唐温如唐温如：凭借一首诗艳冠元明诗坛，《全唐诗》误收入这首“唐诗”

喝醉后，不知天在水中，船满梦压银河。

唐荀，字文儒，殷珊会稽人，生于元代。然而，他的两首诗却广为流传。直到现在，人们依然觉得那澎湃的浪漫情怀让人无法抗拒，令人陶醉。这是-

"醉后不知天在水，满船清梦压星河。"（《题龙阳县青草湖》）

前段时间，热播的夏衔剧《陈希源》主题曲《天降之水》，由戴蒙德和郑云龙演唱。女声清脆柔美，男声低沉悠扬，整体意境优雅，想象力丰富，非常接近夏衔的爱情主题。

这首歌的整体意境来源于唐文如的歌曲《龙阳县曹青湖》。它的歌词里有一句话，“和你一起做梦”。乍一看，这两首诗改编自唐文如，把观众带入了极度的浪漫和深情。

这两首诗已经成为当今网络世界很多人心中的最爱。只要被记住，他们似乎就会陷入那种境地，难以自拔。

那为什么这两首诗能有如此大的魅力呢？为什么唐文如只靠这两首诗留在未来？

一首诗艳冠元明

今天我们说诗，都是说“唐诗”，只是因为唐代是诗歌发展到成熟的时代，也是诗歌艺术最澎湃、最自由、最包罗万象的时代。

唐诗作为一种文学形式，理所当然地成为诗歌成就的顶峰。

唐朝有李白、杜甫、王维、白居易...他们都是诗歌中的英雄，共同促成了唐诗的繁荣，也成就了唐诗的巅峰。

唐以后，除宋开创了以平淡美为审美追求的新境界外，只有清代龚自珍在诗歌方面取得了显著成就。

但到了元明两朝，诗歌的成就明显要弱很多——科举废除，外国统治。诗歌作为唐代科举考试的一种重要形式，在元代失去了进一步发展的条件。

明代的诗歌比元代好很多。但是随着政治制度的腐朽，中国的封建王朝走向了后期，很难重现唐朝那样的盛世情怀。所以元明时期，很少有让人眼前一亮的诗词。

唐文如的《龙阳县曹青湖题》与众不同，其气象在唐诗中颇具韵味，以至于后世编辑的整首唐诗都错误地收录了这首诗，可见其韵味。

龙阳县曹青湖全诗如下

"西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。"

西风把洞庭湖吹老了，连项峻都担心自己一夜白发。最后，我分不清天空中的星星和水中反射的星星之间的区别，我只觉得自己在银河上行走。

这样一首小说诗，一目了然地设定了人生。一旦你看到了，你就永远不会忘记它。

人天生就有一种对默默无闻和默默无闻的向往，因为生活是难以捉摸的。李商隐无题诗追捧，刘朗阮朗故事津津乐道。80年代朦胧诗派的兴起，黄庭坚的“毕竟少数人真的得到鹿，却整天不知道做梦”被读者迷住了……

唐文如的诗因梦与现实的结合而吸引了大量读者的注意力。但与前两者不同的是，这里揭示的整体倾向是意气风发，自由繁华，而不是陷入迷茫或徘徊。它有自己的旷达和聪明:虽然秋愁存在，但我依然可以沉醉沉浸在银河中，生活的乐趣是如此之大。

前两句话化虚为实，用向君白发的典故写愁，想象力丰富。它继承了楚辞的浪漫情怀，将人代入屈原的离骚意境。

最后两句是假的，也是真的，两者密不可分，就像庄周的梦蝶。梦想和现实交织在一起，给人一种迷茫的感觉。而“一艘满载梦想的船压银河”在道教中却是相当自由旷达的。这样一来，前两句的悲哀就消除了，是一种和谐。

这样，两部分的结合使得这首诗和唐文如。

历史上的唐温如

中国历史悠久，文学繁荣。历史书上的名人太多了，被遗漏的名家也不少。唐文如可能是其中之一。

对于唐文如的评价，只有一个“诗中有训”。

再加上一些零碎的记录，结合他的作品，我们还可以介绍他的一些特点:

唐荀养了一只他非常喜欢的狸猫。他把它写进了自己的诗里，描写成“黑蝉天生有唇”，他喜欢在春天睡在牡丹架上。他也爱干净，经常用爪子洗脸，可爱极了。

唐荀每天给猫买鱼。第一，他很爱他，第二，结果猫有饭吃，晚上也不会害他学习，从而“赢得了学习之夜的宁静”。

我们可以想象，在过去的日子里，这只灵猫当然没有给他的学习带来太多的麻烦，唐荀的无奈和怜悯就在眼前。

唐荀也懂书法，谈到前朝的著名书法家，苏皇米蔡和刘燕张旭，描写他们的性格，比如现在。

除了书法，他还懂绘画，还有一幅名为《海月之后的山山风光》的画也流传下来，说米有仁在襄阳的画善于描绘意境，能“在笔砚之间稍作停留，意气风发地走开。”想来唐荀亲自作画，也是推崇写意而不是脸谱。

诗中还写墨兰:“尧朝之梦，崔适男，仙紫玉钗误落。”君子如兰，仰慕的是兰草的人品，可见他也是以此为标准的。

他有一首歌叫《毕成大厅》，里面说，“当我住在千里之外的时候，我把天空归咎于尘土。”"天空在水中，投射出一个玻璃般的秋天. "换句话说，隐约指向元代混乱的社会局势，意思是他虽在元代，却冒充南宋移民。从最后四句——“道人定下自己的心，寒光射瞳双月影。巧妙地把云窗切开，实现为虚拟的空大圆镜。”那么我们就可以看到佛教和道教对他的影响。