【画虾的著名画家】齐白石画的《虾》最有名，张大川的文章里什么最有名？

张大千，原名张政权，又名，慈溪，何大千，别号大千居士。本馆：四川内江。生卒年：1899-1983年。20世纪中国画坛最传奇的国画大师创立了延墨波色山水流派的主要作品。第《中郎授女图》、《调鹦图》章是20世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，开创了延墨派色彩山水流派，促进了现代中国绘画艺术的发展。张大千是天才型画家，人物、山水、花鸟、鱼虫、野兽、工笔都很精致。诗文真律豪放，书法力量飘逸，外柔内刚独特，风采独特。

张大川肖像画

一、黑猿的轮回

1899年，张大钊出生于四川省内江县郊区的西乡问题家庭。传说他母亲在临山前夜，一位老人送了一只小猩猩回家。所以他在21岁时改名为元祖，又名。

此后出家为僧，法湖大川，所以世人称之为“大千居士”。

张大千的祖先当过内江行政长官，回老家耕种，写诗画画，过着悠闲的田园生活。传到张大千已经是第十代了。父母兄弟姐妹都有很高的文化素养，6岁时跟着姐姐哥哥读书，9岁时在母亲和姐姐的教导下正式开始学习绘画书法。他姐姐琼智擅长画花卉和鸟，小时候对他影响很大。他的四型张文秀教祠堂，大川读古籍，奠定了坚实的国学基础。

张大川

1912年，他进入教会学校接受近代教育。16岁时，张大千离开家乡内江来到重庆读中学，当时担任体育教师的是后来赫赫有名的将军刘伯承。

1917年底，张大千告别家乡，经过重庆到达上海，真正踏入了他的艺术生活。

1918年，他和哥哥坐海轮洞去日本留学，学习绘画和染色技术，不久回国。

1920年，他在上海先后拜师曾希和李书青学习书法。在上海宁波东乡会馆，他举行了第一次个人展览，100件作品全部售罄后，以卖画为生，在上海艺术界受到了惊吓。张大千因为未婚妻的退婚，心情郁闷，削发为僧，100多天后还了俗税。还俗后，即以其不语法名称“大川”为号码。

张大千画

在上海，他看着写绘画习书画水仙花，当时人们称之为“长寿线画”。同时，他以石岛艺术为中心，开始了八台山人、店康人、石溪人、唐人、徐渭、镇川等的研究。对石岛他特别推崇，花了很多精力学习石岛的绘画艺术，通过石岛蕴含了唐宋元明百家的长度。20世纪20年代在上海，他获得了“石岛专家”的美誉。

20世纪30年代，他的艺术更加成熟，孔笔写义，都达到了奇妙的境界，与齐白石一起被称为“南庄北齐”。1936年受聘为南京中央大学美术系教授，在南京、北京等地举办个人展览，创作传世名著《中郎授女图》。

张大千画

但是抗日战争爆发了。面对民族存亡的关键时刻，大川露出了作为中国知识分子的民族气节。他拒绝担任日化艺术画院院长、日卫北平艺术专科学校校长，拒绝借给张明青书画。媒体对日寇侵略犯罪表示不满，被日本宪兵队关押了一个多月。

51岁的时候，张大千来到台湾，开始了漂泊的流浪者生活。

张大川晚年走遍了世界各地，在印度、日本、巴西、美国、韩国、欧洲等地留下了他的足迹。76岁时，美国加州太平洋大学特别授予张大千人文博士学位，确立了世界文化名人的地位。

张大千画

张大川于1983年3月因心脏血管硬化等原因再次住进台北英民医院。4月2日6点40分左右，他的病情开始恶化，几分钟后，这个国家

画大师终于停止了心脏跳动，经抢救无效，于8时15分逝世，享年85岁。

在20世纪的中国画家中，张大千无疑是其中的佼佼者，其画意境清丽雅逸。徐悲鸿说过“张大千，五百年来第一人”。他才力、学养过人，于山水、人物、花卉、仕女、翎毛无所不擅，特别是在山水画方面具有特殊的贡献。他师古而不拟古。在继承传统文化的同时，他还想到了创新，最后在继承传统的基础上发展了泼票，创造了泼彩、泼彩墨艺术，同时还改进了国画宣纸的质地，最后成为一代画宗。

张大千的画

二，大千荷

张大千特别偏爱荷花。年轻时住在苏州，庭院里那一池荷花成了他写生的好地方，33岁时开始住进北京颐和园，池塘中那大片的荷花使他对画荷的兴趣越加浓厚。

张大千的画

张大千画荷最初学八大山人。30多岁至60岁左右的荷花作品风格多样，富于变化。他在八大山人、石涛的基础之上，吸收了宋代绘画的特点，使笔下的荷花更具物理、物情、物态。钩金荷花富丽堂皇，没骨荷花清妍秀丽，写意荷花水墨淋漓。这一时期，张大千画荷还有一个特点，就是荷花的花瓣上采用复笔点缀的方法，起提神醒目之作用。

在这一时期，张大千特别注意画与书法之间的关系。他说：“画荷需要正、草、篆、隶四种书法技巧，字写不好，荷也画不好。”

张大千的画

60岁左右到85岁期间，是张大千画荷的第二次变革时期。他首创的泼彩、泼墨彩艺术不仅为山水画开辟了新纪元，也为画荷开辟了新的境地，为充分表现超出荷花本身的属性提供了条件，反之，画荷又使泼墨彩艺术阐发无余。泼墨彩荷花作品的出现也是“化古为己”的标志。此时，张大千的一些荷花画虽近抽象，但有具象为基础，仍不失法度，有别古人，有别西画。

张大千的画

张大千在数十年的艺术生涯中，经过不断的探索和努力，使“大千荷”在中国美术史上有着特殊的地位。尤其是晚年创泼墨彩之后，所画荷花不但超越了花卉的属性，更将文人花卉的笔墨范围拓展至另一境地。他不但爱画荷，也爱种荷。通过与荷花朝夕相处，他以其敏锐的观察力和高度民主的概括力，长期捕捉荷花的特征和瞬间的动态，然后用他自己的审美感和艺术情趣加以提炼、夸张，使之寓意深刻，生机勃勃。

张大千不仅绘画极有天赋，他的文学修养也很高。他曾说过：“如果希望成为一个中国画画家，诗、书、画务必样样精到才行。”

张大千

张大千作画几乎每画必题，所题非诗即词。诗中有画，画中有诗，诗画相融，相得益彰。正因张大千在文学方面的修养很深，故其作品能脱俗气，洗浮气，除匠气，雅俗共赏，为中外不同档次的人士所钟爱。张大千曾说过：“作画如欲脱俗气，洗浮气，除匠气，第一是读书，第二是多读书，第三是须有系统有选择地读书。”他是这样说的，也是这样做的。直到他病逝前，85岁的耄耋老人在病床上还常看书。可以说，张大千的文学修养直接影响着绘画艺术，他绘画之所以取得巨大的成就与他高深的文学修养分不开。