【戴熙】中国古代山水画展！(辽宁省博物馆藏)

中国古代山水画展！(辽宁省博物馆藏)

从《论语》中的“贤者落水、仁者落山”开始，中国人在山水上走上了丰富的感情。山水的乐趣是平淡天真的阿恒。山水的快乐是人们心中桃花源的憧憬。算术的乐趣是“天人合一”的冷静直观。古人用诗来表达意思，但由于在画中表现出真实性，山水画成为中国传统文化思想精髓的重要艺术载体。中国山水画在五代宋初成熟完善后，逐渐成为中国画最重要的宗脉。

古代中国山水画展！(辽宁省博物馆藏)

辽宁省博物馆丰富的古代绘画藏品是辽宁文化内涵的重要组成部分，此次选择收藏品展示了古代入驻山水画独特的艺术内涵和魅力。通过这个展览，我们更加真切地感受到山水作为生命共同体的重要组成部分，中华民族“天人合一”的自然观、宇宙观。在风景画的世界里，真实地感受到了生活的和谐。

中国古代山水画展！(辽宁省博物馆藏)

宋代马原《松寿图》

马原是南宋四人之一，他的画陡峭而简洁。远山奇异，肌松坚硬，除了斧头劈开外，还利用方形发梢的钉头鼠尾巴。(威廉莎士比亚、哈姆雷特、老鹰、斧头、斧头、斧头、斧头)画树干有草墨、“瘦得像铁窟”、“歪态”。用水墨画枝叶，“像柔软的丝绸一样拂去”。构图创造了很多“一个角落”的景色，远景简约清淡，近景沉重端庄。人们称之为“马的一角”。

明代戴震《溪堂诗意图》

立镇出色地运用了“晕船墨场”手法，用宽笔写谭墨，迅速斜扫狂风暴雨的气势。(威廉莎士比亚，温德萨默。)在豪放的笔势中，可以看到画家的愤怒和笔兵飘扬的充满热情。山峰朦胧，雾雨混杂，含蓄、神秘、富有真实感，运用虚实相生的手法描绘了山川神奇的境界和气象。

明代党人《茅屋蒲团图》

唐人山水画宗法李唐、刘松年、南北画派融会、笔墨细腻秀、布局飘逸、风格秀丽清俊。人物华师继承了当代传统，色彩艳丽清雅，体态优美，造型正确。也是手写的人物，笔简洁，意思丰富，有兴趣。

绘画上，与沈周、文正明、袁秀英一起被称为“午门四辑”，也被称为“名师集”。诗文中，与祝润明、文征明、徐晋京一起被称为“吴中史在子”。

明代恒星母《林下清谈图》

恒星母，1597——1658年，楚子一，后者工厂，浙江嘉兴人。为了明末著名的书画收藏家和画家。爷爷恒源秋是明末著名的书画收藏家和画家。伯父德信也很会画画。项城武从小受家庭熏陶，对古代书画名著进行了细致的研究。虽然学者推荐他为国字监泰生，但他没有找官，而是对书画很感兴趣，所以在绘画创作上很早就展现出了很多方面的才能。山水、人物、花鸟画一个都没有，在明末两人中获得过最著名的鉴赏家。(威廉莎士比亚、《哈姆雷特》、《传说》)董其昌在他的图画书上发文说：“古人论画，拿东西毫无疑问是一体的，十三科都不齐全，所以没能到这里来。”(威廉莎士比亚，温斯顿，读者)凡宽的山水新产品仍然以名水为人物，既知道高地，也知道漫长的困难。(威廉莎士比亚、哈姆雷特、《史记》)项孔章这本书，所有大众的美丽、木头石头房子、歌曲血战、中山秀、还有元魅力，虽然千骨者很相配，但也要功力深厚。所谓的骗局，作家准备的。项子庆有此文手，不辜负高鉴赏百年植保的胜史。“李日华称赞他的画风，称赞“英事信的感悟，首演流感”，是“崛起的号角”。(莎士比亚)。

img src="https://p9.toutiaoimg.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/7c2301cf033b4f9d8e76fba6ffa42c04?from=article.detail&_iz=31825&index=6" width="640" height="1432"/>

清代 王原祁《山中早春图》

王原祁山水画继承家学，自幼在祖父王时敏的指导下学习绘画，学元四家，以黄公望为宗，喜用干笔焦墨，层层皴擦，用笔沉着，自称笔端有金刚杵。由他创立的娄东派也叫太仓派，是左右了清代画坛三百年的重要画派，此画派的主要画家包括董邦达、钱维城、王宸、黄鼎、吴振武、王昱、方士庶、张宗苍、王学浩等人，风格崇古保守。创始人王原祁又是以画供奉内廷，因此这个画派备受皇帝的认可和推崇。王原祁的画风：“中年秀润，晚年苍浑”。

清代 文点《停舟话旧图》

文点（一六三三―一七o四），长洲（今江苏苏州）人。明代著名画家文徵明之子文彭的玄孙。清初著名书画家。字与也,号南云山樵、南云樵者、樗潜、竺坞山人、南云庵主、南云山人等。为学熟习典故,肆力诗古文辞,书画有家法,善山水、人物,长于松竹小品,画松好点苔,与金侃并称“文金”。 工诗文，善书、画。山水能传徵明家法，用笔细秀，染晕迷离，盖以墨者胜也。兼善人物，尤长松竹小品，笔墨及其文雅，松身好点苔，时人戏曰：“文点松，文也文，点也点。”清介不求闻誉。之京师，人欲以国子博士荐之不就。父殁，依墓田以居，弃举子业，以书、画自娱给衣食。卒年七十二。著南云集。《吴县志、长洲县志、文氏族谱续集、国[清]朝画徵续录、曝书亭集、桐阴论画、画传编韵》

清初 潘澂《溪山读书图》

清代 董邦达《霭山邨郭图》

董邦达（1696－1769），清代官员、书画家。字孚存、争存，号东山、非闻，浙江富阳人。雍正十一年进士，乾隆二年授编修，官终礼部尚书，谥文恪。好书、画，篆、隶得古法，山水取法元人，善用枯笔。其风格在娄东、虞山派之间。与董源、董其昌并称“三董”。

清代 戴 熙《虚堂乐志图》

戴熙（1801年-1860年），清代画家。字醇士，号鹿床、榆庵、松屏、井东居士、鹿床居士等，浙江钱塘（今杭州）人。咸丰翰林，官至兵部右侍郎，辞官归里后主持崇文书院。擅画山水，学王恽笔墨，兼师宋元诸家，尤善花卉及竹石小品，能治印，著有《习苦斋集》《题画偶录》等。画作有《云岚烟翠图》《忆松图》《满门风华》等。工诗书，善绘事。四王以后的山水画大家，被誉为“四王后劲”，与清代画家汤贻汾齐名。山水早年师法王翚，进而摹拟宋元诸大家，对于王蒙、吴镇两家笔意更有所得。晚年观摩巨然真迹，在用墨方面有深切的领会。道光时宫廷书画多出于其手。又能画花鸟、人物，以及梅竹石，笔墨皆隽妙。秦祖永的评论是：“临古之作形神兼备，微嫌落墨稍板，无灵警浑脱之致，盖限于资也。所写竹石小品停匀妥帖，尚为蹊径所缚，未能另立门庭也。”戴熙另著有《习苦斋画絮》，于画理多有论述。题画偶录行世。

明代 沈周 《魏园雅集图》辽宁省博物馆供图

沈周（1427年—1509年），字启南，号石田，晚号白石翁，明代画家，书法家，文学家，医学家，长洲（今江苏苏州）人。沈周出身富裕的书香绘画世家，少时师从陈宽学习诗文，青年时期师从伯父沈贞，还有刘珏、杜琼、赵同鲁等学习绘画。其一生家居读书，吟诗作画，优游林泉，追求精神上的自由，从未应科举征聘，始终过着田园隐居生活。沈周与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”，是吴门画派的创始人，他师法元四家，并上溯董源、巨然，同时旁涉南宋院体画和浙派等，形成了独特的个人风格，在元明以来文人画领域有承前启后的作用。传世作品有《庐山高图》《魏园雅集图》《仿黄公望富春山居图》《沧州趣图》等。著有《石田集》《石田稿》《石田文钞》《石田咏史补忘录》《客座新闻》《续千金方》等，但大多散佚。

辽代 佚名《深山会棋图》辽宁省博物馆供图

宋画在世界范围内都享有极高的声誉，明代的时候有很多日本贵族派人到江浙一带寻访宋画真迹。可惜的是，即便是文人荟萃，画家辈出的繁华胜地，也很难搜寻到宋人作品。在这种情况，有很多画家为了生存，开始了制造赝品的行为。有很多所谓的宋画，其实都是明代画家伪造的。假造之风盛行，也出现了一些“莫名其妙”的作品，比如《水阁消夏》。这幅画一看就知道是南宋风格，不过画面左上方的款识却是“米元章”。米元章是北宋著名书法家、画家，根据画史记载，他开创了云烟胜景的描绘方法，通过水墨挥洒交融画出大雨过后，云雾缥缈的美景。

疫情猖獗，祝您健康！！！