【象牙雕刻】清朝巧夺天工的牙雕工艺，故宫珍藏着牙雕艺术品

在我国众多工艺品中，象牙雕刻是独一无二的最佳艺术品。象牙表面像玉一样光泽，质地细腻而有规律。象牙很容易雕刻，因此是古今中外雕塑大师诗传才能的绝佳原料，顶级象牙雕刻艺术品是天然和人工雕刻艺术的完美结合。

象牙制品是建立在残忍杀戮的基础上的，随着人们环境意识的加深，象牙贸易禁令下的象牙雕刻艺术品由于原料不足而逐渐稀少，雕刻技艺没有传承，很多象牙雕刻艺术品将成为绝版。(威廉莎士比亚、象牙、象牙、象牙、象牙、象牙、象牙、象牙、象牙)今天，我们来看看清宫战场牙雕艺术品。

清朝是牙齿雕刻艺术的全盛时期

我国牙齿雕刻工艺有着悠久的历史。人类从3000多年前开始使用象牙作为祭祀用品，甲骨文中也有商王褒奖记录。在殷墟考古遗址发现了很多象牙，四川三星斗中也出现了比较原始的象牙雕塑。

(舔郑牙雕葫芦状笔)

最初的民用象牙产品只是比较实用的工具，随着时间的推移，我们的祖先开始用象牙制作装饰品，在常州时代，我国的象牙雕刻工艺出现了第一次发展的高潮。(威廉莎士比亚、温斯顿、象牙、象牙、象牙、象牙、象牙、象牙)和许多传统工艺一样，牙齿雕刻工艺在人口急剧增长、经济迅速发展的明清时期达到了发展的顶峰。清朝的牙齿雕刻艺术品受到文人雅士们的偏爱，意义优雅的作品开始大量出现。一些著名画家还参与了牙齿雕刻创作，使牙齿雕刻艺术产生了更多的艺术风格。

元代宫廷已有专门雕刻象牙和犀牛角的作坊。明代王室使用的牙雕产品是用“御用”制作的。清朝初期，宫廷牙齿雕刻工艺仍然继承了明朝的传统，无论是雕刻技术还是艺术审美都有了一定的发展。清朝中期，象牙雕刻的艺术创作更加繁琐奢侈。当时象牙雕刻工艺分为宫廷手工艺和民间手工艺两种，民间象牙雕刻技艺分为江南和广东两个流派。

苏州牙雕从唐宋时期开始就已经具备了规模，并形成了自己的风格。苏州有着非常浓厚的艺术文化底蕴，孕育了很多水平的雕塑艺人，江南地区的牙齿雕塑产品一直保留着地域特色，深受文人画的影响，意境遥远，给人平静的感觉。

(故宫博物院清雍正/嘉庆象牙编制象牙染色兰菊绘画搪瓷手柄粉丝)

广州的牙雕以精致、细腻、精致、玲珑著称，广州的工匠雕刻时非常麻烦，追求极致。康熙禁海后，广州是唯一对外贸易的港口，所有象牙在进入内陆前都要经过广州，为广州的工匠提供了大量优质原料，广州的牙雕艺人碾压各地派，被称为全国皇冠。广东牙雕又被称为南波牙雕，注重雕刻工，重视象牙的漂白，特别擅长镂空雕刻。广州的牙雕不仅满足国内贵族富人的要求，还因为其高超的技艺而出口海外。为了满足外国顾客的需求，他们借用了外国写实化艺术的优点，以染色、拼接的方式体现了立体感、真实感。

清朝朝务所也聚集了很多国内最优秀的牙雕艺人，他们为王室生产宫廷产品，融合和江南和广州的风格特色。赵朝的牙齿雕刻产品不是根据工匠的审美雕刻的，而是先给皇帝审查，直到皇帝满意后才开始操作。(威廉莎士比亚、《哈姆雷特》、《真理报》)赵朝的牙雕作品在乾隆时期达到顶峰，到了清朝后期，宫廷牙雕开始走向没落，在风格上除了麻烦之外，看不到什么特别的境界。(莎士比亚)。

(象牙雕刻大吉葫芦清乾隆)

清朝牙齿雕刻工艺

清代的牙齿雕刻技法已经完备，还出现了圆形雕刻、浮雕、攀登最高峰的镂空雕刻。

圆形雕刻是指以整个象牙为原料，经过雕刻者的创造力，雕刻出成立体的造型。(威廉莎士比亚、象牙、象牙、象牙、象牙、象牙、象牙、象牙、象牙)一般来说，桌子案中的陈列品或人物类雕塑，在清朝圆形雕塑已经表现得非常真实、繁琐、衣服的质感和褶皱生动。(在我看来，这是一件很重要的事，因为我的衣服，我的衣服，我的衣服，我的衣服，我的衣服，我的衣服，我的衣服，我的衣服，我的衣服，我的衣服，我的衣服)。

（清·象牙雕松梅图笔筒，故宫博物院藏）

浮雕用的一般是平板的象牙材料，大大小小的材料，皆可以运用这种雕刻方式，这种雕刻具有明显的立体层次感，特别是高浮雕，介于圆雕和平面雕刻之间。

明清之后，竹雕和木雕工艺非常繁荣，很多高级的竹雕工艺师将竹雕的技艺运用到了牙雕工艺之上，圆雕和浮雕也是在这些竹雕工艺师的促进之下得到了长足发展。

镂空雕让牙雕作品具有了玲珑剔透的美感。早在元代，创作者们已经开始在平板的材料上面结合浮雕的技艺进行镂空雕刻。宋代开始，镂雕技法已经发展成熟，象牙雕刻的"鬼工球"让人叹为观止，而到了乾陵朝时期，鬼工球已经可以雕刻到了13层。鬼工球的雕刻需要艺人有着高超的技术和强大的心理素质。清朝的镂空雕不仅仅用于鬼工球的雕刻，为了追求象牙制品的美感，宫廷之中的众多牙雕摆件都是利用镂空雕刻和浮雕相结合装饰的。

（鬼工球）

清朝的象牙制品除了雕刻作品之外，象牙编织也得到了长足的发展。工匠们将象牙劈成丝之后，再将其编制成作品。将象牙劈成丝的技艺早在汉代就已经出现，并且一直传承了下来。象牙具有较强的韧性，人们将这些薄如纸片的半透明象牙丝打磨出洁白的光泽，再进行编制。宫廷之中的象牙席、象牙扇等等都是用这种象牙丝编制而成的。因为气候条件的限制，这种象牙编不可能在北方完成，能大量制作的只有广州。

象牙席制作难度极大且耗时耗力，在雍正朝时期，雍正皇帝认为其劳民伤财，达官显贵们用这种东西炫富斗富，所以雍正帝下令彻底禁止制作象牙丝编织品。因为皇帝的刻意打压，象牙丝编织品渐渐没有了市场，这项复杂的工艺最终失传。现在在北京故宫博物院还保存有两张象牙编织凉席。

故宫典藏牙雕艺术珍品

现在，在北京故宫博物馆之中收藏的牙雕作品有数千件之多，包括了生活用具、文房用品和工艺陈设品等等。这些牙雕作品部分来自于清宫造办处，大部分还是广东官员进贡的牙雕精品。

在雍正时期，造办处的牙雕作品趋向于江南的娟秀之风，清新雅致，多为精巧的工艺品。雍正朝象牙染色雕花柿式盒，是以象牙染色之后，制作而成的柿子形盒子，工匠们巧妙地将柿子的柄制作成如意的形状，并且装饰以万字图案，象征着"万事如意"。

（雍正朝象牙染色雕花柿式盒）

乾隆皇帝即位初期，造办处还是继续雍正朝偏好的江南风格，追求雅致情趣，后来广州的匠师们陆陆续续被召进宫中，他们也深受江南风格的影响，竭力模仿苏雕。到了后期，乾隆皇帝渐渐对广州的雕刻手法和风格有所了解，乾隆皇帝偏好奢华繁琐的工艺品，自然对广州的精细镂空雕刻赞不绝口。乾隆皇帝竭力将这种复杂的雕刻风格和皇室的雍容华贵相结合，形成了宫廷新的牙雕风格。

（牙雕月曼清游图册）

在乾隆的追捧之下，广州的匠人很快确定了在宫中的绝对地位，将广州的精细雕刻发挥得淋漓尽致。现在我们在故宫博物院之中还能看到当时的巅峰作品"牙雕月曼清游图册"。图册以楠木匣子精细盛装。每一册都是对折的，左边为象牙雕刻的仕女图，右边则是螺钿镶嵌的乾隆帝所作的诗文。这幅作品完成于乾隆六年，融合了江南和广州的雕刻风格和雕刻技艺。

广东的牙雕是皇家最为青睐的珍藏品，在故宫博物院之中，我们依旧可以看到当年进贡的诸多南派牙雕作品。从雍正时期开始，广东的牙雕作品已经开始大量进贡至皇宫之中，因为雍正帝对江南牙雕的偏好，所以广州当时进贡的牙雕艺术品种类并不多。最为著名的也就是宫中珍藏的象牙席，根据史料，清宫廷曾收藏十几张象牙席，而今日只留存了2张。

（清·象牙镂雕祝寿塔）

嘉庆帝之后，宫廷造办处的牙雕已经开始衰落，宫中的牙雕用品的主要来源就是广东的牙雕了。此时的广东牙雕作品已经向大型化发展，而且雕工更加繁复。象牙镂雕祝寿塔，高足足一米，表现的是群仙为王母祝寿的场景，大到亭台佛塔，小到仙鹤小鹿都雕刻得惟妙惟肖。整个作品融合了镂空、浮雕、染色、圆雕、拼接等等诸多工艺，是当时广东牙雕技艺的巅峰作品。专家推测这是晚清大臣为了给帝后祝寿而进献的。

结语

古人喜爱牙雕，不仅仅是因为它奢侈、声名显赫，而是因为其鲜明的艺术特色，不是其他艺术品可以代替的。

今天，象牙雕刻艺术已经再难回到当初的繁荣。20世纪80年代，我国成为《濒危野生动植物种国际贸易公约》的缔约国，中国象牙雕刻进入了困境，没有原材料，也没有年轻人再愿意传承。这对一门古老的特色手工技艺来说并不是一件好事，但对于动物保护有着重大和积极的意义。

（清·描金带彩象牙什锦梳具 故宫博物院藏）

牙雕艺术的衰退，让这些存世的艺术品更加难能可贵，即便不能拥有，故宫留存下来的牙雕艺术臻品，也可以让你大过眼瘾。