田园派诗人 唐朝四大山水田园诗人，王孟韦柳，四种风格谁是你的最爱？

在中国诗歌灿烂的历史上，山水田园诗派的诗歌总是有一种小而美、清新淡雅的风格，有无数圈粉。和早期的陶渊明、谢灵运一样，陶渊明虽然擅长写山水，但无论是对田里的野夫，还是对幼儿，他的诗都充满了儒家的仁爱之心。谢灵运纯粹是写山水，但每一首诗的结尾，他都念念不忘写一段哲理。

到了唐代，山水田园诗派的诗歌更加成熟。我们常说王维、孟浩然是唐代山水田园诗的代表，其实不然。王蒙是盛唐山水田园诗派的代表诗人。中晚唐时期，魏、柳宗元接过接力棒，继续发扬山水田园诗派。

这四位大诗人都属于田园派。两者有何异同？

王维

苏东坡曾夸赞王维说:“诗中有画；毫不夸张地说，王维的诗如画。一幅山水画画得好不好，取决于画家能否掌握风景的性质、特点和细节，并加以表现。同样，一首山水诗好不好，也取决于诗人能否在有限的诗句中描述出景物的性质、特点和细节。

《鸟鸣涧》人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

比如这首《鸟声流》，开头是落花。一般来说，在诗歌中，落花使人想到春天的消失，进而联想到生命的消亡。例如，李后主说，“森林里的花很匆忙”，这代表了一种悲伤。

但是，王维的诗就不一样了。“人闲时桂花落”并没有给人一丝忧愁，反而让人觉得闲适宁静，因为人闲——他的内心是平静的。当他们悠闲安静的时候，一阵春风风吹过，几只小鸟飞来，桂花的花瓣落下。这不是悲伤，而是岁月的宁静。

然后春山夜静空。为什么空？因为是深夜，山里没有行人。自然，月色洒在山上，原本安静，但因为夜太静，山太空，原本安静的月色有了运动感，惊醒了熟睡的小鸟，鸟鸣声在夜晚的春山回荡。

在这样的动静结合中，我们很容易感受到王维诗歌中的闲适与静谧，更能体会到作品中自然的微妙变化，让人感受到一种禅意。

这就是王维的特点。他以禅入诗，以情胜。所有的美好和悲伤都在一瞬间。

孟浩然

孟浩然是天生的隐士。少年时隐居流明山。这一方面是由于他的性格，另一方面也和现状有关。先是武则天称帝，然后侯伟夺权，朝野纷争。《论语》云:“富贵无道，耻也”。孟浩然不是为了一己私利当官，这是他的高尚和廉洁

后来玄宗继位，朝代分明，万国来朝，称为盛世。《论语》曰:“国之名，穷而卑，耻也。”皇帝聪明，国家富强。需要人才的时候，应该是官员；还有一个原因是他家里穷，年纪大了，不仅穷，妈妈也老了。孟浩然不求仕，真的活不下去；第三个原因是，孟浩然到了中年，什么都不做的时候，他的人生意义是什么？

所以读孟浩然的诗，一定要了解他创作的时代背景。就内容而言，可分为三个阶段:

第一阶段:早期隐居，如《夜归流明山》；

山寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。人随沙岸向江村，余亦乘舟归鹿门。鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。

山寺的钟声，轮渡码头，渔船的划水声，船上其余的都是纯净美丽的风景。在这样的景观中，孟浩然真正获得了隐士的快感。

第二阶段:中年求官，最著名的是这篇《洞庭湖给张总理的信》:

八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

前四句说“望洞庭湖”。作为山水田园派诗人，这是孟浩然的特长。不用说，最后四句是“赠张丞相”。现在国家富强了，我还是“终成眷属”。难道不是这个光明时代的耻辱吗？所以孟浩然的为官欲望就充分显露出来了。

第三阶段:晚年仕途追求失败后的迷茫，如此《论与友人登雁山》；

人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。水落鱼梁浅，天寒梦泽深。羊公碑字在，读罢泪沾襟。

春天去秋来，夏天去冬天来，回到现在，生活还是一样的。孩子长大了，大人变老了，老人死了。匆匆来来去去的几首诗，写尽了人间沧桑，古今轮回，古圣先贤不在，后人为他立下的丰碑却还在，我孟浩然呢？当我认为自己一事无成时，我只能哭泣。

这就是孟浩然，在人生的不同阶段有着不同的感受和风格。他深受感动，也很孤独。

韦应物

魏是一位才华横溢的诗人。他出生在一个贵族家庭。他年轻时是个严肃的人。他自己说:“不用担心皇帝，歹徒偏袒私人”。在唐代，汉武帝爱和唐玄宗比较，所以这里的武帝指的是唐玄宗。意思很明确，就是依靠上面的某个人，为所欲为，一个大字都不懂，白天赌博，晚上嫖娼，结果皇帝死了，就成了悲剧。这时我突然清醒过来，开始学写诗:“读书来不及了，要学会用笔写诗”。

这样的人成了唐朝的著名诗人。我应该和谁说话？

由于魏学习较晚，从小没有接受过系统的教育，所以他在诗歌方面也进行了许多尝试，包括古诗、现代诗、乐府诗、唱腔以及各种体裁。具有讽刺意味的是，他的许多诗歌都集中反映了人民的苦难，表达了社会现实——那些受苦的人就是那些被他欺负的人。

他写《夏冰之歌》，致力于反映采冰人的艰辛，写道:“读书努力者苦，腊月深井汗如雨下”，这些采冰人是做什么的——“九日露不卖，初一开”；另一部《采玉之旅》描写采玉人的艰苦生活:“南方只有女人出钱吃饭，哀恸哭泣”。

这些诗对后来的诗人如白居易、李贺等影响很深。白居易写了许多反映人民疾苦的诗，曾盛赞魏庄“这个时代在苏州唱歌，颇接近于讽刺别人”。然而，李贺在《为老人采玉歌》中写道:“老人饥寒愁，碧溪无辜”，这显然受到魏吴颖《采玉》的影响。

魏吴颖能写各种各样的诗，但在苏轼眼里，最好的是五言律诗。苏轼曰:“乐天有诗三千首，但爱朗威五言诗。”白居易的诗虽然长短不一，数量巨大，但我只爱魏的五言律诗。

但在今天的读者心目中，魏最著名的是这首七言律诗:

《滁州西涧》独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

这首诗真是惊艳！绝色自然！

深草、山涧、黄鹂、深树、春潮、晚雨，这些风景中，有一条小船划过山野渡口，无人问津。他什么也没写，只是把这些自然风光“拼凑”起来，用审美过程中的第一层感受，写出了这样一部优雅而崇高的杰作。

柳宗元

柳宗元孤独。

柳宗元写山水，善于写表象，最直观地写山水田园的美好意象。在这一点上，他受到了谢灵运的影响。元好问评论柳宗元的诗说:“谢可风反映古今，谁出柳州似深”。但是，在这种外在的“风容”下，隐藏着一种孤独感。元好问接着说，“朱仙余音绕梁，是当年的孤心”。

朱仙吹的时候弹钢琴。当他还在襁褓中的时候，就可以通过琴声了解自己内心的感受，所谓知己。谢灵运和柳宗元恰好缺少知己，没有人能理解他，所以他们是孤独的心。

柳宗元很痛苦。

柳宗元生于河东刘家，与河东薛家、河东裴家并称“河东三姓”。他的母亲，鲁家在樊阳，也是唐朝的官员。但在柳宗元这一代，他的家庭有过一些风风雨雨，所以当时振兴家庭的重担就落在柳宗元一个人身上。甚至韩愈为他写墓志铭的时候，也写道:“大家都说:刘子厚刘墓志铭。

所以柳宗元真的很努力，才做出一番事业。

然而，以王、为首，以柳宗元、刘禹锡为骨干的永镇革新却以失败告终。王被杀，其他八人被贬为八司马。所谓司马是刺史之下的官员，没有实权，柳宗元的主张无法表达。

后来被回忆起来，觉得自己又可以施展抱负了。没几天，我就被贬到柳州了。

柳宗元苦苦挣扎。

自从第一次被降职后，柳宗元开始为自己寻找出路。其实有很多方法可以摆脱。有的人借酒消愁，有的人隐居，有的人寄情山河。也有很多人选择把自己的爱送到山水，石，他可以用竹签和鞋子轻打马，把它们送到大海里度过余生。而苏轼对山水的热爱，才是真正的超脱和旷达，甚至可以建立自己的哲学，在被贬的路上成为一个无可救药的乐观主义者。

柳宗元做不到。他刻意把自己的洒脱写出来，把美景写到了极致。但最后，他总是在家庭的期望和野心中挣扎，但他并没有欺骗自己，因为柳宗元自己也知道美丽的风景对他来说是暂时的，所以他在给朋友的信中写道:

“时到幽树好时，暂得一笑，已不复乐。”——《与李翰林建书》

他把他的爱送到山川，当他遇到好山、好水、好树、好石头时，他也发自内心地微笑。但这种快乐很短暂，很快就会被阴霾掩盖，再也笑不出来了。他在山川中得到的快乐和安慰，都是一瞬间的。

大概只有柳宗元的性格才能写出千千万万的孤独——“江雪”

千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

千山万水迹，人鸟绝迹，大雪纷飞，天气冰冻。一个渔夫独自一人抓住了冰冷的河水。有孤独，有痛苦，有挣扎，有不甘。他想让步，但他无能为力。

好在柳宗元被贬柳州时，柳州还处于“原始”状态。柳宗元作为柳州刺史，给当地人民带来了教育和文明。后来，柳州人为了纪念他，为他的塑像建庙，世人也称他为“刘柳州”。

从某种意义上说，柳宗元在柳州的成就实现了他的野心吗？

王蒙刘威是唐代山水田园诗派的四位代表诗人，他们都表达了对山水的热爱，但由于所处环境和性格的不同，他们表现出完全不同的山水风格。王维在山水中学禅悟道，孟浩然在山水中走向孤独，魏在山水中心称霸天下，柳宗元在山水中寻求解脱。

在山水诗中，没有李白的浪漫飞翔，也没有杜甫的深刻，但他们以自己的生活感悟为后人展示了最丰富多彩的山水田园，并将大自然的每一个惊艳之处都定格在美丽的诗篇中。

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