姚安娜改头换面再闯乐坛，携手知名音乐人打造新作，姚谦亲自出马

一定会有人带着主观意识的思维认为，姚安娜在发表了《Back Fire》这首歌之后不会再推出音乐作品，因为一开始就带着有色眼镜来看待姚安娜以歌手身份出道这件事，甚至不愿意接受这个事实。但，在我看来，从当初听姚安娜《Back Fire》这首歌，感受到她在音乐中的努力之后，我就知道在音乐的这个部分，姚安娜一定还有后续，她所要的不是只是过过嘴瘾，唱唱歌而已，而是非常用心地在经营自己的音乐版图，所以今天有了这张名为《信·望·ART》的EP专辑诞生的时候，我是一点意外都没有。

不过，《信·望·ART》这张作品还是在不同的层面上给我带来了惊喜，并且超出了预期，与此同时也更坚定了我认为姚安娜在音乐领域中有着认真态度的信念。一切还是要从《Back Fire》这首歌开始说起，没有要否认过去的意思，只是在有对比的情况下，会发现《Back Fire》这首歌当初的出现来得有点迅猛，虽然是对姚安娜的量身打造，却没有从内核、本质的部分出发，所以不容易找到在听感上的适应度。

而来到这张《信·望·ART》专辑，首先要说的是音乐的核心概念很鲜明，不是空泛的音乐概念，也不是独立在歌手之外的主题。制作团队以及幕后企划，这一次是从姚安娜作为量身打造的出发点，以她的所思所想，作为一个基点进行辐射式地打造，就像专辑所提出的，以Z时代年轻人的人格画像为缩影。简单来说，这次的概念呈现，可以小到是姚安娜本人，也可以大到以姚安娜作为一个缩影，反映出的是属于她这个世代的年轻人当下的心态，这既是呼应自己的内心，同时也是共鸣的所在。因此这个音乐概念很贴地，也很实在，直接明了，不需要解释太多，直接听了更容易明了。

专辑中三首作品在打造上都回归了歌者的本色，也可以形容为是风格上的转变与调整。这一次是真正以姚安娜自身为出发点进行创作，包括词曲创作以及编排，而不是买了曲目再结合歌者进行二次“创作”，所以这次的三首作品，在基调、本质，俨然更贴合姚安娜的气质与本色。在此就不得不提这次的专辑的幕后功臣姚谦与陈伟，熟知华语流行乐的朋友都不会对两位陌生，特别是姚谦，挖掘歌手的特质一向眼光独到，他就抓住了姚安娜纯净、真挚的中音特色，在《望》这首歌中，全面凸显出她这一方面的声音特质。

《望》是《信·望·ART》EP中在风格上最为纯粹、质朴的一首作品，不同于《信》与《ART》在编排、制作上更着重潮流与电子结合的形态，《望》返璞归真走民谣路线，只用吉他简单地勾勒旋律，尽可能弱化编曲上繁复感，以放大姚安娜在中音这个音域干净、纯粹的特色。陈伟写的旋律流畅、自然，姚谦的词充满了人文的色彩，着重在青春情怀上，对于姚安娜而言，就是一次青春的回忆，情怀的回望过程，而那些似乎已经流逝掉的青春情怀都借着姚安娜真挚而朴实的唱腔传递而出，一切刚刚好。

针对姚安娜对《望》这首歌的演绎呈现出的效果，着实感受到的是量身打造的魅力，对于这类主打青春情怀的作品，更该强调的是歌曲与歌者口吻以及歌者心境的吻合，要的就是这种很青涩的口吻，很舒服、自然的语气的加持，更要的就是姚安娜当下的真实的年龄心态与心境，所以我觉得《望》这首歌能成为姚安娜无可取代的代表作。另外还值得一提的是，在这张专辑中，还是能感受到姚安娜在演唱上的进步，对比起之前，唱腔不再单一，对气息的控制也更平稳，演唱显得踏实而真诚，当然提升的空间还有很大，期待她未来的进步。

关于姚安娜这次的专辑，对于概念性的体现，除了能以“听”来感受之外，还需要用“看”来感受。三首歌曲都拍摄了MV，而三首歌的MV都是由黄中平来拍摄，并且三首歌的MV都相互关联，结合在一起就是一部承上启下的青春回忆录。而整个回忆录以《望》的MV作为开始，从过去推进到现在，再延续到未来，都是关于姚安娜的，所以这也令这次的专辑严格来说也非常私人情怀化。而之于部分听者，这三首作品包括MV也是青春的回忆录——多年后陈伟、姚谦、黄中平再度携手为一个歌手创作（制作），这就是一代人的音乐情怀体现。

最后，我会用改头换面来形容姚安娜这次在音乐方面的回归。中短发的新造型令人耳目一新，这是形象上的改变，而音乐风格上的调整，则是让姚安娜更能展现真我，重点是无论是新形象，还是音乐，都很贴合姚安娜自我，更有亲和力，更容易为大众所接受，希望更多人能听到她的用心与进步。