驯龙高手片尾曲《驯龙高手》系列经典配乐回顾（转载）

完成《谍影重重》配乐的约翰·鲍威尔的《如何训练你的龙》配乐堪称21世纪以来最伟大的动画电影配乐作品。主题旋律写作丰富而富有感情，编曲风格强大。配器的选择融合了苏格兰和北欧的民俗风情，如阿尔卑斯、风笛、匈牙利扬琴、爱尔兰口哨等。，完美地展现了维京龙战争的史诗场景，同时又细腻细腻，更重要的是，作为一部多主题的配乐，约翰·鲍威尔并没有被主题旋律本身的立足点所束缚。少数乐评人，如台湾的Leuer Wise，认为其旋律的指向性不是很准确，确实存在。与《星球大战》和《指环王》相比，甚至与这两位作曲家最近的作品《丁丁历险记》和《霍比特人》系列相比，《如何训练你的龙》的主题旋律指向性都不是很清晰，所以乐评中的表达方式也不尽相同，但恰恰是这种不准确，《禁忌的友谊》和《试驾》中用于过渡或连接主旋律的短主题，可以作为《浪漫的飞行》中爱情主题的延伸，将嗝和阿斯特丽德的浪漫飞行氛围提升到巅峰；沉浸在飞行带来的自由和欢乐中的飞行主题可以在《试驾》中展现，嗝嗝第一次观察夜怒和阅读《龙书》的神秘和悬念可以在《伤逝》和《龙书》中展现，尤其是在《嗝嗝在哪里》？变成一首轻快而忧伤的钢琴曲，两个不完整的个体互相依靠，才能自由飞翔。这一刻，除了飞翔主题，还有什么更适合？有了这样的音乐，当嗝嗝的断脚和无牙残缺的尾巴出现在同一个场景时，我被电影里的自己感动了。约翰·鲍威尔的这部作品赢得了无数人的心，他还凭借这部电影获得了他一生中第一次奥斯卡最佳配乐奖提名

纵观电影界的所有系列电影，不乏高质量的配乐，但有些遗憾的是，很多续集顽固地套用在第一部配乐上，导致续集配乐质量急剧下降，甚至有些配乐在整个电影续集中出现的次数很少。。。然而，对于音乐作曲家约翰·鲍威尔来说，在续集中使用模板音乐是令人憎恶的。正因为如此，鲍威尔在《驯龙高手2》上映前18个月开始配乐。

《驯龙高手2》配乐在各方面已经完全达到了前作的高度，细化到个人完全可以理解，说这部作品在前作的基础上有了飞跃。约翰·鲍威尔的这部作品堪称教科书级别的续集配乐指南，几篇音乐评论都不约而同地使用了“如何为续集配乐”的标题。他不仅将1号中的重要旋律延伸到了续集中，还兑现了自己的承诺，创作出了和上一部一样优秀的新主题旋律和动机。甚至那些破碎的短主题也换成了新的。更难能可贵的是，配乐中的情感冲击不是下降而是上升。一些肤浅的听众会声称这部作品只是关于前一部作品甚至整部音乐的旋律，但事实是这部电影的配乐大部分时间是由新的主题旋律播放的，而1中的一些重要主题，如爱情主题，在2中出现的次数很少，所以他们不得不为约翰·鲍威尔的努力感到遗憾，以免重复自己。在看电影前听了十几遍配乐的时候，我就觉得鲍威尔相对于之前的作品改变了创作思路，开始认真的写人物主题，达到乐评人所说的旋律精准，达到了《指环王》那样严肃史诗的高度。看完电影，我发现我错了。鲍威尔仍然保持着自由的创作风格。虽然人物的主题确实是对应的，但是，在任何需要的地方还是可以得心应手的，有几个重要的主题不知道怎么命名。正是这种与1相同的模糊性给了鲍威尔相当大的创作空。形成鲜明对比的是，去年霍华德·肖的配乐《霍比特人2》，主题旋律很有方向性，但编曲很生硬呆板，保持了主题应用的严谨性。

电影《赛龙》的开场镜头和台词与前一部一模一样。约翰·鲍威尔也用驯龙师最熟悉的方式问候我们的老朋友。第一首曲目《赛龙》，第一部分出现的主题旋律相继出现。前半轨的主题申请顺序和前一轨《这就是伯克》一模一样，但气氛更欢快热烈，瞬间就把我们带回了熟悉的伯克岛。在这个套房的最后，我们带着相机来到了茫茫的湖面上，看着嗝嗝和无牙玩着各种各样的把戏，展示着眼花缭乱的飞行镜头。这一部分配有鲍威尔和乔恩西创作的歌曲《无人去的地方》，这首歌被放在配乐集的最后一首歌中，片尾曲《棍棒与石头》被音乐评论家讽刺为与电影配乐呈现的史诗感不兼容。考虑到苛刻的乐评人和乐迷一直反感在严肃的配乐作品中插入流行歌曲的行为，虽然鲍威尔将他之前作品中的Flying主题曲整合到歌曲中，使之与配乐更加统一，但还是不可避免的被挑出来，更何况是在影片中而不是在影片结尾插入，所以早在影片的推广过程中就发布了5分钟的片段。

从第二首曲目开始，鲍威尔开始表现出新的主题旋律。第一个新主题出现在《我们一起地图世界》第四秒，暂时可以称之为友谊主题。很多时候是用来表达嗝嗝和无牙之间的感情，但我个人感觉这更像是第二部里的一个广义的爱情主题。下面几段，有更巧妙的运用，更有情感的发展。1分16秒，我们听到了熟悉的马林巴的表演。鲍威尔将前一部作品中的“禁忌友谊”氛围与这一新的友谊主题相结合。嗝嗝和无牙之间的打闹场面搞笑如1，但不幸的是，用图片和配乐作为1来叙述的话，似乎戏谑多了，细腻动人少了。

第三首《打嗝酋长/德拉戈*的降临》是一首从开始到11秒的新短主题，用来过渡和连接旋律。43秒，我们听到了1中的爱情主题。也许有些乐评人认为这是专门指嗝嗝和阿斯特丽德之间的爱情的爱情主题，但这并不完全正确。鲍威尔也用这个主题来表达他对祖国和伯克岛的爱，就像《浪漫的飞行》后期两个人从云隙中俯视伯克岛的场景，嗝嗝在《归来》开头打开门看到岛民和龙和睦相处，在2中有类似的应用。嗝嗝和阿斯特丽德在发现烟雾后飞往无名岛探险时听到了巨大的合唱声，有点让人想起《指环王》的主题。在他们发现被巨大冰柱摧毁的地堡后，另一个新的主题，阿尔法主题，在2分17秒内响起，代表了龙中第一条龙的形象。阿尔法主题和这部电影中的另外两个新角色首先是主题，然后角色上台。这里的阿尔法主题自然代表扑朔迷离的野兽喷吐冰柱，但此时此刻我们并不知道这种生物的存在，也不知道是朋友还是敌人，所以此时此刻响起的阿尔法主题是一个相当惊艳的黑暗版本的演绎，但当扑朔迷离的野兽正式出现在镜头中时，同样的旋律却呈现出完全不同的氛围。你可以把《失去妈妈/遇见好阿尔法》的1分51秒和《扑朔迷离的野兽之战》的第4秒开始对比，体验两个阿尔法主题的表达

在《无牙迷失》第一部瓦尔卡中的弦乐表现出悬念感后，随着神秘的驯龙师骑着四翼云中跃，另一波惊天动地的交响乐团来了。嗝嗝在后面被攻击是因为注释了神秘人，无牙失控掉进冰海。当它挣扎着爬上浮冰时，第三段旋律开始由优美变为/[/k0/。

友谊主题和瓦尔卡主题是《驯龙高手2》配乐的灵魂。前者相当于《驯龙高手2》的爱情主题，后者相当于《主旋律》。就像下面的曲目会展示的那样，它们会描绘出完全不同的情感，让听者陶醉。

“我应该认识你吗？”同样的短主题用在“瓦尔卡的龙的避难所”的开头。一个用逐渐升调的女声演唱，伴随着嗝嗝和神秘人的对话，在最高点透露出她是嗝嗝的母亲，另一个展示的是瓦尔卡生活了20年的龙穴。龙围着石柱飞的场景很惊艳。在《瓦尔卡*龙的避难所》的第二分10秒，当瓦尔卡向嗝嗝展示德拉戈设置的各种陷阱是如何伤害龙的时候，反派德拉戈的主题旋律在配乐中第一次响起，紧接着是一个出现在1中的悬疑主题，又出现了一个看不到形状的。这种深沉深沉的主题旋律在《遇见德拉戈》中有着最精彩的呈现。

我在试镜中第一次听到瓦尔卡的主题时，并不认同，尤其是最后一句，总给我一种鲍威尔另一部作品《里约历险记》的主题旋律很混乱的感觉，但当我感受到瓦尔卡的主题是如何表达令人心碎的震撼时，我完全被这个主题打动了。在曲目《失去妈妈/遇见好阿尔法》中，瓦尔卡开始讲述自己的过去，开头使用了1中的维京战斗主题。瓦尔卡拿起一把斧头，指向闯进他家的龙，却发现这个云中跃只是在逗小嗝嗝玩。在第37秒，瓦尔卡旋律使用了钢琴和纯女性合唱。把这一幕描绘得温暖可爱，然后掉转笔，再一次演奏瓦尔卡的主题，云中跃带走瓦尔卡，母子分离，用一个巨大的合唱把悲悯气氛提升到顶峰，然后合唱渐渐式微，回忆变成了现实，最后一句变成了无限感伤的钢琴独奏；《斯多伊克发现美》和前者一样，描绘了斯多伊克和瓦尔卡在20年后，以女性独奏和精致的小提琴独奏重逢的场景。

瓦尔卡主题和友谊主题的连贯运用凸显了鲍威尔出色的故事叙述者。在《与母亲共飞》中，风笛和女声相继奏响瓦尔卡主题，与后续的友谊主题完美衔接。同时用钢琴、竖琴、铃鼓和一些合成低音作为伴奏，让人陶醉。在《斯多葛克拯救嗝嗝》中，鲍威尔向我们展示了这两个主题的另一面。斯托伊克为了救嗝嗝死于无牙攻击，风琴奏出了瓦尔卡主题的深沉曲调。后来，友谊主题被弦乐演绎得如此悲壮。斯多葛克，这个既是领袖又是父亲的角色的死令人心碎。1分30秒，嗝嗝在几近崩溃的状态下对无牙发怒，残忍地把它赶走。友谊主题发展成为一个极其悲剧的交响乐团。领袖之死，友情的破坏，把这部电影的悲剧气氛提到了最高点。然而，鲍威尔并没有就此止步。他和乔西创造了这部电影的最后一个新主题，用于斯多葛克的葬礼。这是嗝嗝家族的主题

这一主题首次出现在鲍威尔与康斯合作创作的歌谣《为了舞蹈和梦想》中。乍一听，有点像《勇敢的传说》里年轻的梅里达和她妈妈唱的《贵族淑女》。毕竟两部电影的配乐都有凯尔特风格。影片中，斯托伊克用这首歌让不愿回到伯克岛的瓦尔卡改变了主意。有人认为歌曲中的旋律代表了嗝嗝父母之间的爱情，但我认为这个主题代表了家庭中精神的延续。在“斯多伊克的船”的轨道上，当斯多伊克的尸体随着战舰漂流到遥远的海上时，主题在一个女声带领的合唱中被轻柔地唱出。在55秒钟内，随着战舰被飞箭点燃，红辣椒风笛队极其雄伟的风笛合奏使这一主题得到了最有力的升华。当法国号再次奏响这段旋律时，嗝嗝朝着远处燃烧的战舰缓缓说道:“对不起，神父，我不是你希望我成为的领袖。我不是和平使者。”在母亲的鼓励下，嗝嗝终于认同了自己即将成为领导者的事实，承担起了作为领导者的责任。这个主题在合适的时候响起，代表着家族精神的传承。歌曲最后播放了第一部的飞行主题，表达了绝地反击的野心。

在伯克岛决战的最后一段，瓦尔卡的主题成了主旋律。在《两个新阿尔法》的33秒中，无牙破冰怒袭扑扑兽的时候，瓦尔卡的主题得到了新的发展。当无牙成功削弱了对Bewilderbeast的控制，当龙族成员纷纷倒向无牙一方时，正在消失的阿尔法主题转移到了无牙，表明它已经成为了这个族群的头龙。在4分43秒，伯克岛庆祝胜利，嗝嗝再次踏上故土的时候，嗝嗝家族的主题在配乐中再次响起，嗝嗝暂时完成了父亲的心愿。真正成为了伯克岛的领军人物，正如曲目名《两个新阿尔法》所表达的那样，伯克岛迎来了两个新阿尔法，整部电影以华丽的飞行主题结束

约翰·鲍威尔如此频繁地为动画电影配乐，也许只是因为他的创作范围更广，但我相信鲍威尔本人对动画电影也有热情。一个不喜欢动画的人，无法用600人的合唱来形容《快乐大脚》里伟大的史诗精神，也无法写出《闪电狗》里慷慨激昂的动作动作。《火星拯救母亲》这样失败的作品，我写不出惊心动魄的大结局，也写不出《功夫熊猫》中俏皮愉悦的Po主题，《冰河世纪2》中感人至深的爱情主题，更写不出《里约历险记》中超长的主题旋律。两部《如何训练你的龙》的配乐给我留下最深刻印象的不是旋律有多美或气势有多壮观，而是约翰·鲍威尔对自己的职业生涯和动画电影的由衷敬意。只要《驯龙高手3》以后继续保持这一系列的水准，那么《如何训练你的龙》这一系列史诗级的配乐就可以和《星球大战》和《指环王》的配乐一样出名。

最后，值得一提的是，这部电影的动作动作编排和之前的作品一样精彩，穿插着复杂的主题旋律。我们可以比较两部作品中的两个长曲目《与绿死神作战》和《扑朔迷离的野兽之战》，可以代表两个配乐中最精妙的动作动作。同时，这也可以表明约翰·鲍威尔的动作运动写作可以达到大卫·阿诺德和詹姆斯·霍纳的高度

20.与绿色死亡战斗

00:14-00:42战斗主题

00:42-00:56战斗主题

01:12-01:19战斗主题B

01:36-01:52胜利主题

01:52-02:11伯克主题C

02:23-02:38胜利主题

02:47-02:53伯克主题B

03:08-03:11战斗主题B

03:27-03:42战斗主题

03:57-04:10未命名主题2