舞剧 专访主创团队 舞剧《杜甫》：这不是一个人物传记

华龙。com 4月29日18: 00，如何解读传世诗词大家杜甫？重庆歌舞团原创大型舞剧《杜甫》告诉你答案。昨天晚上，杜甫全球巡演首站在重庆石广南大剧院成功闭幕，当晚的演出赢得了观众经久不息的掌声。什么样的创作团队让杜甫成功？演出前，创作团队接受了华龙的专访。

高广健，舞蹈灯光总体设计:让传统舞剧更国际化

国家大剧院舞台美术总监，舞剧《杜甫》舞美灯光总设计高广健。 首席记者 李文科 摄高广健，国家大剧院舞台美术总监，舞剧《杜甫》灯光总设计师。首席记者李照片

中央民族歌剧院一级美工高广健负责舞剧《杜甫》的整体设计。

重庆不是演舞剧最好的平台，石广南大剧院也不是最好的舞台。曾与歌剧《沧源》和舞剧《敦煌》一起入选国家舞台艺术工程十佳剧目的高广健，为什么会选择杜甫？“这个主题首先触动了我，”高广健说。“另外，早在1994年，我就和重庆歌舞团团长合作过，处理了二十多年。让我确定一下，重庆歌舞团这次真的很感动，真的想好好工作，那我没理由不来。”

石广南大剧院舞台不大，一些不可移动的屏幕占据空。高广健在舞剧中加入了新的媒体元素，以将现有的条件转化为戏剧需要和可以利用的东西。"多媒体也是一种舞台剧语言和灯光语言."他运用多媒体手段，辅以灯光，呈现杜甫诗歌写意的一面，让人们认识那些诗句，并以这种方式生成出来。

这种写意也体现了人物的视觉呈现。高广健认为，杜甫不同于传统舞剧。“这个人物本身具有历史性和国际性。所以我们不是做一个普通的舞剧，而是用国际标准去创作和设计。不累赘，写意。”

剧中不同段落之间穿插着许多古典诗词的场景。昏暗的灯光下，有一辆军车载着“叶娘夫人走来走去，直到尘埃将长安之外的桥掩埋”，另一个场景是“初三，天气清新，许多美女在长安水边散步”的宫廷铺张；有丧子之痛，如“入门闻恸哭，幼子饿死”，有贫富悬殊，如“朱门酒肉臭，路冻死骨”，更有官居庙堂，奴颜婢膝，目中无人。杜甫心里纠结。诗从他的心里喷发出来，投射在舞台背景上，逐渐加速，呈现出宏大而震撼的场面。

音乐总监刘彤:长笛的孤独，一个人的命运

国家一级作曲，舞剧《杜甫》作曲刘彤。 首席记者 李文科 摄国家级作曲家，在舞剧《杜甫》中由刘同作曲。首席记者李照片

该剧音乐导演刘彤获中国民族作曲一等奖，为多部影视剧作曲。观众对南京很熟悉！南京，告别温哥华等。

刘彤告诉华龙。不同于传统的舞蹈戏剧音乐，它表现了多个人物，匹配了多个主题，杜甫只有一个主题，那就是杜甫的命运。“整个风格着重体现杜甫的性格，比较悲壮。所有的音乐都是从杜富明的命运这个主题诞生的，悲剧。他的一生是漂泊的，漂泊的，动荡的。”刘通说。

他选择用萧的旋律来代表杜甫的形象，萧的孤独恰恰契合了杜甫的内心。“从头到尾，它贯穿了萧的独唱，但另一个主题是用琵琶演奏杜甫和他的妻子。”刘同用琵琶的旋律来表现杜甫的妻子形象。他说:“从一开始，杜甫就很有野心，想出名，他的妻子把它给了他。后来他弃官回乡。他妻子在中间给他的帮助是一个副主题。”

这部剧音乐创作的另一个亮点是，它摒弃了传统舞剧音乐的叙事呈现方式，而是像电影音乐一样讲述一个人的精神、性格和灵魂。“就像几年前梅兰芳做的那样，侧重于人物的情感点，而不是故事的发展。因为我们写的是杜甫，不是唐朝。这就像电影的方式，是一种退缩。”

杨东麟服装设计:带来另一种美感

中国歌剧舞剧院服装设计师，舞剧《杜甫》的服装设计阳东霖。 首席记者 李文科 摄中国戏曲服装设计师，杨东麟，舞剧《杜甫》服装设计。首席记者李照片

至于唐代的服饰，影视作品已经相当丰富了。不过这部舞剧杜甫中的人物服饰虽然和大家熟悉的差不多，但其间也有不少文章。时装设计师杨东麟告诉记者这个秘密。

他告诉记者:“在设计之前，我们去洛阳博物馆研究和阅读了大量的史料、古画、泥人等。考虑到杜甫这个角色既书卷气又浪漫，我们选择了类似于绢纸的颜色，整体感觉比较优雅。”为了呈现这种类似于丝绸纸的优雅效果，他们选择的面料接近纸，但这让他们面临着相当大的挑战。杨东麟说:“纸是不能染色的，所以我们用了数码热转印。这是该国首次如此大规模地使用这种方法。”

此外，杨东麟作为一个整体，在继承唐代传统的基础上对这一认知进行了解构和提升，并在保留唐代常见服饰元素的基础上进行了艺术加工。举个例子，他说:“举个例子，你看到女士们的衣服，她们的裙子做得感觉像柱子一样长，皱皱的。有一种舞蹈，女士们一个接一个地摔倒。通过衣服的表现，传达了唐朝覆灭和王朝覆灭的意义。

颜色方面，处理起来也很优雅。杨东麟在表达皇权时，也使用了金红色的方法，而不是红色镀金的蓝色外套；对于不同阶层的表现，他也考虑了运用色彩差异。丫鬟是红的，官员是绿的，老百姓是灰的。“我们希望把大家带到另一个审美层面。”杨林说。

主编周丽娅和韩震:这部剧不是杜甫的传记

中国东方歌舞团青年舞蹈编导，舞剧《杜甫》总编导周莉亚。 首席记者 李文科 摄中国东方歌舞团青年舞蹈编导、舞剧《杜甫》总编导周丽娅。首席记者李照片

舞剧《杜甫》的总编导韩真。 首席记者 李文科 摄舞剧《杜甫》的总导演韩震。首席记者李照片

虽然这部剧讲的是一个伟人，但两位首席导演都是出乎意料的女性，而且出乎意料的年轻。总导演周丽娅获得第13届文华导演奖、文华奖、文华特别奖，另一位总导演韩震也创作了《沙湾往事》、《BLACKPINK春秋》等舞剧。

整个创作过程漫长，可以说是汗水和泪水的积累。“创作杜甫花了15个月。首先编剧给了我们一个文艺版，然后我们再‘翻译’成舞台版。我找了十几个专家给我们讲杜甫，天天轰。”周丽娅告诉记者，对于杜甫，重庆歌舞团演员半年没有接商演。“这对幼儿来说非常具有挑战性。但这是一种态度，一种信仰。”

如何让杜甫更有生命力？韩震说:“让每个人看到不同的东西。”我用舞蹈谈杜甫，杜甫谈情怀。“懂杜甫的人会看到这一幕讲的是哪首诗，不懂的人会看到他的感受。”韩震说:“这部剧不是杜甫的传记，而是通过他写的。表演时代气质。”另外，在舞蹈动作的设计上，两位编舞也煞费苦心。其中一个场景，《路有冻死骨》——人民群众的苦难场景，20多名演员跪在地上，双手乞讨慢慢爬行，表现出单膝旋转的艰难动作。现场表达的肢体语言让观众拍手叫好。主编周丽娅说，排练的时候这些演员膝盖都磨破了，但是没人说，“排练的时候演员也哭了，我们创作团队也哭了。这种哭不仅仅是每个人一步一步的感动。成长也是被大家的努力感动的。”

由李耕和李进主演:对比解读诗人的内心世界

舞剧《杜甫》的领衔主演李庚、主演李晋。 首席记者 李文科 摄李耕和李进是舞剧《杜甫》的主演。首席记者李照片

作为该剧最大的亮点之一，双胞胎兄弟李耕和李进为《杜甫与阴影》配戏。李耕兄弟在现实中扮演杜甫，贯穿整部剧，而李进兄弟将以类似的方式出演杜甫的影子。

两兄弟对比解读杜甫的内心。当李耕表现出杜甫尽力救国时，李晋表现出复杂而艰难的内心。“这种参考很有意思。我是杜甫的影子，是我心中的另一个自己。”李进说。

80年代出生的两个小男孩，和杜甫的形象相差甚远。如何解读一代诗人？其实在此之前，不仅兄弟俩自己压力很大，导演们也很担心。李耕的时装和洒脱的性格可以说和杜甫没有什么相似之处，但是经过几个月的排练，当剧组来到杜甫曾经生活过的奉节采风时，当地研究杜甫的专家一眼就能看出，李耕就是杜甫的扮演者，甚至称之为“太像了”。

李耕告诉记者，“杜甫”这个词太大了。为了研究这个角色，他不仅在形象上做出了“牺牲”，留了头发，还付出了大量的时间和精力。“我做了很多功课，研究了很多杜甫的生平事迹和诗词。”

这场演出对两兄弟来说是我一生难得的机会。“真假都好。当我们站在舞台上看着对方，眼泪才是真情。我们在排里的时候经常会哭，忍不住会面面相觑。”