夜话港乐 夜话港乐2：致敬香港乐坛 回望粤歌的光辉岁月

第1页:基本信息

标题:夜谈香港音乐-我们生活的两天粤语歌

系列名称:沙发图书馆人类世界

出版社:北京大学出版社

内容介绍:

每当事情发生变化，你就会知道时间在流逝。

《夜谈港乐》用粤语歌回顾我们的生活岁月:泰迪·罗宾与许冠杰、顾嘉辉与黄俊杰、谭咏麟、张国荣、黄家驹、陈百强、梅艳芳、李克勤，四大天王，名字光彩照人，记录了许多人的青春。一首粤语歌活在每个人的心里，埋葬了大部分青春的故事。

就像是在消磨时间，但我的感情没有变。我谨向香港流行音乐界半个世纪以来的成就致以最热烈的总结和敬意。"

作者简介:

言和，贵州人，80后著名音乐评论家、电影作家。自2004年以来，以“公元1874年”为笔名，发表影视、音乐评论等作品100多万字。始于2012年的“夜谈香港音乐”系列受到了香港音乐家如林xi和Ku奎基的称赞。

书籍摘要正文:

没有音乐，世界就没有尽头:黄家驹

没有音乐我会死。

1993年5月，黄家驹带领Beyond从日本返港，制作了新专辑《音乐与狂怒》，片名歌曲《广阔的天空空，为期一年，准备再次举办演唱会。在一次电视采访中，当主持人问他音乐对自己的重要性时，黄家驹想了一下，用这句话认真地回答了问题。

一个多月后，家驹在一场日本游戏节目中受重伤，昏迷不醒。几天后，没有留下任何遗言，他惊喜地离开了31岁的生活。

一个

Beyond不是香港第一个乐队。至少，20世纪70年代的谭咏麟有文娜，更早的时候有一个以泰迪·罗宾为首的蓝调风格的乐队，他唱了很多英文歌。然而，Beyond为香港流行音乐的发展做出了巨大贡献。

香港流行音乐所面临的原创性缺失在许冠杰和文娜并不明显，但在80年代张谭开始争霸时就变得非常严重。这时候歌手的数量开始每年突飞猛进，每年都有几百张新唱片，非常热闹。而香港只是一个弹丸之地，即使詹姆斯J.S .王、顾嘉辉等词曲作者在一年内全速工作，也不可能满足几千首歌曲的需求。于是，文字开始变得垂涎三尺，只求朗朗上口，不求深刻内涵；音乐是从外国流行音乐中借来的。既然能在国外流行，那至少已经投保了。

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在这样的情况下，在谭咏麟和张国荣带来的港乐“新浪潮”下，暗流涌动的危机开始显现。大量的口水情歌充斥着听者的耳朵。我爱你你爱我，我爱你你不爱我，一遍又一遍的复制到不同的歌里。一个人的一生怎么可能只有这两样东西？偏偏乐坛上只有这两样东西浮在水面上。

当然，歌手可以意识到这一点。例如，谭咏麟在1984年发行了《爱的根源》。封面是34岁，站在太平山上，意气风发的看着香港。专辑中，林敏骢的《爱的根》是献给香港的情感结，这张专辑的视角也大气而宽广。不过最后最出名的专辑还是最保守的《深秋之恋》。

当然，当时的香港不止如此。除了谭咏麟和张国荣领导的流行音乐，还有许多其他种类的音乐在发展。谭的“妖”，刘美君的“魅”，陈百强的“雅”……早在20世纪70年代，就有一个乌鸫乐队打出了“无政府主义”的口号，这是香港第一个公开反对政府的乐队。它不会播放任何与港英政府有关的节目，也不会把自己的歌曲交给港英政府资助的电台，以保持自己在音乐和精神上的独立人格。可想而知，这种风格，在1978年钓鱼岛事件后，黑鸟乐队在香港的政治阴云下，将很难维持。黑鸟主唱郭大年对自己与主流乐坛的对抗并不满意。他不仅决定自己发展乐队，还深谋远虑地意识到，光有一个有独立精神的乐队是不够的，还需要把香港所有志同道合的摇滚爱好者聚集起来。在担任《吉他》杂志主编期间，开始在香港举办乐队比赛，挖掘香港优秀的摇滚人。Beyond通过“吉他”比赛获得冠军。

但是，他们不是主流。现在互联网这么发达，你很难找到黑鸟和它们的歌的信息。当时他们的情况可想而知。Beyond 1983年夺冠，1985年自己筹钱开演唱会(当然以亏损告终)，1986年自己出专辑(当然又以亏损告终)，甚至1988年黄家驹带Beyond去大陆。当时，国内摇滚先驱崔健(当时还不是教父)在场，黄家驹站在台上大声演唱。

但是，谁知道Beyond是谁？出勤率低于50%；大陆主办方，连beyond的名字都拼错为Beyond。很多年轻人抱着听香港流行音乐的心态买票。结果发现他们唱的歌都是粤语歌，好“丑”。结果，有些人从一开始就陆续离开了...

然后，一个讽刺的场景发生了:面对日益稀缺的观众，Beyond站在这个“Beyond”的舞台上，完成了他们在mainland China的第一场演唱会，也是香港乐队。直到今天，我仍然钦佩黄家驹的远见卓识。为什么乐队在香港乐坛从来没有真正的红过台面？这个东西从Beyond开始，到Beyond结束？

这是因为Beyond是唯一的。

二

要说Beyond是独一无二的，必须举几个例子。

例1:1988年，Beyond发布了《奔一切》。这首告诉年轻人要挣脱枷锁，追寻自己理想的歌曲，引起了广泛的唱腔。当时几乎所有的音乐节目，现场表演，甚至商场活动，都邀请Beyond唱这首歌。这是Beyond第一次尝到受欢迎的滋味。后来黄回忆这段时间，说每天唱《冲遍一切》就是《让生活冲遍一切，我要触摸新的希望》，都要唱，都要吐槽。后来大家都不想听这首歌了。甚至在1991年，他在红馆举行首场演唱会的时候，也没有唱出这首真正意义上的“第一名曲”。

例2:1989年，Beyond发行了专辑Beyond IV，里面收录了一首《真心爱你》，以流行音乐的形式书写母爱。这首歌大受欢迎，Beyond几乎获得了所有的音乐奖。当时距离Beyond 1983年成立，1984年夺冠，1986年发布首张唱片，已经过去了六年。《真的爱你》在全城的唱响，标志着他们已经从地下乐队时期走到了地面主流乐坛。

当时一些地下乐队时期的乐评人在杂志上公开批评Beyond已经抛弃了原有的风格，完全被商业腐蚀。他认为黄家驹没有坚持自己的音乐梦想，被香港娱乐圈同化了，于是有了媚俗，失去了《真爱你》这样的超越灵魂的作品。一个有独立精神的乐队怎么能唱“是你温暖的眼睛教会我坚定的向前看”！

等等，为什么一个有独立精神的乐队唱不出《是你温暖的眼神教会我坚定的向前看》？我举这两个例子告诉你一件事。第一个是超越妥协。家驹最喜欢的音乐风格是Art Rock，比较小，永远不会流行。那时候在乐队里演奏通常都是坏男孩的事，比如长发，抽烟，纹身(好像这一直到现在都没变)。

家驹有他的音乐理想。当时很多地下乐队高喊“绝不妥协”，以悲剧的方式对抗主流音乐。但是家驹不一样。他知道如何灵活变通。他明白，如果你真的想为自己赢得空音乐，就必须从战略上“对抗”。

于是，1987年，他出版了中东音乐风格的概念专辑《阿拉布尔舞女》。这张专辑以异国情调为主。因为当时香港流行迪斯科，年轻人爱跳舞，所以这张专辑里有很多舞蹈，可以迅速抢占各大酒吧和迪厅的市场，让年轻人认识Beyond；在1988年的《现代舞台》中，还有一首由贾蔷、贾菊作曲的慢板情歌《冷雨夜》。这首歌几乎放弃了乐队中乐器的编曲，采用了电子音乐来进行密集的编曲。主题也是和女朋友分手的伤感情歌。

这些动作都是家驹下定决心进入主流乐坛的招数。如果这是对音乐理想的背叛，那就太极端了。在《阿拉伯舞女》中，Beyond付出了巨大的努力。单是中东三部曲就有不同的乐器和编曲，并不是因为是舞曲就简单的重复；在《冷雨夜》中，Beyond在中段加入了贾蔷的长时间低音独奏——这些都证明了黄家驹从未忘记他的目的:他要“曲线救国”，即使他在做主流音乐，我也会做与主流不同的音乐！

这也是Beyond能给香港流行音乐带来如此深远影响的原因。多年来，太多人有“让音乐与主流音乐不同”的想法，但只有黄家驹和他的《超越》做到了。

因为有想法，就要有才华。

但家驹的音乐天赋无人能及。

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三

天赋很难用一个标准来定义。

现在“天才歌手”太多了，甚至“才华横溢的歌手”。好像拿着吉他自己写两首歌就是天赋的体现。什么是天赋，在音乐上，真的不是那么好形容的。

那我们换个方式来谈想法。

音乐的概念是歌手对旋律的控制，演绎的方式，最重要的是对歌词的创作和理解。歌手在向大众介绍一首歌的时候，脑子里一定有一个自我的疑问:我为什么要唱这首歌？有的是赚熟脸；有的是为了演唱会推广；有的是为了纯钱；有的人连自己都不知道——公司安排！黄家驹对Beyond专辑中的每首歌都有非常清晰的制作理念。

比如1989年的Beyond IV，这张图的主题就是树立Beyond四个儿子的形象——因为随着刘致远的离去，观众应该会发现Beyond是哪些人。所以题目很简单，和Beyond的也差不多

第四张专辑回响。

在这张专辑中，最商业化、最受欢迎的是写给妈妈的《我真的爱你》。这首歌帮助Beyond为大众所熟知；最自我坚持的是《午夜迷墙》，延续了地下乐队时期的风格，代表了Beyond不妥协的一面；最怀念过去，回馈给粉丝的是《逝去的日子》，写的是Beyond的四个儿子对过去地下乐队时光的怀念，以及站在时代的舞台上对未来的憧憬。对Beyond粉丝意义重大；现实最关键的是《摩登时代》和《爆炸的城市》。这些歌曲代表了Beyond对时代的批判和对社会的思考，这是Beyond一贯的哲学；最受欢迎和流口水的歌曲是《曾经拥有》、《今天原谅我》、《陪我走》。三首歌写的是分手，吵架，甜蜜的爱。他们一下子把三种恋爱关系都抓住了，总有一种适合不听情歌就活不下去的人。甚至还有最具实验性的《最后的对话》。简单的几句歌词后，在两分钟半的纯音乐过程中，这首歌作为大结局，完成了整张专辑。通过这部《超越四》，你可以看到黄家驹的音乐理念。

一方面，他讨好那些只听流行音乐的人；另一方面，他也痴迷于和Beyond一起长大的粉丝。此外，他仍然在几个空小时内探索了更多超越音乐的可能性。

黄家驹头脑非常清醒。他知道如何一步一步打下坚实的基础来实现自己的音乐理想。而且，即使是《我真的爱你》，他也有自己的变化——这首商业流行歌曲，他没有像往常一样被自己的团队或者亲密战友填词，而是找到了黄的同学小美，她当年填了很多主流情歌。最重要的一点是，这首歌的主题“我真的爱你”，其实是表达我对妈妈的感谢。结果大部分听众看到标题“我真的爱你”就兴奋地买了张唱片，想听一首甜甜的情歌，却发现是写母爱的。黄家驹“欺骗”了所有人，让他们购买了Beyond唱片，然后他就能够用唱片中各种各样的彩色音乐征服这群“被欺骗”的听众。

这恰恰暴露了家驹的野心:他不满足于主流乐坛的现状，所以想进入主流乐坛，获得话语权，然后改变乐坛。这是1989年7月家驹在Beyond IV中设定的目标。当时，27岁的黄家驹有很大的创造力(他在一张专辑里写了最多的歌)和足够的时间(贾举说即使在幕后他也会80岁)来完成这个目标，实现超越的理想。

但是，谁也想不到，留给家驹的时间还不到四年...

四

香港只有娱乐，没有音乐。

黄家驹的这句话成了他流传最广的语录之一。这种看似非常愤怒和不理智的言论，家驹很容易说出，自然有他的道理。前面说了，大量歌手部分翻唱外国歌曲，而歌曲部分来回互爱。更有甚者，《黄家驹》和《超越》开始走红，深入这个“娱乐圈”后才有所感触。

在凭借《大地》《冲刷一切》《喜欢你》等歌曲成为“明星”后，Beyond开始在经纪人的安排下参加各种大小派对。刚开始的时候，几个年轻人都很激动。毕竟以前娱乐圈的这种生活，对于这群玩乐队的年轻人来说，是想象出来的事，颇有“刘炜进大观园”的感觉；但后来，跟不同的人也虚情假意地打招呼，这是老板，那是主任。简而言之，他们都是必须面带微笑的大人物...在这些没完没了的聚会中，有一天晚上，一个聚会结束了。回家的路上，黄贯中突然问大家:

我们一起排练好有多久了？

面对这种生活，Beyond写了《给面子党》来反映他对这种情况的不满。

穿着金色衣服，

取消今天的工作；

挤满了五彩缤纷的颜色，

来吧，让我告诉你，

当事人从来没有真正的意义；

由黄贯中作词、黄家驹作曲的《给脸的聚会》表达了他们对这个“给脸的聚会”的厌恶和无奈，这个“给脸的聚会”是不能关掉的，必须要去。最讽刺的是，这首歌竟然是当年华语十大金曲之一，更受欢迎，派对也更多……家驹的厌恶和无奈，就是走上一段楼梯。

改变不了这个制度，我能一直逃避吗？发行专辑《命运党》后，家驹开始为Beyond的未来路线做自己的规划。

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五

家驹不是想对抗社会的犬儒主义者。他不想参加无聊的聚会，只想把时间花在音乐上。

然而，他发现他不仅要参加聚会，还要和其他明星一起去看娱乐节目、电视节目、电视剧和电影，以赢得一张熟悉的脸...Beyond走红后，他们拍了《快乐鬼救快乐鬼》等电影。

他出演过《风暴男孩》等电视剧，和草蜢一起主持过电视节目，甚至拍摄过青少年娱乐节目《暑假过后》。因为唱片公司认为Beyond的受众主要是青少年，所以要尽力去抓住他们。

对于Beyond来说，参加娱乐节目是推广他的音乐的手段，但不是目的。如果本末倒置，无疑是一个危险的信号。这一点在1991年发行的专辑《彷徨》中表现得最为明显:这张专辑虽然有《坚持信仰》《听摇滚&摇滚》是一首表现Beyond坚持摇滚的决心的歌曲，但整体风格过于流行，甚至出现了一首当时乐坛最常见、毫无亮点的烂恋宋立科《爱你一切》。就像这张专辑的名字一样，犹豫，是要钻到娱乐圈，还是坚持自己的信仰，自己做音乐？

那么，我们必须回去看看，在《大地》成名后的三年里，贾举带领Beyond做出了怎样的音乐。

六

从1988年到1991年的三年间，Beyond有以下粤语记录值得着重分析:

1989年7月，《超越四》

1989年12月，《真正的证人》

1990年9月，“命运党”

1991年9月，《犹豫》

前一章提到了Beyond IV。同年的《真见证》是一张专辑，收录了Beyond写给别人的歌曲。专辑中有Beyond自己“重新创作”的年度作品，如《谁是勇敢者》——这是一首6分钟27秒的歌曲，是由Beyond 1986年首张专辑《再见理想》中同名歌曲翻唱而来。三年过去了，《换炮》装备升级后，《谁勇敢》的威力更加澎湃。黄家驹非常喜欢这首歌。他曾经说过这首歌有他喜欢的艺术摇滚的风格。从电吉他Solo带出的摇滚风格，歌曲在中间急转，变成了用木吉他扫弦的哀鸣。歌曲中最让人头皮发麻的部分是这个哀悼部分反复出现的问题:“谁来？谁勇敢？”

这是Beyond在地下乐队时期无奈的呐喊，但现在成名后唱这首歌就有了不一样的味道。除了这样的歌曲，专辑还包括“怀旧”风格的女歌手麦洁文的沉默岁月。这首歌，是接近Beyond的刘卓辉写的，是一首珍惜缅甸过去的情歌，但经过Beyond的重新编排，成为Beyond重金属风格的代表歌曲。

在这样真挚的封面下，还有鸟乐队的《又一个黄昏》、谭咏麟的《一千年的瞬间》、许冠杰的《一千颗心》、彭健新的《无名之歌》等。，都表现出不同的风格。在这张专辑中，给我印象最深的是《又是黄昏》。

这是一首非常抒情的歌曲，写的是一个人走在黄昏的街道上的想法:

我不想记得街灯之吻

一个人走着，我不知道自己在哪里

有一双眼睛被快速的车辆擦过

看着太阳在遥远的海角落下

此刻，晚风很轻

谁又一次听了我的话，等待今天

我见过充满诱惑的城市背面

我看透了这个城市，幻觉消失了。

Beyond的大部分作品都是自己整理的，少部分送给了刘卓辉，这使得Beyond的作品在歌词和歌曲方面非常统一。这部作品是Beyond的经纪人陈健添当时写的，非常独特。虽然主题仍然是关于理想的追求和失落，但叙事风格与《告别理想》、《逝去的日子》、《沉默的岁月》等作品大相径庭。两首主打歌是关于我身边的风景，从晚风轻的黄昏到晚风已不在的夜晚，亲吻我的街灯，急速拂过的车辆，迷蒙的夜雾，黑暗中远方一颗破碎的星空...在叙事的主题中，《另一个夜晚》是一部杰作。

专辑《我没有遗憾的生活》是Beyond坚持这样一条音乐道路的坚定之歌。“无泪，风大，扎根岛岸；天若能变，风若能转，自强不息，这个方向！”合唱的歌词坚定地表达了Beyond对“小岛”香港的感情。同时，歌词中也隐约包含了“九七回归”的主题，即无论“天空”如何变化，Beyond都会沿着既定的方向前进，自强不息。

但是这张专辑已经暴露了一个问题，那就是主题的缺失。情感，生活，社会，对理想的追求，自我分析，对情感的捕捉，Beyond在六年的时间里对这些主题阐述的太多了。虽然每次的角度和叙事风格都不一样，但创意家驹显然对此并不满意。

很快，家驹找到了新的题材。

90年代的命运党，除了上面说的“面子党”，专辑里最重要、影响最深远的一首歌其实就是“我们生命中的日子”。“黑皮肤对他的意义在于一生都在为赋予肤色而奋斗”……这仍然是一首关于如何坚持自己理想的歌，但这首歌的主角不再是追求自己音乐梦想的年轻人，而是南非总统曼德拉。这位毕生为消除种族歧视而奋斗的伟人是以实际行动坚持理想的杰出代表，这也成为黄家驹写《我们生活的日子》的直接动机:

今天，只有遗体

迎接我们生命中的每一天

在风雨中保持自由

经过一生的流浪挣扎

自信可以改变未来。

问谁能做

这句悲伤的歌词不仅是写给曼德拉的，也是黄家驹对自己的质疑。音乐这条路该不该走下去？香港只有娱乐没有乐坛，我们真的能扭转局面吗？同时，在专辑中，Beyond尝试拓展环保主题(“对于不懂环保的人”)，以及塑造自己的战斗精神宣言(“战胜恶魔”)。除此之外，Beyond也开始涉及宗教题材(《撒旦的诅咒》)和《能知道》，延续了我们生活的日子里伟大的爱情风格。

这种对各种题材的尝试，让大家看到了Beyond的多样性。然而，《馅饼党》中描述的弊病已经暴露。Beyond实在无法静下心来做出他想要的音乐。1991年的《彷徨》中，除了Beyond自己去了非洲后写的《阿玛尼》，整张专辑都不是黄家驹想要的。他在非洲很有感情，所以写了“amani nakupanda”，就是肯尼亚，意思是和平和爱。

在非洲，家驹获得了很多音乐灵感，他计划出版一张以非洲音乐为主题的专辑。但唱片公司不敢追随“阿拉布尔舞女”的脚步，拒绝了这个提议。所以专辑里，空有坚持信仰的标题，但更多的是大量电视节目和影视剧的主题曲——专辑的主打歌《不要再犹豫了》，这是Beyond当时处境的讽刺:

超越在歌词里“我有一个发自内心的故事，我亲手写下每一个得与失，欢乐与悲伤，梦想”；但Beyond的歌词是“即使你有信心，你的斗志也会被压制”。非洲音乐主题专辑的计划被唱片公司否决了。虽然《彷徨》还是拿到了白金专辑，但是受到了粉丝的批评。家驹意识到不能再这样下去了，不得不做一些改变。

同年9月19日，Beyond第一次登上红馆，举办了五场名为“生命接触”的演唱会。这场音乐会非常成功。到现在，街头巷尾的KTV里还能看到演唱会的画面。后来，唱片商甚至把演唱会的画面作为MTV，让人唱“广阔的天空空”和“回报你的生活”等歌曲。

这场演唱会后，一些日本经纪公司对Beyond很好奇，希望签下他们，去日本发展。这个机会显然是Beyond的一个十字路口；毕竟日本和香港是两个完全不同的世界。是想继续沉沦在香港娱乐圈，还是想在日本打一条新的出路，创造一片新的天空空？

不到30岁的黄家驹在考虑了很长时间后做出了一个决定:转投华纳唱片，签下《娱乐》。1992年2月，农历新年过后，黄家驹带领乐队“超越”踏上了去日本的飞机。

当时家驹给自己定了五个目标:日语唱片、粤语唱片、普通话唱片、英语唱片、纯音乐唱片。家驹正以高昂的斗志向这个目标进军…

七

日本的生活没有想象的那么好。

几年后，黄贯中回忆起他在日本的时光，感到一种难以形容的孤独。语言障碍让这群活泼的年轻人觉得很束缚。在这个陌生的环境里，他们就像是十年前不为人知的Beyond，他们想一手一脚空开始新的旅程。一切都需要重新开始，甚至是语言。这对Beyond的四个儿子来说不是一件容易的事。更何况还有一件事让他们感到无能为力:本来贾奎来日本的时候，就是不想在香港。他录音后要做很多和音乐无关的事情，去参加一个又一个的“面对面聚会”，出现在电视节目上，玩游戏，被主持人耍；但是到了日本，他们发现，如果想在日本家喻户晓，如果唱片买了，还是要做节目，玩游戏，继续被忽悠...

他们想跳出傻瓜的游戏规则，却进入了更大的傻瓜游戏。但是黄家驹知道他需要什么。他坚持留下，坚持忍受，做自己不想做的事。因为日本的音乐资源比香港丰富多了。他们在日本有各种新奇的生活经历，比如乘坐新干线、吃寿司、奔向山谷...华纳音乐的随行工作人员将这些生活片段录制下来，日后编辑成MV，让香港的歌迷们一睹日本偶像的生活。1992年夏天，他们用自己的新专辑《继续革命》证明了留在日本的价值。这个记录，都是在日本记录的，有着明显的战斗精神:Beyond依然会坚持自己的理想，在日本市场继续革命。

这张专辑和上一张柔和的《彷徨》差别很大。《长城》是老搭档刘卓辉写的，贾举作曲，日本流行音乐大师喜多郎编曲。作为《继续革命》的开场，这首歌将Beyond的音乐推向了另一个高度。

长城聚焦中国大陆，刘卓辉的歌词以举世闻名的历史建筑长城为切入点，阐释“中国”的概念。

刘卓辉没有走庸俗的路线。长城中的长城是“古老而突出的断墙”。一个“破”字已经指出了主题。长城让中国人骄傲，却让中国人自大，满足现状，以至于闭关锁国，最终落后于全世界。虽然它曾经如此突出，但同时也是一种约束，使中国成为一座围城。“围绕故国，围绕事实真相，围绕茫茫岁月，围绕欲望与理想。”合唱中写得最精辟的一句话是“再见！一个我过去仰慕的伤疤。”。刘卓辉令人惊讶地将长城描述为中国土地上的一块伤疤，这也为这首歌在几年后被禁提供了最直接的“犯罪证据”。

当《长城》上映时，所有的《超越》粉丝都松了一口气——他们在日本没有被磨损，黄家驹仍然是黄家驹，而《超越》仍然是《超越》。即使有更好的音乐制作人和录音方式，Beyond的音乐也比以前更加精致。喜多郎的加入让Beyond的音乐更大气，几十个乐团的演奏让《继续革命》的编曲脱胎换骨，绝不是香港简单的乐队编曲可比的。

超越对社会现状的批判，对中国历史的反思和对年轻人理想的追求也在《继续革命》中发挥了作用。刘卓辉写的《农民》，和《长城》一脉相承。这首歌以温暖而感伤的情感向中国土地上的亿万农民致敬。“日复一日，分分钟培养血汗；五谷皆苦，不变，人定胜天！”专辑的第三首歌《我活不下去》，由黄家驹编曲，唱出了年轻人最直接的态度:“我从来不相信我要屈膝面对生活，即使没有别人的帮助，我也一辈子只靠双手，让我狂叫！”比起六年前的《告别理想》，今天的Beyond对复杂的社会有着坚定的信念。

这三首歌构成了专辑的第一部分，彻底贯彻了“继续革命”的理念。一位来自香港的年轻人在外国演奏的音乐将他的视角转向了长城和祖国的农民，这应该赞扬刘卓辉壮丽而独特的歌词，并向家驹的音乐理念致敬。此外，专辑中的其他歌曲也值得观众关注。《向前看》《温暖的家乡》《厌倦孤独》是Beyond在日本的四个儿子真挚的乡愁。电吉他和木吉他的配乐让三首歌看起来简单而平静，与上面三种重金属形成鲜明对比；《你能突破吗》《快乐王国》《拜拜》简单描述了各种态度:对现实的不满，对童年的留恋，一首大男子主义的分手情歌。

有趣的是，当时香港乐坛著名作词人林振强也为Beyond写过一首早期的火车。这个有趣的小品讲述了一个男人在早班公交车上看到自己喜欢的女孩的故事。故事发生在日本。因为很多日本人上下班都要坐新干线这样的火车，所以这个故事发生在早班火车上。“等另一站看你什么意思，三站希望你知道；你好像还从来不知道千站……”几年后，林·Xi的《为杨千嬅祈祷的女孩》仍然有这种“公交车爱”。在Beyond与其他作词人的合作经历中，林振强的《早班火车》成为经典，以至于若干年后，当香港音乐网站在街上设立歌词广告牌时，歌词就被放置在地铁站门口，成为一代香港人的集体记忆。

整张专辑的最后一首歌是《无字问天》。歌词充满了痛苦的疑问:“麻木地面对整个人生，只知道说话；孩子的心是要被戏弄的吗？”整首歌情绪消极低沉。在合唱部分，表现了管弦乐背景下的一种悲壮感:“不要用一生的脑袋去探索这个世界，告诉所有扭曲的众生。闭上眼睛叹气！”

Beyond对“理想”二字的斗争和自我批判，从《再见理想》时期升华到《无字问天》，这也是Beyond长生不老的原因:从地下乐队时期，他们上了地，成名了，甚至登上了红楼，在海外红了起来，他们并不头脑发热，但仍在反思和自我批判。三省之中，家驹带领Beyond乐队在现实社会中立足，没有将虚幻的闪光与世俗隔离，使得Beyond的音乐理念从未误入歧途。

《继续革命》犹如一枚重磅炸弹，震惊中日乐坛。香港乐队在日本的这张完全原创的摇滚唱片被日本流行杂志反复报道，甚至日本版都迫不及待地等着他们录音完毕。录了两三首后，会放一个EP给粉丝快速听。同时《继续革命》国语版也在同年12月上映，使得《继续革命》成为Beyond唯一同时拥有粤语、日语和国语版本的唱片。时至今日，这张唱片仍然是中国摇滚乐中地位至高无上的不朽经典。

《继续革命》被时间证明是不朽的，但具有讽刺意味的是，当年的中国十大金曲都没有上榜。看看那些“金曲”“暗恋你”“希望不只是朋友”“漫漫长夜更浪漫”“我为什么放过你”“我还是觉得你最好”...十首歌六个改编，八首情歌，香港乐坛依然沉浸在爱情和亲情中。从1992年开始，四大天王正式确立了在乐坛的地位。此后，香港乐坛在20世纪90年代，

这坚定了家驹在日本发展的信念。他把二楼后座的所有乐器都搬到了日本，确立了日本作为Beyond未来发展的绝对重心。精力充沛，他开始不停地准备下一张专辑。这一次他想打出横幅，讲述摇滚的“音乐与愤怒”...