猎场猎场|为啥就是不好看？

2015年夏天，热播了两部剧，《烈火涅槃》和《伪装者》。同样的制作团队，基本上同样的主演组。然后，一部未上市的剧也带火了——《猎场》。然而我等了两年。

但《猎场》播出后，口碑急剧下滑。观众一方面给了差评，另一方面休说这是他最喜欢的角色，甚至他从来没有保留过剧本，但他一直保留着《猎场》的剧本。为什么大量观众觉得《猎场》不好看？本文仅代表大学个人观点，纯属个案研究分析。

第一，节奏太慢

《猎场》是一部魔幻剧。剧情片(被剪辑后)需要30分钟才能看完，用进度条看3分钟就能看懂剧情，对剧情的发展理解没有障碍。为什么？节奏慢！这个左手右手都是慢动作，从头到尾持续，可以冲淡高潮的刺激。

大雪先带大家看了第一集。从第26分钟开始，郑秋冬和罗伊晚上太孤独了，就像罗伊那天晚上回到学校宿舍住一样，所以他们预约了吃烤串和参观校园，直到第40分钟。如果这是一部都市爱情剧，就没问题，但这是一个很好的“猎场”。其实不是事业剧不能谈恋爱。TVB专业剧《刑侦大戏》的主角都是一边工作一边谈恋爱，但是节奏把握的很好。爱情是为剧情服务的，观众不仅不反感，还爱着。《猎场》节奏慢导致吐槽接二连三，谈恋爱就快进。也许这是一部观众最讨厌看言情的剧。

从电影的节奏来说，每个场景的平均长度是两分钟半。郑秋冬和罗伊在半夜约会，在14分钟内经历了三个阶段，“约-吃-购物”，对应着他们生活的三个主要场景——餐厅——校园。也就是每个场景平均接近5分钟！此外，这14分钟表达了两个角色之间的一个事件。不能怪连休的价值都救不了观众的耐心。

第二，用词尴尬

《猎场》里的角色爱吃晚饭。两个人吃小龙虾，馄饨，西餐。一群人可以先开会再点圆桌包间上菜。不吃的话，喝杯茶，对面坐着，打半杆。

中国传统是边吃边喝茶聊天，聊十分钟。你的想法，你的计划，你要做的都摊在桌子上。

让我们来看看郑秋冬狩猎曲敏静。曲敏静知道秦飞的事情后，郑秋冬和林白、罗伊一起吃饭。林白在这一刻宣告了任务的结束，因为他得不到曲敏静的信任，猎人已经是一个不可能完成的任务，而郑秋冬却不甘心，因为这不仅仅是一个案子，更是关系到他自己的尊严。席间，跌入谷底的郑秋冬又开始了谈论它的方式。duang duang duang说了很多他关于不放弃曲敏静的想法(哦，对了，这顿饭又吃了五分钟)，最后感动罗伊帮他取名曲敏静。

可以说，《猎场》的剧情不是靠人物的动作推动，而是靠台词。

好莱坞有句老话:如果一个场景讲述了那个场景所讲述的，那么你就是在粪坑里。《猎场》总是用书面对话的方式来表达人物内心最深处的想法和情感，这不仅减缓了节奏，考验了观众的耐心，也失去了场景表达的水平，削弱了观众的兴趣。

一个正面的例子可以在《蛇女》中看到，它被称为它的戏剧。这部剧可以说是发挥了人物内心的思想感情，表演文本和潜伏文本的层次感。举个简单的例子，在第一季中，罗西决定帮助马里索尔找出真相。罗西见到马里索尔时，并没有直接说要帮她，而是先谈到了远在墨西哥的儿子。这意味着罗西和马里索尔有一个共同的身份——一个不在儿子身边的母亲，所以罗西可以理解马里索尔。接下来，罗西问马里索尔她能帮什么忙。导演没有赘述，继续描述两人的阴谋，但当场景发生变化时，罗西敲开了——鲍威尔家的门，这个赛季案件发生的地方。这一集也戛然而止(为了引起观众的食欲，期待下一集)。当观众看到罗西出现在鲍威尔的门口时，他们明白了两个女仆的计划。观众不是傻子，什么都能说。

回到《猎场》，大学认为郑秋冬不需要说那么多米萌能写能抄的话，只需要简单的几句话说明他的“神仙心肠”，然后开始后续的剧情发展。人的思想和心理都要通过行动来体现。

第三，过度文清=矫情

你做梦去吧。《破产姐妹》的蜘蛛侠、死水和卡洛琳都很健谈，但观众还是爱死他们了。重点是《猎场》的作者有很深的文学情结，他的台词喜欢无限制地引用名言经典。罗伊是，白是学者，是的前男友，博览群书的演说家。这三个人也算了，可是连贾，一个外来务工妇女，都勾引她的老板去听法国歌剧《卡门》。

《卡门》讲述的是一个美丽而倔强的吉普赛女孩卡门，一个烟草工厂的女工，她让军事班长唐·豪泽坠入爱河，并抛弃了他在农村的爱人——温柔善良的蜜琪拉。和贾合不合适？从《挪威的森林》到《斯卡伯勒集市》，再到茜茜，《猎场》中引用的每一本书、每一首歌、每一部电影，看起来都很随意，但实际上，里面很干，很贴切，也很耐嚼。但是，太多了，不能超限。尤其是电视观众不是电影观众，也不是名著读者。看一部电视剧，不管是喜剧还是历史剧，和看一本名著的心态是不一样的。

引用和借用经典的成功案例并不多。《北京遇上西雅图》给了女主角《西雅图不眠夜》，《北京遇上西雅图的情书》通篇也引用了“查林十字路84号”的概念。两部电影通篇契合经典，但不会影响观众对剧情的理解。相反，它们会让观众在看完电影后对寻找老电影和老书产生兴趣。

你说电影两个小时的音量比电视剧好控制？那我们来看看美剧《小钱可怕》。这部由法国女神伊娃·格林主演的三季美剧结合了玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》、奥斯卡·王尔德的《道林·格雷的画像》和约翰·韦恩的西部电影《搜寻家》。三部作品的戏剧对应的是主角的独立故事，与主要情节交织在一起。

《小钱可怕》的台词也写得很有文笔。看这部剧的时候，大雪迫不及待的把意大利圈里人物的对话抄了下来。但是，我们并不认为《小钱可怕》在台词和剧情上慢(即使是第一季的前几集，还是需要耐心的)。节奏方面，《佩妮可怕》在每集结尾设置悬念，每集也有舒缓和紧张交替的情节。从台词来看，佩妮可怕的故事发生在维多利亚时代的伦敦，对话中有人物的对抗和潜台词，自然让观众乐此不疲。

综上所述，大学认为，当一部影视作品引用经典时，应该是:

1，不复杂。其中，有一部作品或人物为主要代表(如《猎场中的挪威森林》)。

2、不影响观众对剧情的理解。

第四，镜头和剪辑不动脑子

就像之前的大雪里说的，这部剧里，正反双方几乎收缩了人物投篮的一半。《猎场》的镜头、布景、服饰都不难看，连雪都觉得挺精致的。但这并不代表这部剧的镜头和剪辑大脑有想法。看《猎场》就像看镜头，用课本。整个文本的格式没有创新或独创性。镜头和剪辑的僵硬，让这部慢节奏的长剧更加平淡。

以赴港见蔡的场景为例。从第46集的15分50秒，用画外音和空镜头，我转到了和蔡相遇的地方。在19分20秒时，蔡提议在另一个地方说话，因为那是人的声音。结果两人从一个没人的地方搬到了另一个更私密安静的地方，对话持续到34分20秒。

18分30秒，两个场景的同质化一直是两人镜头，两人外反射镜头，少数内反射镜头。这部剧的大雪真的是通过好奇看的，弹幕里充斥着网友的吐槽，听了一个故事就丢了一集。

我们来看看今年也流行的《河神》，同样的任务——讲故事。在讲述20年前的古魔道故事时，剧中使用了漫画。不一会儿，不仅故事解释清楚了，漫画的方式也更新颖有趣了。这部动漫剧制作精良，契合故事氛围，让观众感受更直观。所以观众在看这部剧的时候，不仅没有因为漫画取代了真人演绎而吐槽，反而赞赏这种方式既节约成本，又有创意。

嗯...除了《河神》的创新漫画评书，真人演绎也是最常规的处理方法...《猎场》不能一直考验演员的演技，因为它聚集了一票厉害的老戏骨。

第五，主要矛盾设定不正确

结局一出来，网友就吐槽结局不好。虽然大学不同意，但因为剧的开头相当糟糕，网友的反应是最直观的，而《猎场》结局不好的原因是主要矛盾设定不正确。

《猎场》定位于讲述猎头行业的职业大戏。主角郑秋冬的性格冲突，成长为一个长长的队伍，从一个被释放的传销者到一家上市猎头公司的大老板。所以职场上的挫折和成功是这部剧的主要矛盾。然而，在冯岩的单位里，郑秋冬的最后行动与职场无关，而是自我良心的救赎。更不用说，作者让一个心理学门外汉想出了一个成功治愈精神分裂症患者而没有任何惊喜的方法，让看《深雨》长大的观众接受了！