【岁朝清供】春节马上画画的时候，有《世祖清孔道》中最讲究的中国年

“世祖青空道”可以追溯到宋代。宋代画家李松的《花篮图》就是这一制裁的代表

从宋元开始，《青空岛》由于年末年初画家们要应景的题材，近代的创作尤为鼎盛。吴昌硕云，世祖清孔道，也就是“世祖书桌花写”。所谓的“新鲜贵水多边团员、世祖青空美意元年”。世祖公开的话题大部分与新年起源、复仇江宁、衣食无忧、节日增添和平喜庆的气氛有关。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《季节名言》)(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《季节名言》)寒冬的风吹过，百花凋谢，画了一幅画，清澈的窗户正坐在那里，眼睛明亮是世祖的乐趣。(莎士比亚)。

清代画家高凤汉的《世祖青空图》

世祖以什么为青龙，有些讲究。

文人青贡的花草蔬菜多取形色色的胜利，一个是明亮美丽的东西，一个是香香的东西，多取文人玩乐、吉祥物工作、谐音的雅趣。

盛夏百花纷飞，但这是蜂蜡梅香绽放的日子，蜂蜜像年末的美酒一样散发出浓郁的香气。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《季节名言》)王蒸汽喜欢茄子好看、花蕾多的东西，所以折起来插在墙上。我喜欢修剪，带几个小花蕾，带一点醉意和雪意，如果离开了，就喜欢马上离开。(威廉莎士比亚、哈姆雷特、山珍)然后是黑暗的香和小英的梅花，最有书房气质，可以看到严冬的繁春，也可以看到无数花影流动的年份。(威廉莎士比亚、哈姆雷特、读者)蜡梅和梅花都可以用来打扫书桌，最适合绘画，更适合想象书房的黑夜。

文人青空的花草水果蔬菜获得各种与众不同的胜利。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》)一个是明亮美丽的东西，用来点缀朴素的冬天景色。南泉州，蜡梅等，清牌冶金，小密点，玉立亭。可以折起来插瓶子，那柔和的明亮颜色冬天过后也不会枯萎。盆景有美人、香蕉、水仙等。“冬天最好用四窑方院盆种单叶水仙单瓣。另外，还要叫美人香蕉、小石头、一个灵芝和一个长长的方形盆。(莎士比亚。哈姆雷特。)大家要细心养护收拾，搁置几个案件，萧炎就要逼迫人，洗去世界的灰尘。(莎士比亚)。

另一个是香香的商品。例如香椿、佛手、木瓜、文坛、琵琶等。巧的是木瓜、香精油、佛手几乎可以同时摘下来。那个木瓜是蔷薇科的木瓜，也是《诗经》里的“木瓜，报答琼”木瓜，散发着香梨般的清新味道。木瓜和佛手要小心伺候。沈三柏《浮生六记》说：“佛手喝醉了，鼻子嗡嗡作响，闻到气味的人容易腐烂。”木瓜出汗，出汗，用水清洗。但是香是肆无忌惮的。佛手、木瓜也有供应法，不能入选。每个人都很容易为正常的人闻气味，随便放，也就是供应法律者的人也不知道。“夜物不能轻淡，可见清公也有法度。《红楼梦》第40届中，“探春室里有紫檀鹏上的大的。”

盘子，里面装着几个大佛手供清用。“最好的这道菜是非天蓝色的，或者纯粹的德化白瓷，可以展现佛手的娇娇和黄色。另外，根据清茶伙食室的记录，梅花、佛手、宋丝三味用干净的雪水烹饪，被称为“三清茶”，形状和色调相结合，画面感十足。

是吴昌硕的“世祖青空道”

除此之外，吉祥物的工作是青龙，有多采取谐音的雅仪。有石榴(石榴开白瓷)、橘子、荔枝(大吉里)、柿子、百合、灵芝(诗)等，样子好，声音也很茂盛。汉族传统吉祥图案“三多九”是蝙蝠或佛手、桃子、石榴和九只如意组合构图。佛手谐音“福”，桃子意味着“寿”，石榴比喻“多边”，表示“多伏多多边”的意思。如果九件事如愿以偿，那就是“九艺”，即像山一样，像山一样，像陵一样，像小山一样，像河流一样，像天一样，像月亮一样，像日升一样，像松柏的影子一样，都是祝贺的意思。

能与华科相容的金石、书画、肉类、盆景等能赏玩的文雅物品都是书桌办公楼，既有品格，也能同时具备考试的意义。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《真理报》)古人在《遵生八笺》中描述了这样的书房场景。“在华张祥1、古筝1、旧高东秀1、旧窑笔格1、面团笔筒1、旧窑笔洗1、面团1、水胜日、铜石阵地1真的很好，青浦不假想，高禁食可以看到很棒。“清澈的窗户坐对了，眼睛明亮了，真是世越潮的乐趣。张岱《陶庵梦忆》度记录为“图书四壁、冲动联想、郑义尊勇、不变的球具”。女座上有几根石像竹子，帷幔，蚊子，绿色，昏暗的针纱，脸像墙一样。冬天，五叶落下，腊梅花打开，阳光的窗户，红色的火炉。用昆山石种水仙，列出茶脚趾。春天，四壁下都是山山，门槛前半亩牡丹，有很多异本。解开剩下的衣服托盘，不在汉书上轻轻走出来，像是在隔世。(莎士比亚。)这样精心陈列，本身就是一幅连绵不绝的金石书画。(威廉莎士比亚、温斯顿、读者)即使是一块小小的石头，也能以“一千拳，千里一时”的贺京寄托文人江湖的想法、临川的意思。心里参考、一瓶、一朵花中能看到时间的豪美和宇宙的洪荒，我认为是在“格调上”。

我也喜欢收集文物。特别是这个文房清奇用，还用白描过。结合陆康老师的印章雕刻，出了一本图文并茂的《岁岁寿》的笔记书，用作世祖的祝贺。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，读本)一直喜欢慷慨的书案，古语中的意思是“宁可准备，不能使用，也不准备。”说。(莎士比亚)。“昌明

几净，可以随时坐下书画作文，可以任性地铺陈器

物，与二三知己一起把玩品赏。董其昌 《骨董十三说》 中也有类似的论述：“先治幽轩邃室，于风月晴和之际，扫地焚香，烹泉速客，与达人端士谈艺论道，于花月竹柏间盘桓久之。饭余晏坐，别设净几，辅以丹罽，袭以文锦，次第出其所藏，列而玩之。”人与人，人与物，因缘际会，坐对赏玩，可谓人间乐事。日夕相对，手摩心追，器物都带上了人的气韵和光华。《阴翳礼赞》 里所说，中国有“手泽”一词，日本人用的是“习臭”一语，指的就是经年累月摩挲把玩，体温传递，体脂沁入，人与物都清润通透了。岁月的清供，更让人事沉淀，真正留在身边的，都是红尘中气息相近者，都有宿缘。

近代画家丁辅之的“岁朝清供图”

颇具仪式感的“岁朝清供”，多了雅俗共赏的祈福涵义

在清中后期的江南地区，“岁朝图”成为盛行于文人画的题材类型，画家们创作“岁朝图”时应景即兴，以清供之品入画，兼工带写并敷衍成诗

因缘不可解，如禅机不可参破。清供源于佛供。《南史·齐晋安王子懋传》 有记载：“有献莲华供佛者，众僧以铜罂盛水，渍其茎，欲花不萎。”便想及那句“犹如莲华不著水，亦如日月不住空”。王羲之曾在会稽山兰亭举行修禊之礼，消灾祈福，洗去冬日尘埃，感知浓浓春意。清流激湍，映带左右，山林中有人煮茶，有人弄酒，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。这种祈福仪式渐渐演变为成文人雅聚的经典范式，那些瓶花、茶壶、羽觞也成了岁寒清供摆设的雏形。至唐宋时期，岁寒清供渐渐由功能性转向了装饰性，成为日升月落的家居休闲的日常。宋代人文炳焕，一切器用都趋于精致化，案头清玩被认为是文士风雅的标志之一。宋代苏易简撰 《文房四谱》 提出“文房四宝”之名称，南宋赵希鹄在《洞天清禄集》 又加入古琴、古砚、古钟鼎彝器、怪石、砚屏等，皆为文人案头颇具格调的常设器用，也是书画的经典题材。

而不经意间又颇具仪式感的“岁朝清供”，更多了雅俗共赏的祈福涵义。“岁朝”指农历正月初一，“岁之朝也”。《后汉书·周磐传》 有“岁朝会集诸生，讲论终日”的记载。与之相应，“岁朝图”又称“岁朝清供图”，长期以来是宫廷和民间画家热衷于创作的题材，现存此类作品最早见于宋宫廷画家赵昌所绘的“岁朝图”，以及一些佚名的折枝花叶、湖石小品等。在清中后期的江南地区，“岁朝图”成为盛行于文人画的题材类型，画家们创作“岁朝图”时应景即兴，以清供之品入画，兼工带写并敷衍成诗。

清供题材的创作高峰则在明清时期，佳作迭出，成为承载传统文化的一个重要标志。入眼与入画的清供器物更趋精致化，如明代文学家袁宏道所著的 《瓶史·器具》 中，特别对器型做了关注和说明：“大抵斋瓶宜矮而小，铜器如花觚、铜觯、尊罍、方汉壶、素温壶、匾壶、窑器如纸槌、鹅颈、茹袋、花樽、花囊、蓍草、蒲槌，皆须形制短小者，方入清供。”日本民艺之父柳宗悦认为粗糙的物品容易养成人们对待物品的粗暴态度，反之，优雅的器物则凝聚着天地间的美德与善行，真气流衍，即所谓精气为物，成型为器。高濂 《遵生八笺》、屠隆《考盘馀事》 都有专门的章节详论文房清玩之事，而稍后苏州人文震亨的《长物志》 更成为辨心手之雅俗、考闲事之滥觞的集大成之作，清供成为文人生活不可或缺的参与者，也是最合文人审美的书画题材。到了清代特别是清中期以后，帝王的喜好推动了清供画的发展，富裕的市民阶层迎合时尚，对清供画需求旺盛，于是许多画家热衷于画这一题材，一直延续到近现代。从陈洪绶到虚谷、赵之谦、任伯年、吴昌硕、王震、张大千、齐白石、赵云壑、王雪唐云、孔小瑜等，都有各臻其妙的清供画作留存。

清代画家任伯年的“岁朝清供图”

白石老人的妙处在用平常物事入画，如萝卜、白菜、咸鸭蛋等物。其岁朝清供图常写灯笼、爆竹，间杂五彩，即合时令，又显喜庆，甚至用民间常用之物入画，比如茶壶、水杯、鸡毛掸子、挠痒痒棒等，恰与汪曾祺的文字遥相呼应、相映成趣。如果心中有大美，寻常蔬果皆可入眼入画，汪曾祺在 《岁朝清供》 中写道，过年时，为添点颜色，养盆水仙，或者以大萝卜为器种上大蒜，“蒜叶碧绿，萝卜通红，也颇悦目。”这是寻常生活中的最大诗意，即便在城市，亦有山林之致。

吴昌硕则更带文人气质，曾有画作题款“岁朝清供美意延年”。他偏爱梅枝，写梅取有出世之姿，在 《梅花石屋图》 中云“梅花石屋坐谈诗，梦里清游偶得之，如此芜园归不得，岁寒依旧费相思”。因为这份相思，清供也有了绵长的暖意。他也爱色彩娇艳的小花小果，比如他的 《花卉清供册》里就有“枇杷蒲草”图，那几盏金黄的枇杷，如晴日朗照。

清代画家钱惠安的“岁朝清供图”

作者：胡建君，上海大学上海美术学院副教授

编辑：范昕