贝多芬第六交响曲 贝多芬第六交响曲 | 除了田园生活的回忆，还有暴风雨般的抗争

文|莫敏妮

贝多芬是启蒙运动时期的人，他以理性的方式关注周围的一切。贝多芬显然受到了汹涌澎湃的运动和法国大革命的启发。在他那个时代，没有一个人不受康德的影响。可以说，整个19世纪的哲学思想都是围绕着康德猜想展开的。康德杀死了上帝，破坏了神学最宝贵的论证基础。康德之后，所有德国人都开始谈论形而上学:歌德和席勒研究他，在广阔的精神领域里开创了德国古典文学的高峰；贝多芬带着敬意引用了他关于人生两大奇迹的话——“天上的星星空和心中的道德法则”。正是在德国玄学深刻而芬芳的年代，德国作家写道:“上帝赐予了法国土地、英国海洋和德意志帝国空”贝多芬用这些为他的音乐做了积极的准备。

贝多芬和莫扎特的时代不同。莫扎特对生活有着天然的理解，音乐直觉精准。他的作品逻辑连贯，自然天衣无缝。贝多芬一直在寻找。他喜欢做笔记，他会记录对他有意义的话。贝多芬的交响曲到底描述了什么？从聆听中，我们应该知道，作品真正的人文价值和巨大的力量，在于贝多芬注入的精神和外在力量。正因为如此，矛盾和斗争是贝多芬音乐中非常基本和不可分割的部分，尽管它到处都有“柔和而富有表现力”的抒情乐章。第六田园交响曲就是一个完美的例子。贝多芬在《海利根斯塔德的遗书》之后迎来了他创作的十年黄金时期，田园交响曲就是这一时期的作品之一。我们来听听它的第四乐章。这场暴风雨般的运动塑造了交响乐的模式和力量，展示了大自然雷鸣般的一面。闪电撕裂了天空中的云空，狂风与暴雨迎面而来。面对它的是渺小而不屈的人类。音乐与自然有机结合，仿佛在说“人类的冒险是值得的”。

贝多芬“后海利根斯塔德风格”的爆发式突破，导致了音乐结构的多样化。《田园交响曲》是贝多芬回忆他在农村的青年时代的交响曲。它的名字叫《田园生活的回忆》，是贝多芬亲自标注的。所谓标题音乐，是指音乐的故事和情节，表达文学观念或绘画场景。贝多芬似乎担心人们会误解这部作品。在配乐的扉页上，他特别声明:“主要是感情的表达，而不是声音和绘画。”这提醒我们，他的作品主要表达了人们心中乡村生活的喜悦所带来的感受，强调的是人们的精神世界和内心感受，而不是描绘自然。

我们可以赞美他左手执着古典，右手逃避浪漫，也就是说贝多芬是古典与浪漫的大师，这是时代必须给他的。其实贝多芬并没有预言那是浪漫的标题音乐，只是继续追求巴洛克式的“田园”传统。田园传统在维瓦尔第、巴赫、亨德尔的大量作品中有所体现，尤其是在海顿的两部清唱剧中。贝多芬在清唱剧领域没有能力与海顿抗衡。怎么才能超越自己尊敬的前辈？他创造性地将田园风格运用到交响乐中，并将其发扬光大。

《田园交响曲》由五个具有民间特色的生动乐章组成，达到了贝多芬交响曲乐章的最高数量，即《第一次到达乡村》、《小溪》、《乡村聚会》、《暴风雨》和《牧羊人之歌》。结构也达到了古典的平衡。早在古希腊，亚里士多德就指出，最高尚的艺术不仅在智力上吸引我们，也能拨动我们的心弦。让我们兴奋的不仅仅是它和谐的旋律和乐章，还有它的结构和层次发展。这种智力上的快感是人类所能达到的最高形式。所以艺术要重在形式，尤其是形式的统一，形式是结构的支柱，是形式的核心。

位于维也纳北郊的海利根施塔特，是贝多芬去世、长大、重新燃起希望的地方。还有一个“贝多芬帮”。虽然很难见证遥远的时代，但它仍然可以寄托人们对古典大师的感情。贝多芬像德国一样在这宁静辽阔的日子里完成了田园交响曲空。德国和奥地利空交织，两个世界出乎意料的融合，所以交响乐也产生了更加亲密的关系。我们可能想知道年轻的贝多芬是怎么过来的。他有过年轻的维特吗？他走过的黑森林所覆盖的地方，是否与《少年魔角》诗词歌赋集中的故事相呼应？交响乐似乎没有这些具体的内容。只有反复听才能明白意思。

贝多芬在1808年夏天的信中写道:“当我漫步在灌木、树木、草坪和岩石之间时，我是多么幸福啊！因为树、花、石都能引起人的共鸣。”踩着微风，呆在乡下，他可能没有时间去顾及鸟儿欢快的歌声，溪水的欢腾嬉闹，盛开的植物的芬芳，但他会用满意的眼神看着茂盛的野生植物。他的头脑会敏锐地意识到这一点。没有这些感知能力，最后一个乐章可能会有田园歌曲！你有没有听到那些苹果，就像维吉尔·田园所说的，散落在地上，但都在自己的树下？美男子，你再来看我，森林里的黄淮，花园里的松树就不如你了？低音管模拟的短而轻松的声音，有一种自然的气息。你听过维瓦尔第《春天》那种急促的脚步声吗？音乐行进五六分钟，作为背景的弦乐线条绵长舒展，非常古典，德国独有。它表达了我第一次如此平静而缓慢地来到农村时的喜悦。我以前从来没有这样体验过，尤其是富特文格勒在这里的表演是我最喜欢的音乐时刻。

很多人热爱第二乐章，听音乐会，满怀热情地期待享受行板带来的自由与纯净。在小溪边，微风打破了宁静，吹动了植物的枝叶。流水像小精灵在演奏，音乐的声音感人至深，感人至深。是人心与自然的和谐节奏。根据记录，贝多芬正在海利根斯塔德的一个山谷附近的小溪边散步。途中，他踏上一片草地，背靠一棵树，说:“正是在这里，我创造了“溪边”的黄鹂、鹌鹑、夜莺和詹妮弗，他们都在歌唱，我把它们写进了音乐。”

从小溪到乡村舞蹈现场，自然的变化让人回想起那些欢笑与欢笑，那些有趣的民俗，那些不知如何牵挂过去的年轻人。

舞蹈的欢乐过后，音乐情绪急剧变化，“命运”如怒雷般爆发。大自然充满激情和能量。一有暴风雨，农村就充满了陷阱。人家不是爱就是恨！一长串滑翔的声音突然出现，仿佛女武神在飞翔。瓦格纳一定是受到了这场运动的启发。乌云低垂，与树林的阴影交织在一起。突然，乌云被撕裂，闪电迅速划出一道寒光。从太阳下山的地方吹来的强风，翻起了乌云，森林被吹弯了。天空空渐渐变得晴朗，透过云隙可以看到天空空和火红的袁。多么可怕、美妙的景色！大神们用厚厚的黑色幕布遮住了群山，风吹断树枝的声音，树木的呻吟，小动物的吼声从大面积的混乱中传来。

第四交响曲和第五交响曲，或者说第六交响曲和第七交响曲，创作时间非常接近，但它们似乎是由完全不同的作曲家创作的，尽管它们有相似之处。德国哲学家康德肯定了发挥生命潜能的自然方法，认为奋斗是进步的必然伴侣。我们在贝多芬的《命运第五交响曲》中听到了最强烈的命运之声。自然，我们也能在田园交响曲的风雨乐章中找到奋斗的音符。

第五乐章:田园歌曲，暴风雨后的喜悦和感激，快板

就像暴风雨后的蓝天，贝多芬给了我们一个美丽的最后乐章。田园是逐渐奏响的，像太阳从远处慢慢隐现，就像“络起细丝，吹走庭院，抖起春光如线”风格的细腻美，呈现出一幅如歌般宁静的画轴。长条形的抒情旋律是世界上最美的，里面有特别动人的东西。看似粗鲁的贝多芬，却情绪化，大话西游！回顾第一乐章的交响曲，我们把目光投向遥远的日子空、山谷和那些灰暗或明亮的山峰。虽然贝多芬说那不是声音和画面，但我们深信那是贝多芬的故乡。啊，德国，我的青春属于你！

布鲁诺·瓦尔特

哥伦比亚交响乐团

Futvengler

卡洛斯·克莱伯

巴伐利亚管弦乐团

不同名家的不同演绎，使贝多芬的交响乐达到了艺术的巅峰，听《田园交响曲》，有很多著名的版本。最后，对沃尔特、富特文格勒和小克勒贝尔的译本进行了更多的聆听和比较。沃尔特是一个细长抒情的个人风格，像一个行走在黑森林中的田园诗人；Futvengler绝对是德国的理性基因，钢铁意志揭示了一个稳定的秩序，层次非常清晰，特别有历史感；小克勒贝尔的青春活力，他的第一个动作，就像一只新生的小牛在荒野上奔跑。

马里斯·杨松斯/巴伐利亚广播交响乐团

大自然的意义比自由更广阔，音乐中的优雅和优雅是乡村缪斯的礼物。维也纳北郊这片宁静悠闲的土地，激发了贝多芬对故土的田园赞美，“田园”对于青少年来说充满了友好原始的和谐氛围。就在这里，在小溪边，跳着最简单的舞蹈，在大自然的咆哮中超越自己。

在所有山峰的顶端空

和平

在所有的树梢中

鸟儿在森林里沉默不语