汪天云 汪天云：开辟中国文化创意产业的蓝海

本站讯 4月27日消息，2008年中国（杭州）文化创意产业高峰会暨投融资洽谈会在杭州举行，本站频道做为独家门户网站直播媒体，在现场做了直播报道。

以下为上海电影集团的副总裁汪天云先生谈中国文化创意产业的蓝海战术。

主持人：非常感谢刘钢先生为我们做的演讲，虽然比较简短，但是内容很实在。我看了他的简历是1975年生，很年轻。而且双学士，还没有一个和新媒体有关系，但是他现在从事新媒体的发展和建设，所以我觉得新媒体确实是一个非常吸引人的产业，在这我们也非常感谢，而且我觉得他是非常游服务意识，这也是值得我们借鉴的，下面有请非常自身上海电影集团的副总裁汪天云先生来为我们演讲。

汪天云：谢谢主席，谢谢诸位。我想今天的演讲稍微讲的轻松一点，因为杭州动漫节，我们几乎每年都参加。这个演讲抛开原定的稿子，也算是对我的激励。刚才听了蔡安安的演讲，觉得他非常激情，富有传统的精神，像一个学者、教授，也听了刘钢先生的演讲，他们都是非常年轻、非常充满活力，我想站在他们两个人中间，谈几个想法。

现在应该说整个创意产业和动漫群雄峰起、红海澎湃，在这样的状态下我们怎么办？最近中央抓动漫的最高领导也到了杭州，我们昨天也在参加“美猴奖的中评委的会上，大家一直在谈论，这是一个很大的变化。这几年中国他的外部环境变化，大家都看到了。其他内在的变化更为深刻。这一种文化理念的变化和一种人的价值观，正在多元多级的输出，当价值观在社会上产生巨大碰撞的时候，这个社会会有一个大的连接，当然我们今天在这个会上不谈社会的问题，就谈战术问题。战略问题将来由其他领导谈，我们论坛作为学术讨论，我觉得我们现在要讲创意品牌，这是当我们的创意事业发展到一定阶段的时候，一定会提出来的。品牌的引入现在变得非常之重要，我们所有的创意园区，包括动漫园区，或者高科技园区，不是去建钢筋水泥的城堡，而是必须去打造一个有活力、有品牌，有持续发展可能性的平台。

所以刚才我在讨教，我问几个专家到底什么叫平台？台湾人引进的词，我说我们最简单的理解，我们从制造到贸易，从贸易现在发展到创意，创意完了以后是什么？是服务。把这四个综合起来，也是一个平等、互利的舞台。而这个舞台上靠什么去表演？就靠品牌。如果没有品牌实际上就没有一个生动、活泼、持久、非常诱人的形象。也就是讲来讲去，我们现在的动漫作品，没有做到深入人心。

我们以日本为例，刚才已经讲到SOSO（音译），讲到现在的宫崎峻，这两个人物很了不起，一个是医生，一个是拍电视剧的。他电视剧拍出来以后不怎么好，现在转向动漫，变成大师。为什么？因为这是一个非常好的资源，是一个非常大的平台，或者说是一个所有人都关心的一个平台，它就成为一种品牌。如果把《千里千寻》拿到中国来，中国的观众，中国的老百姓，中国的企业家未必喜欢，所以我觉得品牌研究将是我们非常重要的命题。品牌并不是你现在认为他是品牌就是品牌。《孙悟空》、《黑猫警长》、《葫芦兄弟》能成为品牌，因为它得人心。有我们千方百计、挖空心思想了半天推出来的品牌未必是品牌，因为它不得人心。所以我觉得品牌要得人心，米老鼠、唐老鸭或者我们讲《狮子王》辛巴，他为什么有生命力？因为它得人心。小朋友都喜欢，不仅美国的孩子喜欢，中国的孩子喜欢，德国的孩子喜欢，法国的孩子喜欢，日本的孩子也喜欢。这样的作品才能叫品牌，因为时间关系，我在这里不深入讲。

第二我觉得它必须是连锁。所谓连锁，不仅是网络问题，这个文化产品有多种层次，它既是影视，也是文化、文具。既是玩具也可能是服饰、饮料，这样的东西通过多元、多级的状态进入到我们的生活，由此变成了系列化、立体化的网络状。

第三、从战术上来讲应该有专卖店。因为我想今天在座的除了记者、学者，企业家、还有很多从事这方面工作的专业人士。专卖店的概念现在应该提出了，我们去嘎纳、去威尼斯，美国好莱坞的作品，迪斯尼的作品在欧洲也是有专卖店，他的专卖店就忠心耿耿、孜孜不倦推销它的产品，由此他有70%的利润来回报原创，所以原创能够生存。现在我们很愤怒，经常在很多场合上指责，为什么现在用这么高的投入，只有这么少的收入。我们播下的是龙种，收获的是跳蚤。为什么道理？是政策不好吗？我可以告诉大家，中国现在对动漫事业的支持，政策是空前的好，应该说我们的政策是第一生产力，现在中央已经很明确，在五月一号开始，在我们频道电视台的所有黄金栏目当中，就不再播放外国的动画片，一定是中国的动画片。

但问题是你没有好的品牌，没有好的网络，也没有好的专卖店，拿不后续资源支持它的前锋，他的前锋当然感觉很脆弱，有的就难以生存。我们评奖评到现在最好的作品还是长片电影，因为他是上千万的代价，要拿出去在全世界播放，所以这个问题我也不展开了。

第四、刚才已经有两位发言当中讲到，应该有动漫娱乐员或者主题公园，用这样的游戏、放大人对人非常生动活泼形象的东西来吸引，当你动漫的原创故事完成以后，就像迪斯尼一样，像环球影视乐园一样，美国电影拍完以后，把所有的道具送出去展出，人可以在那里看到电影拍摄过程中的道具，而电影人物、表演，形成了综合的网络，让你永远在迷宫里走不出来。这就是电影后续产品，所以这一切战术的提出，是我们中国动漫事业或者美术篇，或者电影事业发展新的反响。光有院线、影院、票房是不够的，而这个问题的提出更重视了我们的投入和产出，更重视了整个电影事业发展或者整个动漫事业发展的综合效应。

我们现在批评要指责…但是要智慧开拓去想象是不容易，生在杭州，我们在浙江就应该非常提倡浙江人的精神，改革开放小平南巡， 我看所有省市的领导都看到了，都听到了，但是有的地方启动了，我们浙北、苏南、长三角为什么动作那么快？现在动漫基地发展最好的是苏州、常州、无锡、绍兴、宁波一直到福建的泉州、广州，这边已经发展到沈阳，为什么这一片发展比较快？因为它的整个文化综合力和经济底气比较足。刚才也有人画了一个图，用什么环境来聚集发展？美国的硅谷是用学校来聚集，中国恐怕光有学校不够，未必有很多学校就一定，而中国学校打架，很难为一个主题服务，因为它不是商业化，它宁愿要这个品牌。可能就是同类或者相关类型互补的群体企业，这个问题以后还可以讨论，所以聚集不仅是环境问题，山清水秀的地方一定是画的出好图画吗？那贵阳就不要搞动画了，他那个地方的条件比较差，其实最重要的是需要有一个企业的群体，有一个产业的群体来护卫这样一个创意产业的融合，来形成一个聚集区的发展。

最后我想谈四点，作为蓝海战术的一个必须完成的瓶颈的突破。

一、合作。我认为中国动漫要发展，现在单打一是不够的，小打小闹、鸡零狗碎，一定就是“太平天国”。所以这个东西一定要有整合力，一定要有一种开放和改革合作促发展的一种思想理念，也就是说我们的合作不仅是区域的合作，行业的合作，更重要的是海内外的合作。我们现在跟海外合作是必须要提到议事日程上来考虑的，现在我们看到的作品当中跟海外合作的片子就比较好，态度也认真，故事也精美，人物也比较的生动活泼，而我们现在很小资的东西太多，特别是学院，因为我自己也在学校呆过，我想我还是有这个权利可以批评一下的。学院的东西往往都是很小资的，基本上差不多，我们这次20集的节目中有6个都是蒲公英，女生都是画的蒲公英，男生都是骷髅，这种雷同的思想取决于雷同的生活，所以合作也是我们一种很好的借鉴。

二、走通国际通道。产品一定要走向国际，我们是严重的文化赤字，经济赤字全民紧张，文化赤字无动于衷。所以我觉得文化赤字告诉我们，现在要加强外销，你怎么样把外国人的钱拿回来，才是真英雄，你把中国人拿出去给真假捡羊毛那是假英雄。

三、必须要多方位的整合力量。现在动画也好，电影也好，我们的新媒体也好，我们所有的创意产业也好，一定不是少数，专业人才在那里折腾，整合首先要跟市场、跟营销，跟创意，跟制作、跟各个环节整合。

最后一点个性。没有个性也就无所谓生命，现在我们雷同的现象也是一种浪费，我们把贪污看的很严重，浪费也很严重，贪污、浪费同样都是很严重。所以我觉得我们在搞这么大的动画节的时候，其实张扬个性、提倡思想的进一步解放，拿出真正的精品力作，走出国际通道，寻找优秀的团队合作，产生充分的经济效益和公益效益，这是我们要做的很多战术性的事情。

战略问题上午开会已经谈了很多，我想我们分论坛应该谈一点战术，使得我们每年大家会千里来到杭州，对得起这个山清水秀的地方，对得起杭州市委市政府和杭州这么好的人民给我们提供这么好的机会，谢谢大家！