黑管乐器的原名世界十大公认最难学的乐器排行榜，第一名居然是……

看到这个标题

大家一定很好奇

它们是什么乐器？然后学习它们

你永远猜不到最难的乐器是什么！

第十名:单簧管

单簧管，又名单簧管或黑管，在台湾省又被称为单簧管，在管弦乐队中被称为“演说家”，在木管乐器中被称为戏剧女高音。高音区明亮清晰；中音区充满表情，纯净清晰；低音区深沉、深沉、丰满，是木管音乐家族中使用最广泛的乐器之一。

单簧管是一种木管乐器，通常由非洲黑木制成，由木材、硬橡胶或金属制成。它有一个鸟嘴状的嘴和一个圆形的空心脏。管体由五根可拆卸的管子组成，管子呈圆柱形，下端有一个开口的喇叭口。

单簧管不同于双簧管。单簧管是移调乐器，双簧管不是移调乐器。作为管乐器，与弦乐器、钢琴不同，它需要一定的“精湛技巧”，即成年后手指灵活性的下降不利于练习，与大多数其他管乐器不同，它需要更高的肺活量。单簧管所需的肺活量不仅比小号、长号等铜管乐器或巴松管等大型木管乐器小，而且由于吹奏口型等因素(长笛不包括整个笛头，所以气息利用率比单簧管低)也比长笛等木管乐器小。

正因为如此，单簧管适合换完牙的孩子，任何年龄的人都可以以后再学，不分男女老少。其实只要心肺功能正常，上牙基本整齐(演奏时下牙被下唇包裹，影响不大)，就适合学单簧管！

第九名:鲁特琴

琵琶，又称鲁特琴，是一种曲颈弹拨乐器。“通用”一词主要指中世纪至巴洛克时期欧洲使用的一类古代乐器的总称，是欧洲文艺复兴时期最流行的独奏乐器。另外，在乐器的广义分类中，类似的乐器统称为“琉球”，并不限于年份和国家，所以吉他、中国琵琶、日本琵琶等都可以包括在内。

可以在欧式鲁特琴上弹奏和弦、旋律、流水句、各种装饰音甚至对位音乐；是伴奏演唱的独奏乐器，也可以在合奏中使用，熟练的演奏者可以演奏出丰富多彩的效果。

鲁特琴几乎全是木头做的，音箱形状类似一个被切成两半的梨。像古典吉他一样，有前面板和音孔，但音孔通常有空的精美雕刻图案，称为“玫瑰”。背部不是平的，而是突出的弧形，肋骨状结构，镶嵌有木屑。在音箱空里面没有柱子。

琴颈采用轻质木材，琴格指板采用高硬度厚板，旋钮盒呈直角后弯。文艺复兴时期，颈部是直的，然后弧度逐渐增大，最后变成现在的曲颈形状。

第八名:竖琴

竖琴是一种大型弦乐器。竖琴是世界上最古老的弹拨乐器之一，起源于古代波斯(伊朗)。早期的竖琴只有按照自然音阶排列的琴弦，调性有限。现代竖琴是由法国钢琴制造商s .埃拉于1810年设计的。它有四十七根不同长度的弦，七个踏板可以改变弦的音调，演奏所有的调性。

结构组成:本体(包括电杆、挂板、共鸣箱和底座)、琴弦系统(包括琴弦、琴弦轴、变调传动机构和踏板)。

使用材料:琴身:木质结构；弦乐:通常(即理想的搭配方式)，高音区用尼龙弦，中音区用套管弦，低音区用金属弦；可变传声机构:采用弯曲铜板。

竖琴是用左手和右手的一到四个手指弹奏的，而不是小指。乐谱的高音部分由右手演奏，低音部分由左手演奏。单音、双音、和弦可以单手弹奏，每只手最多可以弹奏四个音，最大宽度不能超过十度。当音型范围较宽时，很容易玩迂回，可以非常连贯地连接声音到声音。

竖琴因其丰富的内涵和优美的音质，成为交响乐团和歌舞戏剧中一种特殊的彩色乐器。主要充当和声伴奏和滑动装饰句，往往能让观众对画龙点睛难以忘怀。竖琴也是室内乐中重要的独奏乐器。独奏可以演奏出柔和优美的抒情或多彩的音乐，极具感染力。

第七名:贝丝

低音是乐队中不可缺少的乐器之一。主要是作为乐队中的低音部分，有时也作为即兴独奏。传统爵士乐一般采用原声低音(即低音提琴)来体现其原汁原味。在现代爵士乐(尤其是融合爵士乐)中，经常使用电子合成器中的电贝司或合成低音。

如今，随着电声乐器的广泛发展和普及，乐队这个词发生了巨大的变化，人数减少了。通常四个人可以组织一个乐队，乐队由节奏(架子鼓)、低音(贝斯)、和弦(吉他)、主旋律(键盘)组成。电声乐队里的BASS其实就是一把BASS吉他，全名应该是BASS吉他。应用谱号:低音谱号，不是高八度。外观:BASS的形状和普通电吉他差不多，低音位置音阶略重，所以弦挺粗，弦张力也挺大，所以弹拨力比吉他大很多。

吉他通常只有四根弦，最后四根弦低一个八度，即e、a、d、g，之所以出现5弦、6弦、8弦、12弦、24弦的Bass，是为了增强低音吉他的表现力，使其演奏技巧和功能更加完善和多样化。

乐器特点:是一种音量变化可调的电声乐器。语音在中低音域比较粗大，高音域比较亮。像吉他一样，可以运用多种技巧弹奏出有特色的旋律。所以电贝司不仅在合奏中作为低音伴奏乐器，还经常演奏出音色优美、旋律流畅、质感强烈、变化丰富的令人难忘的乐句。

音调和表现力:BASS独奏音调低，一方面很抒情，用BASS演奏JAZZ音乐很有品味。此外，由于BASS的强节奏，FUNK音乐的表现也非同一般，现在越来越重视金属，低音不可或缺。无论是新金属还是传统金属音乐，低音都像鼓一样是乐队的节奏和基础。

第六名:长号

乐器原声键:B键和C键都掉了。应用谱号:低音谱号，未调音符。实用范围:大人物组E-小人物组b。

结构:喷嘴、U型套管(管长2.75米)、内管、调音管、喇叭口等。(活塞次声波长号还有旋转四度活塞和四度附加管)。

使用材料:磷铜管。

乐器特点:骄傲、辉煌、庄重、雄壮饱满、响亮有力、弱奏时温柔委婉。它的音色鲜明统一，在乐队中很少被同化，甚至可以和整个乐队抗衡。能演奏半音阶和独特的滑音。经常播放华丽音乐的中低音。军乐队是用来演奏强大的中低音旋律的主要乐器。在管弦乐队中很少用于独奏。

军乐队常用的乐器，音量大，音色瑰丽，其难点在于准确的气息控制和分配是非常耗费精力的，所以在没有一定肺活量的情况下，确实要考虑是否要学这个。

第五名:钢琴

钢琴(意大利语:pianoforte)是西方古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。它由88个键(52个白键，36个黑键)和金属弦乐器共鸣板组成。意大利人巴托罗梅奥·克里斯托佛里(1655-1731)于1709年发明了钢琴。

钢琴的音域从A2(27.5Hz)到c5(4186Hz)，几乎涵盖了音乐系统中所有的乐音。它是除风琴外音域最广的乐器。钢琴广泛用于独奏、合奏、伴奏等表演。作曲排练音乐都很方便。演奏者通过按键盘上的键，触动钢琴内部包裹着毛毡的小木槌，然后敲击钢丝弦发出声音。钢琴需要经常保养才能保持音色不变。

第四名:双簧管

也叫克拉管三因区，有自己的特色，是木管乐器家族中最广泛的乐器。木管乐器。双簧管最早形成于17世纪中期，在18世纪被广泛使用。

双簧管往往是乐队的主旋律，是一种优秀的独奏乐器。此外，它也是交响乐团中的基准调音乐器。双簧管有鼻音簧片音，擅长弹奏缓慢悠扬的曲调。柴科夫斯基《天鹅湖》中忧郁而美丽的白天鹅主题由双簧管演奏。双簧管是较难演奏的乐器之一。双簧管和大多数高音管乐器一样，有其基本音域，但有能力的人可以将一定音域扩展到更高的地方。

需要注意的是，双簧管和单簧管虽然名字相近，但在演奏方法、琴键系统、音色、造型、价格等方面都有很大的不同。双簧管是非移调乐器，而单簧管是移调乐器。它们是两种完全不同的木管乐器。学一个就学另一个。

第三名:古典吉他

和路人一周就能学会的吉他不一样。古典吉他主要用于演奏古典音乐，从弹奏姿势到手指间触弦都有严格的要求，需要深厚的基础。古典吉他是所有吉他中最有艺术性的。

古典吉他，原名古典六弦琴，因成型于古典主义时期而得名。它是一种带有竖琴和鲁特琴的西方弹拨弦乐器(古典弦乐器)。古典吉他的名字，并不意味着仅限于演奏古典音乐。古典吉他可以演奏不同的音乐风格，如古典音乐、弗拉门戈和爵士乐。

古典吉他和民谣吉他的学习方法和途径是不一样的。在学习古典吉他的过程中，需要经过正规的姿势、训练和循序渐进的学习练习。严谨性和专业性是提高古典吉他学习的特点；民谣吉他学习自由多了，但是伴奏类型和节奏上花的时间多了。一般来说，入门比较简单。但是，民谣吉他是学吉他最大的克星。民谣吉他一旦形成，再学古典吉他就很难了。纠正一些错误的指法和技巧可能需要很长时间，速度上也需要重新训练。

古典吉他被认为是与钢琴和小提琴并列的世界三大乐器之一。还有竖琴，鲁特琴等。属于古典弦乐器的范畴。在指板上，从和弦枕到手柄与琴盒的接合处，是12个字。指板较宽，使用尼龙弦。音质纯净厚实，没有保护板。主要用来放古典音乐。从弹奏姿势到触弦技巧都有严格的要求。它是艺术界最具艺术性、最具代表性、适应性最强、最深刻、最受认可的。

第二名:小提琴

这个真的不用我多说。我们都学小提琴，所以我们应该对它有深刻的理解...小提琴的制作本身就是一门艺术，一首复杂的小提琴曲需要演奏者几十年的努力。

小提琴是一种弦乐器。一共四根弦。通过弦和弓之间的摩擦发出声音。琴身(共鸣箱)长约35.5 cm，由曲面面板、背板和侧板粘接而成。面板通常由质地柔软的云杉制成。背板和侧板由枫木和红木制成，质地坚硬。头颈用整枫，指板用乌木。