素描衬布 素描衬布的作画步骤图，看完再画素描衬布就不是问题了

想要画出一幅好画，不能只是沿着同一条路走，而是一步一步观察，然后开始画！今天，我想告诉你如何画夹层。先画出衬布的形状，再画出衬布的黑、白、灰关系。最后，为了避免在衬布上画花，要学会把衬布当成主要因素和实际情况来对待。

画夹层要一般，简洁，恰到好处。除了在少数画面中，夹层是表现的主体，一般来说，夹层在画面中处于次要地位，但处理好夹层的素描关系，对于突出主体，加强整体关系，增强画面的趣味性表现有很大作用。衬里的衬里不能铺天盖地，衬里的衬里要精心挑选，可以是真实的，也可以是虚拟的，否则会影响画面的整体效果。

绘制步骤图:衬布实图

第一步:总结衬布的造型趋势。

第二步:总结黑暗部分，包括黑暗面和投影。

第三步:总结灰面，在前一步的基础上增加一个新的层次。

第四步:继续区分黑、白、灰度，注意整体对比。

第五步:在转折处强调明暗的交线，与其他地方区分开来。

第六步:让远处的夹层加粗。

第七步:前面描述一些细节，后面总结，整体调整。

另外，在用明暗色调绘画的过程中，首先要处理好明面、灰面、暗面三者的关系，然后再画出更丰富的明暗层次，也就是我们通常所说的“三面五色”。物体色调的对比决定了画面的整体效果。有时候对比度太强，人会觉得死板僵硬，对比度太弱，色调太暗。一般来说，意义描述的转折要通过对比来加强，次要部分要弱化。物体固有的深浅不同，也决定了素描色调的不同。对于深色物体、灰色物体和白色物体，物体之间明暗色调的差异应在比较的基础上确定。在绘画时，不同的素描层次应该通过暗比、明比、明比、衬比来区分。语气本身的美感就能引起人的兴趣。丰富的层次，多变的组合，现实与现实的对比，可以产生不同的节奏和韵律。

写生静物最常见的问题是画面基调凌乱，画面感觉“花”。这主要是因为物体的色调不积分，明暗对比不准确。尤其是对物体固有颜色的描述往往越界、处理不当、色调不协调。另一方面，经常出现脏腻，主要是擦换次数太多造成的。在画的过程中，如果笔太笨重，太死板，线条铺得太多，很容易腻，尤其是反复用硬铅笔画的话，更容易把画弄脏。让画面亮而不深，色调对比不是很响亮，弱而无生气。这种情况下，要加强明暗分界线的刻画，调整明暗对比，画出足够的深色物体，使物体的受光部分变亮，加强虚实对比，加强前后强弱对比，统一调整。只有这样，画面才能自然生动。