【高中音乐与语文作文】写笑的新歌，重温《语文》，复习人生

最近看了《星辰大海》这部戏吗？看过电视剧的你一定会对杨冰这个角色印象深刻。她是大气正义、可爱、鼓舞人心的女主人公甘爱的导师和朋友，也是彼此相爱的人生导师。(大卫亚设)。

扮演简爱的是柔道，扮演杨冰的人带着笑容。

戴着笑容，是优秀的演员，还是优秀的歌手。另外，笑似乎完全没有电影和音乐的身份，而是在话题和热点层面互相“互相利用”。她的音乐一直很纯正，就是那种纯粹的好听。

写搞笑的歌确实好听，听到的都能体会。而且这种好听不是单纯的旋律抓住耳朵的好听，而是可以在好听的基础上击沉人们，通过歌曲的镜子看到自己的样子，回忆自己以前的样子和爱过的人，做过的事，经历过的事等。

例如，今天最新的在线《语文》。

哪个中国人年轻的时候没去过《语文》。只是年轻的时候，我们一直以《语文》为教科书，通过《语文》学习拼音、单词、学习作文、为了好成绩、为了模糊的未来和人生而学习。

这次笑的这《语文》真的让我真切地感受到了具体的生活。黑板上的时事、作业本上的散文、这些熟悉的构思通过音乐突出耳边的时候，突然意识到《语文》是人生的一个剧本。

《语文》教科书上的经典名篇最终都与我们的生活有关，甚至我们偶尔会进入那些句子和那些场景。所以《语文》不再是教科书，而是人生。

听音乐的目的到底是什么？有人说是为了单纯的感官娱乐，也有人说是好听动人的。这一点固然重要，但在我看来，音乐最高水平的意义除此之外，还应该是通过音乐和歌词、演奏、主唱想起什么，还能引起某种感动的一种感动。

例如，《语文》这首歌将《语文》教科书与人生剧本联系在一起，是创作者创新而满意的概念和角度，也形成了对听者的情感冲击和思维回响。

今年年初发行《咱俩》这首歌时，我特别提到了笑和李宗盛之间的关系。这种关联并不是说什么形式上，甚至是生涩的关系，而是现在写了一两年的微笑创作和表达，达到了“越过山丘”式的经验。(莎士比亚，莎士比亚) (以英语发言)(以英语发言)(以英语发言)。

那种叹息般的语调，辅音的悠闲和音乐真实纯粹的温度表现，现在的笑容在音乐层面已经形成了自己鲜明的音乐表现体系，这种体系与外在的风格无关。和8、90年代的很多歌唱歌手一样，这个体系首先是内在的气质，来自内外。(在我看来，这是一首歌。)(另一首歌。)(另一首歌。)(另一首歌。)

《语文》像这首歌一样曲调简单，解释朴素，但有很大的厚度。这种厚度首先来自带笑的情绪密度。

诗人董玉芳的音乐文章写了人与人之间的无情，但没有把作品引导到没有人类价值的消极和颓废中。(威廉莎士比亚，温斯顿，音乐)听起来很残忍，但整首歌又是不断碰撞自我和人生的过程，没有具体的答案，但真实地恢复了我们的生活。(莎士比亚)。

特别是在《看戏的人不需要看剧本》的演绎中，也通过自然的戏剧化短句展现出“在舞台上我唱歌，在台下看”的虚实互动感，使人生和剧本之间突然出现在听者眼前，造成情感上的冲击。大卫亚设(David Assell)，Northern Exposure(美国电视新闻)。

虽然很多人还在写搞笑的身份，但也会给她贴上表演的优秀歌曲的标签。(威廉莎士比亚、哈姆雷特、LAMLET)但在我看来，笑显然是通过拍摄，通过各种主题和角色的涉猎，让自己拥有比一般歌手好得多的采风环境和条件，在各种不同的生活中结合自己的生活，编写自己的音乐。(莎士比亚，坦普林。)

语文》课本。

而即使是从一个音乐唱作人的角度来讲，戴笑盈都是独一无二的，不仅有像董玉方这样优秀的词人作为长期的搭档，并且在旋律的谱写和人声的演绎方面，都已经形成了一种鲜明的个人音乐体系。

戴笑盈的唱作，既有着民谣的纯粹、真实，又有着流行音乐的悦耳、动听，还有着女性创作人独有的感性和细腻。而且整体上也是在都会流行乐的基础上，又不失那种清新率真的质感，情绪的表达也是有哀怨、有释然，既无奈、也从容。

对于有一定人生阅历的人来讲，戴笑盈的歌曲，无疑是治愈和疗伤的好作品。它们没有晦涩的深刻，却也不至于平淡的太浅，可以直抵灵魂，又能自我对话，还能梳理自己的人生，调整自我之间的关系……

一边是《有翡》、《月上重火》、《我和我的祖国》和《街娃儿》等影视剧作品，一边是《律动》、《杂音》、《磨损》、《咱俩》和《语文》这样的音乐创作，戴笑盈在艺术的两端走的是相似又并不相似的人生。

影视剧里的她，多元又多变，而音乐作品里的她，鲜明又独特。一定程度上，前者是积累、后者是出口，也像极了我们的人生，只不过大部分不会创作的人，只能通过别人的作品，去激活自己的阅历和人生。

唯一遗憾的是，就是戴笑盈的发歌的间隔太长了，流量时代，我们是不是也需要更多一些这样的歌手、这样的声音。他们不需要冲榜、屠榜，他们更需要我们直面音乐、灵魂碰撞，在某一个夜晚，于酒过三巡之后让文本重新变成人生，或许残忍，却听得人欲罢不能。