坏女孩俱乐部莎拉·卢卡斯，“坏女孩”走四方

作为英国YBAs集团的领军人物，Sarra lucas在红砖美术馆的个展具有号召力和网络名人气质。

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开场现场的抛蛋表演只邀请穿女装的男女。看到红砖美术馆馆长、本次展览的策展人严世杰在他的深色裤子上穿了一条深绿色的裙子，一些男士向女伴借围巾和披肩来装扮，似乎找到了一种平衡。然而，Sarra lucas可能不关心这个。早在2015年，当他代表英国国家馆参加第56届威尼斯双年展时，这位曾两次拒绝特纳奖提名的艺术家就宣称:“这绝对是为了女性。作为一个女人，我觉得这个世界不公平。我是女权主义者，希望展览有强烈的女权主义倾向。我不想在发展事业的同时生气，长期这样对身体不好。”

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所以大致了解了这个展览的基调，很可能会被认为是“色情、有趣、叛逆、性感”，也可能是“优雅、自由”，换句话说，就是经典的Sarra lucas风格，就像她曾经把两个煎蛋放在胸前拍照一样，在groucho Club以励志的表演而不是善于社交而闻名，幽默而感性。

Sarra lucas的“狗屁墓志铭”车，烟210x450x245cm

2018年萨拉·卢卡斯，墨西哥城和

由纽约的库里曼祖托画廊和伦敦的CCID总部画廊提供

作为英国最有影响力和最重要的艺术家之一，萨拉·卢卡斯(Sarra lucas)举办了迄今为止亚洲最大的个人展览，包括十多件专为此次展览创作的新作品，涵盖雕塑、摄影和装置，并向中国观众充分介绍了这位桀骜不驯的艺术家的创作广度和突破性。

2018年，当Sarra lucas的大型回顾展在纽约美术馆展出时，她在太平洋彼岸的中国的第一个个人展览也在计划中。这个展览被Sarra lucas视为“一个检验我30年创作生涯的伟大展览”。她在北京完成了一系列新作品。“每个展览本身都是一件艺术品。在不同的领域和文化背景下，作品激发的跨文化对话会有所不同。”

萨拉·卢卡斯1962年出生于英国伦敦。在过去的30年里，卢卡斯用“摘下的东西”和日常用品来构建一种独特而挑衅的视觉语言，将家具、食物、小报、袜子、厕所和香烟等琐碎的日常物品变成令人困惑、荒谬或大胆、幽默和对抗的场景。《纽约时报》称，“她对性别、阶级和语言的直白而暧昧的思考，让她成为了从YBAs中脱颖而出的为数不多的重要艺术家之一”。

萨拉·卢卡斯的《纯红色》

床垫，蜜瓜，橙子，黄瓜，水桶84x167.8x144.8cm

萨拉·卢卡斯，1994，照片由伦敦CCID总部画廊提供

萨拉.卢卡斯最著名的作品是用物体作为人体的延伸或替代物。这些暗示性的作品通常使用农产品、食品等临时材料，或者象征工人阶级的香烟、啤酒罐、厕所、浴缸、汽车等。这一次，这位艺术家还用在北京当地找到的浴缸和汽车创作了一件新作品。

1994年创作的《赤色》，是卢卡斯早期的代表作之一。丢弃的床垫靠在墙上，一个水桶和两个瓜代表一个女人的身体，两个橘子和一根黄瓜代表一个男人。这种对食物的使用，反过来指的是人体，并预言艺术家将把自己描述成一个厕所——十年后消化废物的容器。

“幽默”是卢卡斯作品的关键切入点，在她的厕所雕塑中起到了一语双关的作用:她将杜尚的男性小便池颠覆为女性的对应物——厕所，影射了杜尚的《春天》；既向杜尚致敬，又弥补了20世纪先锋艺术实践中女性艺术家的不足。

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烟雾在卢卡斯早期的形象塑造中占有重要地位:烟雾是男人的象征，没有行为准则。《上帝，你知道有多难》结合了国家、宗教和死亡的主题。在大型雕塑《无厘头墓志铭》中，香烟贴在车身上，像一个马赛克外壳，与汽车破烂的外观和裸露的引擎形成了鲜明的对比——巧妙地将暴力转化为微妙的死亡暗示。

1990年至1998年拍摄的《自画像》系列是Sarra lucas艺术实践的重要组成部分。著名女性主义艺术史学家琳达·诺克林(Linda Noklin)曾评论说:“性别身份的模糊性和现代流行表述中的粗俗和粗鲁是卢卡斯讨论的主题——作品以一种令人震惊的方式引发了对性别权力关系结构的讨论，这种讨论既是个人的，也是社会的。”

萨拉·卢卡斯的《以毒攻毒》

黑白摄影152.4x121.92cm1996

萨拉·卢卡斯，图片由伦敦CCID总部画廊提供

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在本次展览的文学领域，展出了Sarra lucas的密友、摄影师约翰尼·基德(Johnny Kid)的35幅摄影作品。他记录了卢卡斯和他的艺术家朋友们从1996年至今的生活，被称为“YBA运动的编年史家”。文学区还展示了大量的专辑、手稿和萨拉·卢卡斯生活中的典型物品，包括卢卡斯的搭档朱利安·西蒙斯(Julian Simmons)拍摄的电影。

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