意大利文艺复兴 论述意大利文艺复兴与尼德兰文艺复兴在美术方面的区别。

论述意大利文艺复兴与尼德兰文艺复兴在美术方面的区别。
答:(1)意大利文艺复兴与尼德兰相比具有独到的优势。 ①欧洲的文艺复兴发端于意大利,资本主义生产在意大利产生的比较早,商业、纺织业、银行业的发达（政治经济）促使了城市的发展和文化的复兴。文化领填中的人文主义色彩更为强烈,这也促使了宗教题材向世俗生活的转变。（大的时代背景） ②意大利拥有丰富的古代希腊、罗马的遗迹和遗物,深厚的古典文化传统为艺术家积聚了强大的创作力量。（文化方面） ③由于城市的兴起,意大利的科学和文学发展更为迅速,这也为意大利美术的发展提供了积极有利的条件。（人文科学） ④艺术流派众多,涵盖广泛,无论从艺术家的创作水平,艺术作品的数量、质量,艺术技法等多个方面考察,意大利文艺复兴时期的美术成就都是一流的,它也为同时期其他国家、地域的美术发展提供了参考。（艺术氛围）
(2)尼德兰文艺复兴美术兴起于14世纪末15世纪初,它接受了意大利的某些美术成果,但主要是从本地的后期哥特式艺术转变而来。尼德兰美术与意大利美术的主要区别在: ①尼德兰不像意大利那样,拥有丰富的古希腊、罗马的文化遗产,尼德兰的艺术家主要是接受中世纪哥特式的艺术传统。（受限） ②尼德兰艺术的发展缺少像意大利那样的科学和哲学诸方面的配合,故人文主义的力量不如意大利雄厚。（孤立） ③意大利的绘画气魄雄伟壮观。而尼德兰的绘画风格则显得纤细、精巧,甚至琐碎。尼德兰的绘画主要是细密画和祭坛画,注重刻画细节,人物比较写实,缺乏理想化的形象。（局限性） ④尼德兰美术在掌握透视画法和人体结构方面虽不及意大利艺术家,但写实的精确细微却有过之。他们在西方绘画史上的另一重大贡献是首先使用了泊画技法,然后传入意大利。（创新） 5、 16世纪是尼德兰文艺复兴美术的第二个发展阶段,此时的特点是意大利的影响加强,不少尼德兰画家着意追摹罗马画派和威尼斯画派的艺术,因此有罗马主义或罗马派之称。他们热 于透视画法和人体特别是裸体表现,尼德兰美术固有的写实精神却有所削弱。（迷失自我） 名画赏析 　　该画为米开朗琪罗的湿壁画《创造亚当》，他善于用人体表达思想、情绪和艺术观念。图中右方挟着雷霆万钧之力飞临的上帝,正伸出手指触向充满期待的亚当,亚当很快就会获得活力,成为真正的万物之灵。借助个别深色块衬托得分外醒目的完美形象,创造人类这个神圣的时刻,获得了气势磅礴的揭示。昂首观望西斯廷礼拜堂天顶画后,再注视画在礼拜堂墙壁上那些15世纪名家的作品,不禁会感到它们难脱格局狭小之嫌,无法同米开朗琪罗豪气逼人的崇高风格抗衡。
　　作品《西斯廷圣母》，作者，拉斐尔，意大利著名画家，文艺复兴三杰之一。尤善描绘圣母形象，在圣母形象和肖像画上，对人物心理因素的揭示达到了空前的高度。该图与以往那些在构图上借鉴了达芬奇的亲切自然的圣母像有所不同,在保持优美和谐等特色的同时,境界更为阔大。从天缓缓而降的圣母,护持着她的儿子,受到信众礼拜欢迎,温柔的母亲兼具了人类保护者的气势,为作品增添了崇高神圣的意味。作品优雅、秀美，画中圣母具有温和、高贵的气质。