抄袭冠军 这「抄袭」的韩国冠军一爆，我们又输了

整整五年，韩国影史最高销售额电影终于易位！

是谁？

打败民族英雄李舜臣（《鸣梁海战》）？

说出来你可能不信。

一盘炸鸡。

《极限职业》극한직업

《极限职业》之于2019的韩国电影，简直现象级。

史上最火爆贺岁档，史上最卖座喜剧片，史上销售额最高电影。

一月上映，目前三月中旬（资源都有了），仍没有下档意思，每天票房稳居前十。

3月18日票房还排在第五

要知道，《极限职业》只是一部名副其实的“小电影”。

投资小。

制作费仅65亿韩元（约合人民币3855万）。

名气小。

相比崔岷植，宋康昊、黄晸玟、河正宇、刘亚仁等一线大咖，《极限职业》主演完全拿不出手。

最大牌，就是脸熟但叫不出名字的柳承龙（对，《王国》的丞相）

落点，也小。

与其他上千万观影人次的电影相比，《极限职业》没有《与神同行》《釜山行》的大片特效，没有《鸣梁》《国际市场》的宏大背景，故事，就讲一班“屌丝废物”如何误打误撞地自救……

但这样一部默默无闻的“小电影”，竟然卖出了韩国影史票房第一，观影人数第二的奇迹。

凭什么？

更凭什么的是——

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面临解散的缉毒队，为逮捕贩毒组织盘下对面餐饮店的剧情，不就是去年《龙虾刑警》的翻版。

终于轮到韩国人抄我们啦？

不。

相反，在这个“一鱼两吃”（如何吃后面叙述），Sir恰恰看到的是，中韩两部电影真正的差距。

这种差距不由投资、市场决定。

这种差距也不由审查、文化主导。

这种差距，可能更值得我们每个电影人彻底反省。

必须说。

即使《极限职业》“影史第一“，Sir也不能将它归入韩国经典片阵营。

——那座神殿，站立的可是《杀人回忆》《黄海》《新世界》《恐怖直播》等大神。

在Sir看来，《极限职业》的水平，就是一部及格以上的七分犯罪喜剧。

它最大的优点，是对类型叙事的熟稔和执行。

但。

在《龙虾刑警》的反衬下，“平庸”的它，堪称杰作。

故事最大的“戏剧点”——开店，中韩两版刻画就天差地别。

《龙虾刑警》。

盘店，需要10万。

摸一摸裤兜，你没钱，我没钱，面面相觑。

这时，“刚好”隔壁小哥的妈妈再婚；“刚好”他妈妈希望他参加婚礼并许诺到场费；“刚好”这钱，还多于10万。

天底下的事就这么巧。

但在这种“顺拐”的巧合下，除了幸运，你能感受到任何一点小刑警工作的血泪么？

反观《极限职业》。

起初，他们就没打算，也没能力盘。

班长（柳承龙 饰），工作了一辈子，还是“班长”，窝囊得连吃烤肉都要蹭后辈。（在等级分明的韩国，请吃饭的一定是前辈）

其他组员也不是什么“好货”。

好赌丑男，大龄剩女，闷骚穷屌，伪独立富二代……

都是一班没有“自尊心”的家伙。

你们都没有自尊心的吗

没有，这家伙，真好吃

字幕来自女汉子字幕组，下同

面对上司的责骂，下属的抱怨，晋升无望，前途惨淡，班长必须在退休前搞个大案件，挽回尊严。

盘店，是唯一的机会。

正是抱着这样宁死也要抓住毒贩的决心，才凑齐钱把店盘下来。

……

没有对比就没有伤害，一说到伤害，《龙虾刑警》全面溃败。

更具体的，笑点设计。

《极限职业》的搞笑，多来自“梦想”与“现实”的反差。

你以为警察抓贼都是潇洒地破窗而入，其实是吊着身子摇摇晃晃。

你以为警察追捕都是马路无人地急速飙车，其实是吭哧吭哧地用脚追。

甚至，你以为警匪片常见的剧情，随手一拦，再把车主撵下车都是一瞬间的事。

实际上，碰到个脾气比你爆的车主，分分钟被赶下车的是你。

《龙虾刑警》怎么做？

来，Sir说个冷笑话给你听。

—你不说谁有钱谁定吗？

—能是，马云呢？

更更具体的，运镜，打光。

你看这滋滋滋的油，这松脆的质感，这冰爽的啤酒。

仿佛是有声音的动图

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连炸鸡的酱汁，从切葱，放盐，下油，再到各种调料研配，步骤，都事无巨细地展现出来。

仿佛在看一部假的警匪片

《龙虾刑警》呢？

开个锅，来个特效炒一炒，抛一抛，最后摆整齐就OK。

花生油广告都拍得比你香

一部商业片，好不好看，很大程度来自于对细节的把控。

如果讲“美食”，都把食物拍得让人毫无食欲，那我们怎能奢望在故事的其它地方找到生活热气的共鸣？

Sir很怀疑幕后主创根本不喜欢吃小龙虾。

要不然怎么能把中国人最爱的夜宵之一小龙虾拍得如此干瘪，做作，性冷淡。

“性冷淡”。

请别想歪，在这，Sir要表达的是这个词的“喻体”。

即，导演（主创）对故事和故事里人物的态度。

这故事，用一个词概括，小人物逆袭。

这套路，如何塑造小人物，是成功的关键。

简单说，你要小人物最终逆袭得精彩，逆袭得动人，你必须先表现境遇的困苦，抉择的艰难，乃至小人物成功后那种惨烈但不自知的酸楚。

对小人物的理解，是这两部电影本质的差别。

以影片灵魂人物，缉毒队队长为例。

《极限职业》用了大量细节建构缉毒队长作为小人物的憋屈。

面对上司责难，抬不起头。

同僚跟上司辩解，使眼色要其闭嘴。

为了求得案件线索，管后辈叫“哥”。

就算被革职，还90度鞠躬感谢，而，手下就在门边看着。

工作窝囊，家庭能挺起腰板吗？

呵呵。

家庭地位和职场一模一样。

吃个饭老婆像唐僧念经，开炸鸡店用名牌袋子装脏衣服带回家被疯狂嫌弃。

女儿要当班长，以为女儿出人头地了，谁知道这班长也是需要“钱”请吃请喝。

辛苦？

多么痛的感悟。

因为没能力才会辛苦啊

同样是小人物，《龙虾刑警》表现王千源的方式却是——

把憋屈转换成羞辱。

我憋屈，我羞辱同事。

在警校的时候你抢了我女朋友

这事儿我就不跟你聊了

现在你又抢我饭碗是什么意思

我憋屈，我羞辱队友。

你都窝窝囊囊干一辈子了你知道吗

你还想叫我们都跟你一样

曹能啊曹能

我看你就是个无能

我憋屈，我更需要高高在上。

店要开，案子也要破

从今天起，你们三个去开店

我在二楼监视敌人

这还是小人物吗？

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再把话说直白点——

一样是书写小人物逆袭。

韩版《极限职业》是挖掘出小人物内心朴素的正义，纵使我是个傻逼，但我也有尊严和梦想。

国版《龙虾刑警》则是通过贬损其他小人物的尊严，获取一种征服的优越感，纵使我是个傻逼，但你比我更傻逼。

这正是许多国产电影拍小人物，却始终缺乏质感的原因。

因为主创既不相信他们，也不欣赏他们。

他们在镜头下，只是一颗政治正确的棋子。

大多数都是小人物。

小人物都容易煽动。

而容易煽动，意味着好赚钱。

还是有必要了解《极限职业》和《龙虾刑警》的创作史。

之所以他们之间不存在谁抄袭谁，这剧本从一开始，就是中韩“共同开发，一本两拍”。

最初剧本出自韩国编剧文忠日。

《极限职业》和《龙虾刑警》都是在原有基础上，交由各自团队进行本土化润色，改编。

剧本2015年中选。

《龙虾刑警》上映时间是去年6月，《极限职业》则延迟半年，今年1月末公映。

这多出来的半年是白费的吗？

可能私底下对电影的投入远超半年

Sir不敢说。

但Sir敢说，这种高与低的落差，绝非孤例。

《“大”人物》与《老手》，《破·局》与《走到尽头》，《重返二十岁》与《奇怪的她》，乃至导演前作，国版《二十岁》与韩版《二十》，哪一次，不是他们的出品更优于我们？

Sir还得说。

承认韩国电影的崛起并非否定国产电影的进步。

学习韩国类型片对细节精益求精的打磨，更不是“叛变”与“卖国”。

事实上，如果非要说“抄”，那《极限职业》，“抄”的是我们曾经的电影。

周星驰式的夸张表情。

成龙式的滑稽动作。

更别提结尾时，张国荣所演唱的《当年情》配乐响起，一行人刚闯过刀山火海，赖躺在沙发的潇洒和惬意。

上《极限职业》，下《英雄本色》

不用你发现，导演李炳宪就曾在节目“自爆”：

能见周星驰一面都感到无比光荣，对我来说，给我扔个鸡蛋也好，就像《少林足球》那样。

只不过。

当我们引以为傲的经典，以如此妥帖的方式在别人的银幕发光发热，而原创的我们，却近乎贱卖地消耗，透支剩余价值。

《大话西游之爱你一万年》&《大话西游之月光宝盒》

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《监狱风云》&《澳门风云3》

作为一个纯粹的电影爱好者，Sir感到的除了遗憾，还是遗憾。

遗憾无关“谁才是天下第一”。

遗憾是“我本可以”。