版画欣赏 | 原来你是这样的版画

用雕刻刀和木板、化学品和金属，甚至石头、塑料等媒介进行创作，然后用墨水在纸上拓印出画面的过程，称为版画。

丢勒、蒙克、毕加索、马蒂斯、米罗、布莱克、鲁迅……如果只能用一个词来联系这些不同国籍、不同时代的伟大艺术家，我选择版画。

绘本中有一种作品，风格简约，线条简约，色彩明快简约，但硬朗的画面语言总是流露出细腻柔和的感情，那就是版画。

每个人都喜欢印刷品

版画黄金时代的创造者丢勒

阿尔布雷特·丢勒

说到欧洲版画，首先要提到一个里程碑式的人物——阿尔布雷特·丢勒。丢勒于1471年出生于德国纽伦堡(中国明朝的同一时期)。他和提香、米开朗基罗、达芬奇生活、创作在同一个时代。和意大利一样，德国也有一个“重生”时期，丢勒是德国文艺复兴时期的伟大画家。

自画像

丢勒画了许多画，尤其以肖像画闻名，被称为“自画像之父”。他照镜子，然后照着镜子里的形象画自己。通过这些自画像，我们可以看出他是一个非常英俊的男人。

他也擅长画细节。他的画有多好？让我们看看这只毛茸茸的兔子。栩栩如生，仿佛下一秒就会跳出纸面。

丢勒最出名的是他的素描，他的技巧令人惊叹。而且，丢勒对人体解剖学和透视学也很感兴趣，做了很多详细的研究笔记，所以被称为“德国达芬奇”。

祈祷之手

除了绘画，丢勒还创作版画，可以说是天生的版画家。笔触如此细腻的丢勒，他的版画是什么样的？

亚当和夏娃，1504，铜版

果然，细节复杂，相当精致。制作雕刻画时，艺术家首先将画的线条雕刻在木板或铜板上，然后向线条中注入墨水，然后将木板或铜板压在纸上。丢勒总是不厌其烦地在细节上添加细节，并在布局上形成一个真实的小世界。

圣迈克尔的《屠龙记》，1498年，木刻

木刻版画的制作方法与铜版画相反。首先，画线要先出现在木板上，然后沿着线条去除木屑，留下凸起的线条。然后，墨水被涂在突起上，然后被压到纸上，从而完成打印。

在15世纪，公众才刚刚开始接触书籍，圣经中经常出现对天启的描述。丢勒在他的版画中描述了最终审判中的黑暗场景，并在他的书中出版了这些版画。当时，德国正处于无休止的战争、饥饿和瘟疫之中，社会的黑暗和对死亡的恐惧深深印在丢勒的版画上。

此外，丢勒的签名识别率非常高。当你将来看到这个标记时，你就会知道这是丢勒的画。

字母a和d是他的德国名字阿尔布雷特·丢勒的缩写。为了纪念他，德国还发行了由丢勒签名的邮票。

你看过《呐喊》这个印刷品吗？

另一位同样热爱版画的伟大艺术家是挪威表现主义画家爱德华·蒙克(1863-1944)，他画了《呐喊》。从1893年到1910年，蒙克创作了《呐喊》的四个版本，从蜡笔到蜡笔再到蛋画:

同时，作为一名版画制作人，蒙克的版画风格《呼喊》是这样的:

尖叫，1895年，木刻

蒙克的其他版画

毕加索:伟大的业余画家

说到现代艺术，我们不得不提到熟悉的天才——巴勃罗·毕加索。毕加索以其多样的创作风格和丰富的输出而闻名，是20世纪最著名的现代主义艺术家。很少有人知道他也是“20世纪最有创造力的版画家”，因为他不是一个受过版画拓印训练的人。

“对我来说，一幅画永远是毁灭的总和”——巴勃罗·毕加索

“画画对我来说就是减法的总结。”-巴勃罗·毕加索

在进入立体派之前的“蓝色时期”和“粉色时期”之前，毕加索就开始创作版画。他最著名的版画作品是1930年至1937年间完成的“沃拉尔系列版画”。这组版画讲述了毕加索的私人私人生活和艺术思想的变化:审美焦虑、充满爱的激情、心态起伏、艺术家与模特、作品、爱人的关系所造成的困惑。

四个裸体女人和一个雕塑头

1934年，铜版印刷，蚀刻和雕刻技术

在他有限的艺术生涯中，他创作了2400多幅版画，使用木材、石头、油毡、金属等板材，将雕刻、蚀刻等版画制作技术融为一体，创造出独特的艺术效果。而且，有才华的艺术家表现出丰富的幻想能力，愿意测试和开发新的版画技法。

Face，1963，平版印刷

linoccut作为20世纪30年代木刻的一种更柔软、成本更低的替代品进入了艺术领域，并且用linoccut制作得非常快。当时毕加索已经77岁了。在出版了2000多张独特的印刷品后，他从1958年到1963年进行了长达五年的独立印刷创作。他的第一幅彩色石版画是一个女人的半身像。

模仿小克兰奇的女性照片，1958年，彩色塑料板

毕加索成为第一个对常见技术linocut的版画从单色套准到色彩变化进行创新的人，成为20世纪对插画艺术做出巨大贡献的艺术家。

一个戴帽子的女人的胸部图像，1962年，彩色偏移

[版画词典]

亚麻橡胶印花

里诺卡特是一种浮雕画，是一种用麻橡胶板做地板覆盖物的版画。胶版正面是有一定硬度的橡胶，背面是有经纬线的麻料。后来，西班牙画家毕加索利用胶版制作了大量绝版版画，使得胶版版画风靡欧美。胶印的制作技巧与木刻相近，但更容易雕刻，但不适合制作过于精细风格的作品。由于其简单的材料和制作方法，胶印吸引了一些成熟艺术家的注意和青睐，如法国画家亨利·马蒂斯和胡安·米罗，他们热衷于儿童、简单、单色和电影般的线条。