默剧 揭秘没有台词的“默剧”：和哑剧一样吗？

图片来源:天桥艺术中心官网截图

北京，北京，7月20日(新华社)舞台上有一个或几个演员，肢体动作丰富，但语言不多……这是哑剧。场景可能单调，但能引起观众的笑声和思考。喜剧演员卓别林表演了许多优秀的哑剧作品，赢得了广泛的赞誉。记者从北京天桥艺术中心官网上看到，8月份的演出中，著名的哑剧《斯拉法雪秀》定于8月底上演，该剧获得了爱丁堡艺术节评论奖等多项大奖。那么，哑剧起源于什么时候？演员如何通过肢体语言和音乐来支撑一部优秀的戏剧？

根据公开信息，哑剧有着深刻的历史渊源。公元前1世纪，古罗马已经有了哑剧。一般来说，哑剧演员不会说话，不会表达感情，不会通过肢体动作推动剧情发展，但是会笑会哭，有时候还会借助旁白来完善剧情。这就需要演员之间更高程度的默契。经过长时间的发展，在18世纪，哑剧成为英国最受欢迎的戏剧形式。

斯拉瓦雪展海报。图片来源:天桥艺术中心官网

根据表演方式的不同，哑剧分为白脸哑剧、小丑哑剧、面具哑剧等等。然而，哑剧有一个很大的缺点:由于语言的使用较少，对视觉效果的追求较高，表演一场哑剧会花费很多。所以在流行了一段时间后，哑剧最终被后来出现的现实主义戏剧所取代。

单从表现形式来说，哑剧和哑剧是一样的，叫做“以肢体动作代替语言”。然而，一些专家认为，两者的内涵仍然不同。哑剧的“沉默”指的是沉默和默契，而不是否定语言功能。反之，则需要通过舞台形式正式表达戏剧的“非语言”意境；但是，哑剧里的“哑”就是“无语”。前提是语言功能被否定，戏剧纯粹靠肢体动作来表演。这两者不能混淆。

数据地图:西班牙经典哑剧《安德鲁和多莉》的现场剧照。照片由主办单位提供“优质舞台剧”

现在，著名的哑剧大师之一是法国的菲利普·比佐，他的作品包括《沉默的回忆》等。1962年，8岁的菲利普·比佐偶然观看了哑剧大师马塞尔·马尔索的表演，并开始喜欢上这种表演形式。20岁时，他在巴黎国际哑剧比赛中获得金牌，现在被公认为一流的哑剧艺术家。在菲利普·比佐的哑剧表演中，他有时在没有背景的帮助下，在一个寂静的舞台上演奏他生活中的小片段，如《最后的船》。

与菲利普·比佐的作品不同的是，在西班牙经典哑剧《安德鲁与多莉》中，演员们掩饰自己的面部表情，只靠自己的肢体动作来推进故事。整部剧《安德鲁和多莉》没有一句台词，只用了三个演员和十二个面具。据媒体报道，2012年至2015年，“安德鲁和多莉”7次访华，赢得无数掌声、泪水和笑声。

照片由“斯拉瓦雪展”剧照天桥艺术中心提供

《斯拉瓦的雪秀》是俄罗斯著名小丑大师斯拉法·路博·林的代表作，其与众不同之处在于它将哑剧、形体、舞台视觉效果和名曲融为一体。该剧的创作灵感来自斯拉法的童年经历，表达了童年的孤独和对母亲的依恋，玩雪的快乐和雪的影响。海报上的演员穿着黄色小丑服和红色鸭形鞋，表情滑稽，发人深省。

“模仿演员不会通过肢体动作说话表达，但是表演和表情都很夸张。”哑剧导演薛佳向《Zhongxin.com》记者解释了哑剧的魅力，即它不是复杂的情节，而是具有艺术感的表现力。“他们的剧情一般都不复杂，会给观众留下足够的想象力空”。