刘慈欣作品排名 《流浪地球》把中国电影提升到世界级水准，功在刘慈欣

作者:一点排行编辑

一部中国科幻电影《流浪地球》的上映，让中国电影走出了一个新的格局，这不是假设和理论上的，而是一个现实的事件。这部电影证明了中国电影已经踏上了征程。

任何旅程的方向，在经验主义的意义上都是被广泛接受的，必然来自成功的荣耀。试图突破中国电影的制作规模和使命表达模式，离这种成功的荣耀到来还有很长的路要走。

中国电影应该用厚重的工业电影制作技术来表达承载人类命运的故事，以回应中国人对世界关系的新需求，面对我们在这种需求中的人际伦理困境。

电影《流浪地球》的跳跃性成长来自于原小说作者刘的想象，也来自于导演、主要创作者和背后投资人的专业水准和坚韧不拔。

想象模式呼唤电影制作和创作领域的职业抱负和激情，这支撑着想象模式成为现实。这部标志性电影成功之后，这种从根本上改善中国电影格局的实用模式，将是中国电影最大的收获。

在《流浪地球》的整个观影过程中，我们可以看到“故事”被不断修改的痕迹，电影领域的创作者在实施宏大设定的能力上仍然存在差距。但这些痕迹和差距，对于中国电影同行来说，是宝贵的财富，证明这是中国电影的新起点。

《流浪地球》中成功想象模式的基因几乎都是刘的。刘固执地赋予渺小的人类一种崇高的、悲剧性的、看似“末世论”的气氛，但在他的精神内核中，他绝对拒绝用“世界末世论”这一主题来应对西方“人类原罪与自我救赎”这一主题。

其实，刘的“末世论”只是一场“灾难”，甚至是“大逃杀”。在最黑暗的地方悲剧而崇高的诞生，构建了一种与之前的“原罪”文化完全相反的精神诉求。总之，对于刘来说，当人类处于最艰难的时候，恰恰是最悲壮和浪漫的迁徙和发展时期。

《流浪地球》的电影文本完整地保留了刘·的悲剧英雄精神，也压抑了刘·小说中反普世价值的黑暗。电影以单纯的情感寻求对绝对理性的压抑，这其实具有一定的反刘意义。在刘的文本中，始终存在着一种能够以崇高毁灭个人的力量，这种力量是神圣的、理性的。

然而，无论如何，电影简单而有效地获得了剧场的合理性。由于刘的这一主题，整部电影将表达的“起点”提升到了一个很高的层次，它突然超越了大多数科幻电影的“刻板印象”，构成了最重要的表达灵魂。《流浪地球》在这个意义上有一个华丽的舞台。

对于中国电影创作圈来说，我们必须以谦卑的态度，学习中国文化生产中最具世界意义的精神营养。得到“跨界”灵魂的指引后，不得不感谢这个行业的努力，表达了中国电影“重工业”的强行突破，终于突破临界点。

不严谨的“重工业电影”一词主要指资本密集、技术密集的“奇观电影”，即所谓“特效大片”的制作。

20世纪90年代末以来，电影作为市场化的大众娱乐产品，积累了扩大销售市场的支撑，为中国电影生产规模的扩大提供了最根本的前提。在前些年中国电影相对严重的热钱泡沫期间，这种泡沫无论如何都支撑着一种“骄傲”和“激进”，使得一些没有经验的中国电影创作者获得了难得的战略突破的能量支撑。在专业和坚韧基因的支撑下，这种能量以成功和失败的实践积累能量，最终迎来了新类型、新技术标准的“里程碑式”突破。

回到《流浪地球》的文本建构内部，可以清晰地找到内部的构成痕迹，一方面解决了中国科幻表达的困境，另一方面也留下了中国科幻表达的未来方向。

《流浪地球》选择了“亲情”、父子关系、回家的主题，这是一个“正确”的方向，对于大多数中国电影人来说是一个非常安全的选择。

这个选择没有“新”的意思。在这个情感主题的选择上，作品的父子关系并没有构建完整的表达曲线，中间一大段几乎没有。中间那段其实讲的是爷爷牺牲儿子和一群救援队的故事，也就是第二幕的整个组织体系是否暗示了故事的原始风格，最初的切入方式和人物颜色的设定？据我猜测，在这个故事的制作过程中，父亲的线索有很强的修改意义。本来这条线索的设计让泰空站与地面救援的平行叙事展开，但“修改”的结果导致核心线索不完整，真正的互动性。

影片呈现了一种核心线索的表达与群戏策略内部对抗的诡异局面。此外，父子冲突的起点，即父亲放弃母亲的选择，被儿子误解，也是一个非常常规的“硬设定”，缺乏吸引人的细节支撑这种“心理创伤”，使得本片的感染力在情感上不足。

然而，在刘的悲剧主题下，影片掩盖了这一修补过程所带来的叙事结构的单薄和缺失。这种问题也使得第二幕地面救援过程的表达失去了对群戏方式的关注，以至于从戏剧的戏剧使命到分镜危机和人物关系的等级化，上海段落的表达都有明显的遗憾。举一个非常明显的例子，这部电影依靠李依伊的突然出现，将故事推向最后的大结局，完成父子情感的闭环书写和最后戏剧高潮的展现。

《流浪地球》另一个很有意思的观影体验是HTC的刘背景转向地下城叙事的戏剧桥的瞬间。郭帆导演的青春故事的惯性强行切入HTC的主题，设定人物、构建人物关系的方式带有强烈的青春化和校园剧化倾向。这种倾向一方面使得HTC的人物细节和主题有巨大的差距，人物和主题的强度有明显的不匹配。与科幻电影史上的经典作品相比，这部电影似乎是一个硬核科幻外壳舞台，有着B级的青春故事。

这其实说明不是演员表演缺乏科幻硬度，而是角色设定有一定的错配。

但这种选择的另一个潜移默化的“好处”是，在这种中国电影观众相对陌生的危机情境中，有着非常熟悉的角色基因。无论如何，这给中国电影留下了一个前进的使命，那就是刘把中国电影所表达的主题提升到了世界一流的水平，那么中国电影能否塑造出真正承载人类使命主题的人呢？只有用这种力量去书写人物，中国电影塑造的人物才能真正摆脱“在地下”的局限，成为与“人的命运”相匹配的人的角色。这一点不仅体现在“儿子”这个角色的塑造上，也体现在有着真实科幻人物的父亲和有着特定职业背景的人物李依伊的塑造上。

我个人认为这部电影的科学逻辑对于一个流行的流派来说已经足够了——最重要的判断是观众是否参与了戏剧和新世界，而不是逻辑上的理性认同。在中国电影的坐标系中，《流浪地球》完成了一次跨越式的成长。这种跨越式的成长为整个中国电影产业提供了一种成熟感和力量感，而这种跨越式的成长所留下的遗憾恰恰证明了中国电影在这种新的起点后面有了一个新的起点和更宏伟的前进空。