马蒂斯剪纸作品 马蒂斯剪纸

马蒂斯剪纸

1954年马蒂斯逝世后《巴黎竞赛画报》出版的关于他的专刊的封面

正在美国纽约现代艺术博物馆(MoMA)举行的“马蒂斯：剪纸”(Matisse：The Cut-Outs)展览是迄今最大规模完整展现马蒂斯剪纸作品的展览，这批剪纸作品刚刚结束其在英国伦敦泰特现代艺术馆(Tate Modern)的展示，在英国伦敦泰特现代艺术馆的展示注重展现剪纸与马蒂斯油画作品的关联。（WWw.NiUbb.net］《东方早报·艺术评论》特刊出郑重先生在伦敦的观展记。

郑重

一

看了马蒂斯的艺术，不是他的野兽派画风的油画，而是他的剪纸艺术。本来，我对马蒂斯的了解就很肤浅，所知道的又仅是他的绘画，对他的剪纸则是更陌生了。而这次在伦敦泰特艺术博物馆看到他的剪纸居然有数百幅之多，深感他的那把大剪刀把我带入一个新的艺术世界。

和毕加索齐名的马蒂斯，是现代派绘画艺术的领导人物。和毕加索相比，中国人对他似乎有些不太公平，毕加索的反战题材的绘画及他的那种左倾精神，中国则视之为进步的或革命的画家，在上世纪五十年代就翻译出版过毕加索传，上世纪八十年代中法文化交流，上海又举办过毕加索画展，那时笔者为所供职的报纸撰文介绍。也就是在那个时候，上海还举办了法国乡村风景画展览，其中有许多印象派画家的作品，中国人也了解或欢喜了印象派，而对马蒂斯则有些惊恐的心态，可能是由于他那斑斓的色彩、变形的人体尤其是他“野兽派”名称，那时的中国意识形态无法承受的紧张。我了解马蒂斯还是得益于范景中主编的《美术译丛》，不只是了解马蒂斯，也了解了西方绘画流派及画家。

马蒂斯的“野兽派”的名称听起来有些突兀，其实并不是以怪异来刺激人们的感官，而是一种情性温和的艺术，马蒂斯在阐述自己的艺术理念时就说过，他所梦想的艺术，是充满平衡、静穆，没有令人不安，只是使人心灵平息的手段，他称自己的艺术是“安乐椅艺术”，并不像洪水猛兽那样可怕。

马蒂斯绘画的产生和转变，似乎总是和他的患病相关联。他十几岁时患阑尾炎，住在医院里，他的母亲为了消遣他童年病中的寂寞，给了他一盒颜料、一套画笔以及一本绘画自学手册。为了这次马蒂斯剪纸艺术展，马蒂斯传记作家希拉里·斯伯令也接受采访。她说，在绘画中，马蒂斯第一次感到“自由、安宁和闲静”，希拉里·斯伯令还介绍说：马蒂斯到莫罗画室学画，莫罗告诉他：在艺术上，你的方法越简单，你的感觉就越明显。受莫罗的影响，马蒂斯一生遵循着“求简”的创作原则。从马蒂斯的作品所表现的风格来看，他受夏尔丹的影响较多，有些画也表现出他受到点彩派的影响。

1905年，马蒂斯和几位志同道合的朋友在沙龙举行画展。马蒂斯参加展出的《开着的窗子》和《戴帽子夫人》两帧作品，打破了传统的着色及构图方法，《开着的窗子》对着外部世界大敞并透过彩色的窗框，看到窗台上的花盆，窗外天空、大海、飘在海上的风帆，绿色、蓝色、紫色和橙色、白色、淡红色，还有大海和天空的蓝光。《戴帽子夫人》画的就是他的夫人，不只是衣服和帽子、头发色彩斑斓，就连人物的脸也涂上红、绿、黄、粉红的色彩。这两幅作品着色强烈，无拘无束。他说他的色彩不再是根据客观物体的需要，而是根据自己情感的需要。

这次秋季沙龙展览，使“野兽派”噪声大起，振荡画坛。但是它存在的时间不长，到1908年，创造的闪光在逐渐消失，野兽派的画家也就各奔前程，分道扬镳，而马蒂斯仍在不停地探索着，他进一步抛弃了传统的透视，用色彩的关系以及藤蔓花纹来暗示建立空间幻觉，逐渐走向平静，创造了充满异国情调、神秘奇特的新境界。这种风格在他1910年创作的《舞蹈》及《音乐》两幅作品中就明显地表现了出来。人物只勾了简单的轮廓线，人体涂以单纯的赤色，背景则是地中海海岸的景色，涂以单纯的蓝色或绿色。《舞蹈》的沉着奔放、《音乐》的平和安静，动静和谐，和他所追求的艺术平静、安乐的艺术效果是一致的。

二

马蒂斯72岁那年大病一场，因肠道疾病做了两次手术，使他痛苦不堪。他本来以为自己的生命就此结束了，出乎他意料的是，医生把他从死亡中救了出来，但他仍然感到经历了一次死亡。也是在这个时候，德国纳粹军队占领了巴黎，他感到陷落的巴黎也死亡了。他放下画笔，拿起大剪刀，以剪纸的形式创作了《伊洛卡斯》，用黑色纸剪出了人体，用红色纸剪出了人的心脏，用蓝色、黑色作为背景，用黄色纸剪成象征爆炸的图案，粘贴在黑色人体的四周。这幅剪纸无疑是和他自己的身体状况及巴黎的沦陷有关。五年前，我去南非探亲，看到外孙女用笔画了这样一幅画，只以为是她的美术课的作业，并没有留意。这次到了伦敦，去看一所私立小学，楼梯及走廊的墙壁上挂着学生的美术习作，有不少幅画的也是这个内容。直到这次看了马蒂斯剪纸艺术大展，方知学生的画作是从马蒂斯的剪纸而来。

以伊洛卡斯为题材，马蒂斯创作了多幅剪纸，有的红色心脏爆炸，有的张臂目送天空的飞鸟，有的黑色人体的周围还粘贴一圈白线，有的在舞蹈，足见他对这一题材及自己的创作喜欢之深，以及这幅剪纸在孩子们心中的影响。伊洛卡斯是希腊神话中的人物，艺术家兼工匠第达罗斯奉国王之命，带着儿子伊洛卡斯到克里特岛为国王修建神奇的迷宫，迷宫里有凶猛野兽。迷宫建成，第达罗斯失宠，被国王关在一个岩洞里，第达罗斯设计了逃跑的方法，用海鸥的羽毛和蜡做成翅膀，并关照儿子不要飞得太快，不要飞太高。可是伊洛卡斯飞出岩洞，非常兴奋，忘记了父亲的关照，飞得太快太高，接近了太阳，腊制的翅膀熔化了，羽毛脱落了，沉到大海里。第达罗斯失去儿子，极度悲伤，从此就不再飞翔。这里的艺术评论家都把马蒂斯的这幅剪纸解释为象征着死亡。我想它的艺术含义并不是这样单一。

这次大病之后，马蒂斯的艺术就由油画转向剪纸，很少再作画。其实，他并不是无法再拿起画笔，剪纸也不是从这个时候开始的。剪纸和油画在马蒂斯的创作生涯中同时并用，他的静物油画，有许多是先做剪纸，摆来摆去，在色彩和构图上作了反复推敲，直到画面平