二战小说 关于二战的小说，这十一本要看看

1940年9月26日，德国犹太哲学家、欧洲最后一位知识分子本杰明在逃离纳粹统治时，在法西边境自杀。本杰明的命运可以看作是当时欧洲乃至西方知识界命运的缩影。个人命运坎坷，政治阴影挥之不去，纸理性有限。人们越来越喜欢短诗和短篇小说...很多因素交织在一起，造成了无形的文学地震。作家在时间，空、情感、思想上离战场太近了，所以他们干脆服从这个令人心碎的真理，于是我们看到受害者在黑暗的废墟中寻找爱的碎片，也看到造成灾难的民族在战后沉思反思。二战文学是20世纪世界文学的重要组成部分。

1.君特·格拉斯(德国)，锡鼓(锡鼓，1959)

《铁桶》是作家格拉斯的第一部小说。小说一经出版，好评如潮。这部改编的电影最终获得了1980年奥斯卡最佳外语片奖。小说主人公奥斯卡意外发现母亲与表妹有染，目睹纳粹势力猖獗，决定拒绝长大，跳楼后成为侏儒。他整天打着铁桶，唱着歌，批判着弊端。二战期间，奥斯卡带着侏儒剧团冲到前线迎接德军；战后回国后，他以锡鼓技艺而闻名。最后他自愿被误认为杀人犯，在狱中以回忆录的形式写出了这部小说。格拉斯借用流浪汉文学的传统，以一种近乎疯狂的黑色幽默的方式，复活了带有强烈“野性基因”的欧洲文学传统，重述了德国最黑暗的历史。

2.伦茨(德国)，《德语课》(1968)

二战后的德国文学研究中有一个不可避免的词Vergangenheitsbewaltigung，意思是“努力面对过去/历史”。伦茨的《德语课》是德国反思文学的典型范例。故事以第一人称讲述。一名警官的儿子讲述了他如何目睹他的父亲，一名纳粹时期德国北弗里斯的警官，将正义置于家庭忠诚之上，并禁止他童年的朋友西森的绘画。叙述者被西森的画感动，试图把它们转移到安全的地方，但他的父亲找到了它们，最后把它们交给了青少年拘留中心。

故事是监狱里的少年对过去的回忆。值得一提的是，作者本人也曾加入过希特勒青年团。在这部小说中，他以儿子对父亲行为的反思为框架，表达了战后作家本人和德国民族对二战的反思。这部小说仅在德国就卖了140万册，传入中国后成为中国作家的启蒙读物。余华当时还是学生，借了德语课放不下，甚至宁愿交三倍罚款，把书带在身边。

3.伊芙琳·沃夫(英文)和荣誉之剑三部曲:《战士》(1952)、《军官与绅士》(1955)、《无条件投降》(1961)

以讽刺著称的伊夫林·沃(Evelyn waugh)毫无悬念地选择了他在二战期间的军事经历作为目标，用讽刺的口吻结束了他怀旧的悲伤和对荣誉的哀悼。虽然伊夫林.沃是一名陆军参谋长，但他傲慢的性格让他对军事生活感到不舒服，他的部队从未上过战场。这也许可以解释小说的主题。虽然叫“荣誉之剑”，但讲的是荣誉的幻灭。这部小说讲述了一个来自没落贵族家庭的年轻天主教徒，讲述了他的军事生活和婚姻，庆祝了他对家庭和传统的忠诚，并哀悼了空虚拟现代世界中旧英雄主义的衰落。所有这些主题在伊芙琳的代表作《故土重游》中得到了进一步的锤炼和质疑。

4、帕特里克·莫迪亚诺(法国)，《黑暗商店街》(失踪者，1978)

诺贝尔文学奖得主法国小说家莫迪亚诺痴迷于记忆的探索和“寻根”的主题。小说《黑店街》由47个片段组成，将主人公偶然失忆并试图寻找自己过去的故事串连在一起。通过这位前侦探的不懈探索，他发现自己在失忆前是一名南美外交官，在一次逃亡中经历了巨大的兴奋。同时，小说一步步重塑了德国占领时期的巴黎，“用回忆的艺术再现了人类最难以捉摸的命运”，甚至展现了人类记忆的黑洞。

5.雨果·克劳斯(比利时)，《比利时的悲哀》，1983

这部以二战为背景的小说，充满了一种自传体小说特有的悲情。雨果·克劳斯(Hugo Krauss)从年轻的路易·西内(Louis Sinet)的视角，描述了1939年至1947年德国占领比利时后，这个小国的麻木和悲伤，以及年轻人的混杂成长。这部小说已经开始呈现后现代小说的气质。全书分为两章。第一章是《悲哀》，讲述了11岁的路易斯和家人朋友在战时的生活，在此期间他偷了禁书，获得了知识的启蒙。直到第二章《比利时》我们才发现，路易以读书为契机，发现了家庭和公民的狭隘，最终成为作家，他是第一章《悲哀》的作者。

6.瓦拉迪洛·什皮尔曼(波兰)，钢琴家(《钢琴家》，1988年)

还被改编成电影并获奖的经典作品，以及波兰钢琴家的记录回忆录《钢琴家》。它讲述了二战期间什皮尔曼在波兰贫民窟的生活，他与家人的分离，以及他独自生存的经历。回忆录的高潮来了，有一天他在寻找食物的时候遇到了一个德国军官。在军官的指挥下，他演奏了肖邦的钢琴。军官被钢琴声感动了，帮他找了个藏身之处，给他提供了衣食。二战后，什皮尔曼试图寻找这名军官的下落，最终得知这名德国军官被怀疑是间谍，并最终死于苏联监狱。

7.石黑一雄(英文)，《今日遗迹》，2003年

这本书是日本出生的英国小说家石黑一雄的著名代表作，也为他赢得了布克文学奖。在这本书里，二战不再渗透日常生活的细节，而只是以一种“乌云压城”的氛围萦绕着那个时期。故事以一个二战后的英国管家的视角，回顾了他的老雇主达林顿伯爵在二战期间做出的绥靖选择，他作为管家的价值甚至尊严在回顾和反思中摇摇欲坠。我们惊奇地发现，二战已经成为作家手中一个深刻而又浅显的隐喻，用来解释当小个体在跑进时代洪流中做出“错误”选择时，如何在反思余生中重获尊严和安慰。

8.马克思·苏萨克(澳大利亚)，《偷书贼》(2005)

这部小说以纳粹德国为背景，讲述了一个年轻女孩莉莎尔和她的养父母以及邻居之间的关系，这部小说已经在《纽约时报》的畅销书排行榜上持续了230周。二战期间，她的家人还投靠了一名年轻的犹太男子。尽管生活艰辛，她还是找到了比食物更有吸引力的东西，那就是书。战争中期，小女孩在地下室给犹太人读书，在山洞给邻居读书，帮助他们生存。这部小说的独特之处之一在于它的叙述者。开头提到二战期间很忙的叙述者，原来是死神。在书的结尾，有很多力赛勒的后代搬到了澳大利亚，在生命的最后遭遇了死亡。

二战中后期加入的美国，在社会上受到的影响比欧洲国家要小，战后作为大国迅速崛起。回国后，一些目睹战争的美国作家从不同的角度和内容进行了反思。可以用一句话来概括——战后，他们学会了“笑”。这里的“笑”符合作家的理性，起到了祛魅的作用。台湾作家唐诺认为，美国战后黑色幽默流派的营养“并非来自无知、虚伪和过度的神圣”。二战满足了这三个条件。

9.诺曼·梅勒(美国)，《裸者与死者》(1948)

“笑”的第一个祛魅对象是英雄。对英雄的叙事崇拜来源于对“崇高感”的渴望。当二战粉碎了人类的尊严、善良、信任等美德时，“崇高感”的丧失进一步导致了英雄的退位。接下来，就是所谓的“反英雄”。《裸者与死者》是25岁的梅勒根据自己在二战中的经历写成的小说。它讲述了一个美国步兵排与日本争夺太平洋上一个小岛的故事，具有戏剧般的对话和实验风格。最终日军不战而败，美军增援部队匆匆赶到，依然轰炸了该岛。小说中看似悲壮的战争场面，没有真正的英雄，没有荣誉，从主题上反映了战争的荒诞。

10.冯内古特(美国)，《母亲之夜》(1961)，《第五场屠杀》(1969)

冯内古特小说《暗夜》的主角霍华德·w·坎贝尔，一位担任纳粹喉舌的美国剧作家，也曾短暂地出现在冯内古特的代表作《五号屠场》中。从这个意义上说，这两本书大致构成了冯内古特对二战的梳理和审视。根据战后被困在以色列监狱等待审判的坎贝尔的叙述，《黑夜》回忆了他在二战期间表面上接近德国纳粹，实际上利用公开演讲向美国政府传递秘密信息的经历。冯内古特创作的坎贝尔突破了读者的想象:他的政治热情相对单薄，他求生欲的支柱之一就是爱。敏感而感性(可以说这是剧作家的共同特征)，坎贝尔厌恶战争及其对人性的破坏，对自己不断伪装的生活毫无留恋。故事的最后，虽然美国政府获得了证据证明他在二战期间的情报工作，但他还是决定自杀，并不是因为他的反人类罪，而是因为“对自己犯下的罪行”。

《五号屠场》，通俗点说就是一部脑洞很大的小说。这个故事是由一个不可靠的叙述者按照非线性时间顺序讲述的，讲述了一个困惑且缺乏训练的美国士兵比利。他拒绝上战场，最终在德军突围战中被德军俘虏。他被关在五号屠宰场，作为主人公的比利也有穿梭于时间空的能力，可以重新体验生活中的不同节点；甚至在新婚之夜，她被外星人带走，和这个星球上的另一个女人结婚了。作家的笔在过去和现代自由流动，通过打乱历史流动的顺序，抨击战争的野蛮，嘲笑人类发动战争的愚蠢，为读者展示了一个独特的视角。

11.约瑟夫·海勒，《第二十二条军规》，1961年

《第二十二条军规》可以贴上很多标签:它是一部反战小说，讲述了约翰·约瑟上尉和他的同事们在意大利西部的皮亚诺斯岛空服役时遇到的各种荒诞事件；是一本文体小书，由多个人物的叙述组成，重复同一事件，打破传统的叙述手法，保持时间和情节共同发展；最后还是一个黑色幽默的故事，重点讲述了这些空军官在令人抓狂的官僚体系中保持理智的努力。实际上并不存在的Catch-22，是整个不合逻辑的官僚主义的体现，指的是一种困境，而解决方案本身已经被这种困境剥夺了。事实上，既然《第二十二条军规》根本不存在，人们也没有办法去修改、修正甚至废除它。

历史上任何重大事件的消化规律都是这样的:重述与反思齐头并进。最后，当见证人被时间带走的时候，历史就像一扇芝麻开门，不再向我们这些失去了口诀的人敞开。“所有的历史都是当代历史，”历史学家克罗齐说。真实的历史被隐藏后，也许就在虚构的历史开始时，作家们获得了文学的特殊凭证，能够以更低的视角和更冷静克制的目光看待生活中更永恒的事件，从而使二战的苦盐完全融化到人性更为普遍的海洋中。