1.吴冠中作品《春风与绿色江南岸》
吴冠中对中国传统艺术精神的深刻理解,使他的油画深深浸透了中国水墨画的魅力。在春风和绿江南岸的这部思乡作品中,有着不同的生命意义,包括空精神和轻盈,以及无言的尊严。
2.齐白石《虾》
齐白石以“画虾”在现代中国画界独树一帜,可谓形神兼备,栩栩如生的虾。
3.明董其昌的《书画书》
董其昌是明朝万历年间中国书画史上最重要的成员。他是一位杰出的书法家和杰出的山水画家。他的书平淡而优美;他的画恬静、庄重、温柔,影响了未来300年山水画的发展方向。
4.于非闇的“画人墨”
的工笔花鸟和书法受宗的影响较大,但他在继承古典传统的同时,又十分重视写生。画中描绘的牡丹花、蝴蝶形象细致含蓄,从茎、枝、叶到花头的线条严谨细腻,力度相当强;蝴蝶、枝叶的墨汁与花头的红色形成对比,丰富、优雅、有装饰性。
5.李可染《牛郎图》镜像心
李可染的艺术世界充满了大自然的声音,深邃而凝重,博大而厚重。李可染先生以爱牛、画牛、学牛著称。他笔下的牛形象生动,表情各异,趣味盎然。
6.吴冠中的漓江景观
漓江的美在于山水的变化,在于群山环抱,竹林掩映的宁静。在《漓江畔》的作品中,画家展现了桂林独特的山形,同样的山水,细腻的美。远处,茂密的绿地是一片竹林,河岸上有低矮的房屋,沿着河岸形成一条线形的构图。
7.宋范宽《西山旅游图》
整块岩石用雨滴般密集的墨痕和参差不齐的岩石刻画出岩石的浑厚浑厚感。细如弦线的瀑布,流千尺,溪涧之声回荡山谷。对风景的描写极其华丽生动。镜框右上角的阴影处有“范宽”二字。台北故宫博物院市政厅宝藏。
8.吴冠中水墨画
吴冠中崇尚画面的形式美和抽象美,以形式主义的态度经营画面,引起广泛的反响和争议。整个作品徘徊在抽象和具象之间,徘徊在书写形式和表达情感的场合。它表面上具有抽象表现主义的风格特征,但本质上处处散发着中国传统水墨的诗意。
9.郎世宁,《十骏狗,星狼》
十骏狗是郎世宁的代表作之一。他开创了一种不同于传统中国画的新方法。他用中国的毛笔、纸帛、色彩,却用欧洲的绘画来诠释动物的结构,立体感很强。在这幅画中,对军犬的描述采用素描的方法,通过光影的变化,达到生动的效果。
10.黄原·王巩的天池石墙
此图满山遍野,千山万水谷,长松杂树。井然有序,错综复杂,展现出天池石墙的雄伟之美。构图复杂,笔简单,笔墨丰富多彩。画中常使用浅赭色,染成墨绿色和墨绿色,表现出山中的精致。全图为黄浅绛山水的杰作,云雾缭绕,气势雄伟。
11.谢作品《荷塘红莲》
至于荷花的画风,著名画家刘旦宅是比喻人。他说八朵莲花是朴实无华的,比如一个天生的村姑,一个没有盐的丑女,钟离春。张大千的荷花,笔法细腻,气势磅礴,是一朵飘逸的杨玉环。谢的荷花像李清照的荷花一样鲜艳。谢的荷花有着清空的放荡写意,也有着沁人心脾的袭人之感。
12.张大千山水《谷图》
此画强调光强的强烈对比,两峰之间有明亮的空间隙,视觉效果极佳。张大千充分把握了笔墨与色彩的流动,创造出了空的高而深的感觉,并运用了现代的截取构图,进一步增强了这幅画的崇高效果,使之成为张大千先生的代表作。除了泼墨叠色,还有笔墨之美,传统与现代适当融合。
13、温明志明行书《滕王阁序》
此《滕王阁序》用笔清新刚健,圆润流畅,升降压挫分明,使之灵活工整,滴水不漏,富有节奏感,颇似《圣教序》。
14.李可染的漓江圣地
这幅《漓江圣地》突出了“圣地”二字,无论是构图还是笔墨,都给人一种干净的意境。虽然墨色较浓,但给人以转盲点,曲径通幽的快感。
15.林风眠代表作《双鹭》
这款“双鹭”的简化姿势,准确传达了白鹭的灵动身段。浓淡曲线勾勒出的羽、尾、足、口、曲颈,除了线条技巧的流畅、刚强、柔美,还体现出简单而奔放的淋漓乐趣。芦苇的缠绕,田空和廖婷的笔触,营造出一种朴实无华的空美感。
16、尹明堂《山路松声图》
山水画是唐伯虎最成功的作品。这幅画用淡墨涂抹,恰到好处,形成生动的墨韵。他拿着笔踉踉跄跄地转身,用力地飞着,巧妙地指出了松声的意境。右上角有个自题:“女儿山前野路横,松声偏泉声。尽量把耳朵从安静的地方靠过来,一冲就觉得生气。”
17.吴琴·西仔的花卉地图
这幅画中,折枝的玫瑰被涂上了适当的颜色,充满了活力。构图新颖独特,月季的高度是对应的。以无骨色写花,以墨画叶,染自然,飘逸脱俗。
18.何柏丽的花
何柏丽的作品受西方绘画艺术色彩的影响,笔墨淡雅温润。画面安静、清晰、充满活力。
19.吴冠中《太阳下的莲花》
吴冠中:国画中的莲轴满是汗水,但那些程式化的莲画并没有让我兴奋...好像我只是一只叶子底下的昆虫,迷失在花与叶的迷宫里。倒影的涟漪,挂莲的点缀,这一次画的浓妆,似乎都想大饱眼福,希望读者也有同样的好胃口。
20.元倪瓒水竹居
画法简单,风格天真恬静,画环太湖景观,构图平坦,风景极小。用笔把中心换成侧前方,叠画岩石,干笔干墨,凄凉冷绪空,超脱风格。他的绘画实践和理论观点是众所周知的,他与黄、、真武、王蒙在绘画史上并称为。
21.张大千《水霈尚丰王》
“三十六人未至,水风无数。”此图铭文出自宋代姜夔的《年女娲》诗。大千和他的红颜知己李秋君之间的爱情符合诗中的意境。大荷叶在画中展开,用墨色书写。荷花和蓓蕾素描精细,外形美观,气质高雅,中间穿插一些荷花篙,增加了画面的正式趣味。
22.永乐宫壁画
名为《袁超图》的大型壁画描绘了一群神仙向元朝进发的场景,近300位神仙同向行进,形成了朝圣的洪流,气氛神圣肃穆。
23.郎世宁的作品《丁香》
吴冠中评价郎世宁:“郎世宁搞中西结合,用西方写实的手法画中国花鸟,但他结合的结果很难看。他的写实技巧没有西方高,中国画的魅力和趣味都没了。就像郎世宁的组合,我觉得是失败的组合。但这并不否认他在历史上的作用。你同意这种说法吗?
24、尹明堂《墨梅图》
唐寅的梅花当然有自恋自负的一面,但整个画面的清新趣味给人以美中带雅的美感。树干秋曲金婷,潇洒泼辣的笔。梅花自然错落有致,用浓淡墨点明,干净简洁。潇洒飘逸的行书题写诗,在诗画结合中表现出文人画的特点。
25.宋·黄庭坚的《宋凤歌诗帖》
黄庭坚一生中创作了数千种精美的行书,其中最著名的是《宋凤歌诗帖》。它的风韵摇曳,它的长波大,它的太顿跌宕,它的曲折,它的意义充满了风韵,所以被世人称为精行书。
26.八大山人的“鱼游图”
这条纵轴只画一条游动的鱼,空没有依赖性,它的白眼睛望向天空,既体现了中国画以空精神和含蓄为最高审美的艺术规律,又通过游动的眼神,彻底展现了八大山人的心态。
27.潘天寿作品
潘天寿擅长写意花鸟山水,尤其擅长画鹰、八哥、瓜果蔬菜、松树李子。笔法大胆,染色细致。墨色纵横交错,构图清新优美,趣韵无穷,画面灵动迷人。对于一代艺术大师和艺术教育家来说。
28.高的《丹山白凤》
此图石画法采用劈斧法,笔法简单,笔锋泼辣。画面很少使用国画线条,而是使用色彩和水墨画渲染来表达图像和纹理。凤凰漆成白色,晶莹剔透,似乎有一种透明感,显示出凤凰的高贵和神圣。头部精雕细刻,栩栩如生。整幅画色彩简单,但富有韵味,用笔大胆,充满风韵。
29.启功的朱墨
气功趣闻:央视有个栏目节目《东方之子》,介绍名人,自然想采访气功先生。刚开始联系启功先生的时候,我说“我们的专栏品位很高,采访的都是知名的专家学者和社会精英,因此得名‘东方之子’”。齐老师听了之后回答说“我不是你这个年级的,我顶多是东方的孙子”,拒绝了。
30.俞志珍牡丹图
这幅画描绘的是春风缓缓前行,牡丹盛开,蝴蝶在枝头嬉戏。画中花朵盛开,花朵上方飞舞着一只蝴蝶,轻盈可爱。图中的蝴蝶和花朵,美丽动人,与真实情况并无二致。他们细致的观察和细致的刻画令人惊叹。
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