挖掘自闭症患者艺术天赋，有赞扬有质疑，郭海平：挑战越大越充实

人物档案　郭海平，中国原生艺术之父，以原生艺术的方式让大众接受并认同特殊的天才，给他们一片可以滋生的土壤，是他一直以来想要做的事。

赞扬和质疑一直伴随着郭海平

对此他已然淡定

“我不靠这个沽名钓誉”

郭海平希望艺术界、医学界都能正视

不带偏见地看待非理性的姿态

给非理性、疯癫一个平台

一个平等的机会

在南京下大雪的那天

城品编辑拜访了郭海平老师

他向我们讲述了十几个孩子的故事

“他们的表达更加直接”

他向我们展示了孩子们一张又一张作品

表情很复杂，有开心，有担心

甚至会惊叹，“太厉害了”

郭海平在看待孩子们的作品时

常常发出感慨

“这是灵魂，是心灵的照妖镜”

也许我们应该更多地去了解

原生艺术之路

城品：你在2017年完成的最满意的“工作作品”是什么？

郭海平：很顺利，就是在鼓楼睿城社区服务中心与那特艺术学院联合举办的面向全国服务的“南京首届原生艺术社区服务培训班”。

城品：能否向读者简要介绍一下原生艺术？

郭海平：原生艺术是指没有接受过任何专业艺术教育和影响的人依靠自己的本能和天赋自发创作的一种精神形态，它生长在约定俗成的艺术和文化经验之外，它因此常被称为“界外艺术”或“边缘艺术”。

“原生艺术”这个概念是法国艺术家杜布菲1945年在瑞士精神病医院见到大批精神障碍者自发创作的图画后首次提出的，之后，他又将其它具有相同精神属性的作品纳入到原生艺术领域，由此形成了一种相对独立的艺术形态。

这一艺术形态的产生通常与作者独特的思维反应方式有关，他们因为种种自身或环境的原因不愿或不能与他人为伍，有意坚持或不得不坚持自己的人生观、价值观和世界观。

城品：你所从事的事业给你带来怎样的感受？

郭海平：挑战越来越大，但却有一种从未有过的充实感。

城品：2017年你的行业里你认为最好的创意是什么？

郭海平：应该是我们正在建立的“原生艺术治疗”系统，这个系统的建立拓展了艺术在今天的生存发展空间，而这个目标的实现是源于我们把原生艺术与人的生命生存与发展具体地联系在了一起，这样可以让艺术更好地为人的精神健康成长服务。

城品：2018年在工作中有什么新的期望？

郭海平：2018年有两个具体的目标，一个是希望成立原生艺术研究中心，第二个是希望能拿出一个切实可行的原生艺术疗养院的建设运营方案，这是一个从根本上消除我们工作室艺术家和家长们后顾之忧的方案。

“简直是一个奇迹”

城品：去年你去过最有意思的地方是哪里？分享一下在那的经历。

郭海平：东京，我是去参加一个中日原生艺术交流活动的，去了之后才发现日本社会在接受原生艺术文化方面的障碍比中国更大，这让我对他们日常生活中的整洁有序和小心谨慎有了新的看法，同时也让我对他们的一些变态文化有了更多的理解，针对个人而言，我认为日本人活得还是很压抑的。

过于注重社会和集体统一，忽视个人的存在价值这是亚洲文化的通病，面对今天的全球化，亚洲文化在对待个人生命方面，整体上显然是滞后的，虽然我们常常也会找出一些非主流的边缘文化来聊以自慰。

城品：2017年最触动你的事是什么？

郭海平：应该是我们工作室桃子的改变，她是双相情感障碍康复者，3年前她刚来我们工作室时是不愿与人交流的，而且一定要戴个帽子，用帽沿挡住自己的目光。

1年后，她终于克服了自己心理上的障碍，脱去了帽子，并从一位被服务的对象转变成了为其他患者和康复者服务的艺术辅导员，刚开始，她一直都不能接受自己的疾病。

3年后，也就是在去年年底她终于再次克服了自己的心理障碍，可以以一位康复者的身份坦然面对公众介绍自己康复的经历，并代表我们工作室向公众介绍原生艺术对这一群体成长的帮助。不仅如此，她在艺术上也完成了一个飞越。对于桃子的这些变化，别人是很难了解她为此付出了多大的努力，每前进一步，她既面对外界强大的压力，同时还要面对自己心理承受力的挑战，她的改变在我们团队看来就是一个奇迹。

“城市名片”

城品：如果有好朋友来南京你会推荐哪里？

郭海平：肯定是我们工作室，理由很简单，因为这是南京的一张城市名片。

城品：记忆最深刻的年夜饭的一道菜？

郭海平：青菜烧油渣，也许这道菜更适合南京人，比如青菜长得很憨，也没有什么特别的味道，正因为如此，才不会吃厌。

就像水一样，很平淡，但却缺少不了，之所以要加油渣，估计与南京人口味偏重有关，不过最好吃的青菜烧油渣中的青菜是打过霜的，油渣也是要刚出炉的，具备这两个条件，谁烧都会好吃。

城品：小时候过年时你做的最有意思的事。

郭海平：炸鞭炮，不管是自己一个人还是与其他人都好玩。

城品：你印象最深刻的一次春节？

郭海平：我五六岁时，我姑妈给了我五块钱压岁钱。我父亲知道了，给了我一巴掌，今天我才能理解他，做好一个中国的父亲不是一件容易的事。