石鎼，疏枝劲节，嫩叶新发，清韵可人。写竹枝干以淡墨中锋，速度均匀，起笔收笔之间略见藏锋之态，因而显枝干俱圆，且笔意贯穿，主干于根部的节短，渐渐放长，至梢头节又短，此法应从李衎学来；又以浓墨写竹叶，以稍侧锋加之提按变化书之，显得含蓄而灵动，摇曳生姿；山石勾勒以尖锋直下，顺势而变，偏锋阔笔大斧劈皴擦，阴阳显著而彰巨石之立体感与厚重感，更与劲节嫩叶对比强烈，凸显野竹生命力之蓬勃向上之态。