北京史家小学分校 史家小学分校：京剧教育就是“铸魂”工程

简介:2015年，国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进学校美育的意见》(以下简称《意见》)。《意见》提出要开设丰富的美育课程，包括戏剧课。近两三年来，“教育剧”和“戏剧教育”成为中国的热门词汇。戏剧以各种社团和课程的形式进入校园。其中，京剧作为国粹，也成为“高校参与北京小学特色教育发展”项目中“戏曲走进校园”的亮点(以下简称“高三学生”)。那么京剧教育到底是什么，能给孩子带来什么？今天，我们走进北京东城区时嘉小学，感受了京剧给学生、老师和学校带来的变化——

“在街口来来往往，从一开始就尊重过往的客人和朋友倾听……”在国家文化宫的舞台上，一对老爷爷和孙子手拉着手，唱着传统京剧选段《三家店，秦琼送》。台上的小孙子是北京东城区时嘉小学分校的大二学生关世豪月。回忆起这种情况，老资格的戏迷爷爷，依然无法掩饰自己的激动。进入小学后，对京剧毫无兴趣的关就明显不同了。京剧朗朗上口的歌词，栩栩如生的“猴子”，翻来覆去的武生，一下子就被京剧吸引住了。在家里，关岳主动向爷爷请教京剧唱腔。

时嘉小学的学生崔屹一见到京剧就着迷，对乐器、舞蹈、文学剧本等感兴趣。，被北京晚报评选为“京剧小才子”。这样的故事在时嘉小学不断上演。在“高参与、小参与”京剧项目的帮助下，时嘉小学分院逐步实现了对京剧教育的全面参与。

京剧融入课堂教学

2014年5月，北京启动“高校参与北京市小学特色教育发展”项目。项目像一股热血，注入了蓬勃发展的校园生活。今年9月，中国戏曲学院的16名教师走进了时嘉小学的教室。学校一、二年级每周有戏曲学院专业老师授课的三门课程，包括戏曲形式、戏曲艺术、戏曲唱腔三项，为孩子开启了一扇窗，让孩子有一种素雅的韵味。随后，先后成立了10个专业戏曲表演社团和5个乐器器乐社团，涉及5个年级的150名学生。

在系统的京剧课程介绍之前，时嘉小学的老师们也很怀疑:孩子们会对这种牙牙学语感兴趣吗？没想到，孩子们不但喜欢，还乐在其中。下课后他们用京剧步法在走廊里走，回家洗澡唱京剧。

“目前一到四年级的京剧课是必修的，五六年级是选修的。”中国戏曲学院的老师蒋芳说:“每周都有48位中国戏曲学院的老师来讲课。丑行各种，镜湖月琴各种器乐一应俱全。”

时嘉小学自参与北京市“高三”工程以来，在教育教学中坚持校本课程与社区课程相结合，始终把课堂作为戏曲文化审美教育的主阵地。他们注重循序渐进，强调中国优秀传统文化对现代学生的影响，塑造中国青少年，避免走过场。

“顺木日，使其性”。石粉在将学科实践活动课程与“京剧文化”的学校特色整合的过程中，追求的是“随波逐流”的境界。以“京剧文化”为主题，以“以京剧为载体构建开放式课程体系的实践研究”为主题，开展多学科讨论。经过一段时间的梳理和分析，各学科的“京剧元素”已经浮出水面。

据北京东城区时嘉小学分校校长高满红介绍，学校将京剧作为主题进行了整合。比如学校的体育老师编了戏曲体操，而戏曲美术课则让学生自己设计京剧脸谱、绣花长袍、水旗。除了京剧立体化的课程体系，学校外部环境的变化，如京剧剧院、京剧教室、形体教室、京剧墙、京剧读书区等，让每一个孩子都沉浸在京剧的魅力中。

学京剧就是学规矩

在学习京剧的过程中，孩子们不仅学习艺术，而且学习做人。高是小学三年级的学生，她每周都去景山公园帮爷爷奶奶拉镜湖。除了和老人讨论京剧技巧外，高还积极帮助他们做力所能及的事情。每次她都把一个腿脚不好的老人扶到山坡上。她爸爸在朋友圈写道:“学京剧就是学规矩。”

可以说，京剧教育最可贵的是能给孩子提供一种真实的体验感。这是传统教室里不能给孩子的东西。“这源于京剧教育遵循儿童心理认知发展的规律。随着孩子年龄的增长，孩子所经历的文本和情境会逐渐变得越来越深。”高曼红说。

俗话说，京剧教育发挥的最关键的作用之一，就是让孩子不仅接受故事本身，还要进入角色，从不同角度和更大的空思考，重构文本的意义，甚至重新解读故事。所谓“戏如人生”，通过对历史人物故事的解读，孩子拉近了与生活的距离，理解了美、丑、善、恶的概念；孩子们通过身临其境的诠释和感受，将人物的品质内化在心中，并在行动中表现出来，使道德教育更加滋润和沉默。

现在，世芬的孩子们给养老院、社区、羊村和盲童孤儿院唱京剧...他们的小慈善机构散发出人性的光辉。常少营满族乡是怀柔最北的一个村，大部分是留守儿童。世芬小学的孩子们手拉手多次走进长邵营满族乡中心小学，给这些孩子带来温暖。不仅如此，石粉的京剧玩偶登上了国家大剧院的舞台，为国家领导人的新年友谊协会献上了最精致的国粹表演。

优秀的传统文化可以滋养孩子的气质和灵魂，这一点在时嘉小学的孩子身上尤为明显。高满红观察到，通过京剧教育，孩子的气质发生了变化。除了开拓眼界，树立自信，女生变得温柔，男生变得男性化，对孩子的人生成长和人格定位都有很大的帮助。这是由于京剧形体课的培养。“我们只是想通过中国传统文化培养孩子的中国气质和民族自豪感。”

从“戏子”到“育人”

京剧作为育人的平台和载体，不仅可以带领孩子走进音乐戏剧的殿堂和宝库，还可以促进教师在教学过程中的专业成长和技能提高。六七岁的孩子教京剧和十七八岁的孩子教京剧差别很大。“在缺乏小学教育经验之前，孩子要尴尬，语气和动作要轻，要考虑孩子的感受。”说起在石芬教京剧的感受，蒋芳老师就说到，眉心满是柔情和对孩子的爱。蒋芳直言不讳地说，参加“高年级学生参与”项目和会见有许多历史的孩子对她来说是“微不足道的伟大”在空之前，有一个激情而无用的地方。现在不一样了。感觉自己的肩膀上承载着京剧传承的神圣使命，不能让国粹断裂！”蒋芳哀叹道。从最初的戏剧导演“摘果者”到一线教育工作者“果农”，蒋芳获得了孩子进步带来的成就感孩子一般都是纯洁的天使，不能被玷污或误导。虽然我只是一个普通的老师，但我有机会进入石芬小学。面对那么多纯真的心，我真的很珍惜这个机会。一定要把这些孩子教好！”蒋芳老师的话，击中了地板。

末生旦净丑轮番出现，烟火发挥恰到好处。2018年5月4日，在北京市教委主办、北京市“学长”办公室和中国戏曲学院承办的“学长”展览开幕式上，东城区时嘉小学一至四年级学生的京剧表演引来阵阵掌声。石粉戏曲玩偶的“千人唱京剧”和“千戏操”，抑扬顿挫，声传千里。身体节奏幼稚自然，生动传神，体现了北京美育的普及性和规模化；八大戏曲示范公开课，八位戏曲老师的教学内容涵盖了戏曲的精髓，如纯丑、唱、读、演。老师们的教学一丝不苟，严谨有序，言传身教。学生们认真听讲，积极互动。戏曲艺术融入基础教育课堂教学，孩子们获得了更宝贵的“精神和精神”，使具有中国精神和中国思想的戏曲文化在孩子们心中扎根，使大多数“从波澜壮阔的区制改革到静水，我们关注学生的实际习得。东城区在推进“健康成长2020工程”和“文化传承2030工程”的实践中，采取了“高参与、小参与”等一系列项目，共同努力关注人的综合素质的提高和儿童的全面可持续发展。”东城区教委副主任尤娜说。

京剧文化的精髓可谓取之不尽、用之不竭，是传统文化取之不尽的瑰宝，师生双方相互适应。中国戏曲学院自参与“高三低四”工作以来，迅速组建了一支100人的教师队伍。随着年级、班级、学生和课程的滚动增长，参与这项工作的教师人数已达200人。合格的教师是“高三低四”工作的基本保证和重要基础。教师的招聘、考核、选拔、培训和选拔逐渐成为一种制度，形成了传统

京剧教育是“铸造灵魂”的工程

京剧不仅是中国的国粹，也是世界文化遗产中一颗不可多得的明珠。京剧不仅有诗意的语言艺术，还融合了歌唱、音乐、舞蹈、艺术、文学等多种技艺。京剧是一部美丽的百科全书。美需要传承，需要传递，需要精心呵护。

台上一分钟，台下十年。压腿，劈腿，跑马戏的辛苦，练唱时口干舌燥的一遍又一遍的重复，坐了几个小时，皱着眉头画着眼睛，等待很久不吃不喝的耐心，都是对孩子意志的考验和磨炼。有时候需要突破身体的极限，甚至是精神的极限，但是孩子做到了。“这种美是坚持不懈的美，是克服困难的美。这些给我们带来了充满情感的老师和家长。”副总裁唐真诚地说。传统文化在于弘扬美德，教育的根本在于教育“美”。时嘉小学分校将各学科与“京剧元素”完美融合，让学生从“知美”到“知美”。美的教育是创造美的教育。受过美的教育的人，才能享受精神上的快乐，智力上的快乐，情感上的快乐，这才是美的最大好处。

“以前，‘国粹’对他们来说只是两个字。现在不一样了。你认为的‘传统’长期以来一直是孩子们的时尚。”高满红用历史的眼光谈论京剧玩偶时，语气中充满了骄傲和自信。“有了今天的《千娃唱京剧》，为什么十年后京剧没有观众？”

陈希真一年级就入选了京昆社。当初她心里还是有些抵触的。结果第一次演完《卖水》节目，回家就很兴奋，不停的赞:“这太美了！”现在四年级学生陈希真，决心考戏曲学院附中。去塞班演出回国后，陈希真向家人表达了深深的感情:“他们(指外国小孩)连中国有京剧都不知道。京剧属于中国。不仅我骄傲，在国外长大的中国朋友也很骄傲。我要把我们的国粹发扬到全世界！”

尤娜说:“京剧可以说是让孩子见到最美的自己。京剧教育是基础，是灵魂，让孩子从小就把中国根埋在心里。这样，‘立德·庶人’就不会飞扬，而是真的落地了。”

谈到未来京剧教育的前景，北京“高参小校”办主任甘蓓琳说:“要打通高等教育和基础教育的渠道，避免京剧苗初入初中后的成绩，充分发挥优质京剧资源。”甘蓓琳主持的北京“大四大三”工作，经历了四年的蓬勃发展，参与其中的中国戏曲学院也在逐步探索戏曲艺术作为中国优秀传统文化的传承、复兴和复兴之路。根据学院九个基地学校的6000名小学生参加“高三小学生”课堂学习的变化，孩子们表现出了对戏曲艺术和传统文化的热爱，渗透中国传统的“美育”文化在孩子们的身体和心灵中生根发芽。正如甘蓓琳所说，只有盘活校内外京剧资源，打破学校板块界限，充分发挥场地、设备、教师在教育戏剧活动中的作用，实现课内外、校内外优质艺术教育资源共享，才能更好地满足学生学习京剧的需求，促进学校艺术教育均衡、特色发展。

—结束—

这篇文章发表在六月份的《教育家》杂志上。作者:路宏。如需转载，请联系我们。