王延轶简介笔意浩瀚缘情志峰峦云起吐心声——品读成功美术馆馆藏祝夫刚先生画作有感

成功美术馆中的朱付刚油画《霜秋》

画是心，情是心。绘画艺术是创作者内心对一切自然事物的关怀和他的迷人情怀的艺术承载。它的收藏不仅仅是主观情调对客观自然的发现和探索，更是对这种“由实至虚”的虚拟精神境界的兴趣的具体呈现。阅读呈贡美术馆收藏的朱付刚先生的山水画，可以看到画家们在广阔的笔墨流动中探索着自然之美、生命之美、灵魂之美，塑造着画面语言；通过与自然山、植被、云的对话，我们可以看到画家所追求的景观意象之美。

成功美术馆藏朱付刚《春梦》

比如《暗树藏雨》，青山绿水，树如戴，山川秀美，山麓。画家用深情的笔墨在画面中描绘出大自然中春天群山的样子，表现出他与内心世界和风景世界的对话和共鸣。再比如《远山轻烟一触》，墨香染满，远山霞多丽的触感更自然。画家的山水雕塑，动之以情，也体现在他的笔墨因素的无穷节奏上。

成功美术馆收藏朱付刚《当你去清溪看水》

正是朱付刚先生的笔墨气度和“动之以情”的艺术传统，使他的山水呈现出广阔的笔法和自然的共鸣，山和云都来源于画家的情感。呈贡美术馆藏品中的山水名作《人闲时桂花落》，充满了画家的情感笔墨之流，以山川之形书写，墨中有云烟之貌。而徐这一时期的病、长、燥、湿，最大限度地遵循了山水精神的传达，发源于画家心中的“春山精神”。画中题字曰:“人闲时桂花叶，春山夜静/[/k0/】。日出惊惧山中鸟，在春溪中鸣响，恰恰是轩辕意境的最好佐证，那就是“爱无，因心而动，随心而动，随心而停”。我认为，朱付刚先生在山水创作中对主观情感和客观山水的艺术思考，也是继承了李可染和贾又福的笔墨随情节变化；“我不能有规律，但我不能忘记自己”的艺术观念的影响。比如他的“故乡明月”满是月亮和落寞的山水，于是乡愁就产生了；《春梦》中，中山光静如梦，草色如人饮酒；《去清溪看水时》中，墨写山空，隐士游弋于天神的山水之中；还有一幅《春雨》，像春雨一样清脆。以上绘画都是这样，画家在情感笔墨中塑造的一切绘画都是精神性的，无疑是“与这种无限性的幽静，无限太空融为一体”的精神呈现(宗白华《艺术境界》)。

成功美术馆收藏朱付刚画作《树黑隐雨》

这种在人与自然结合中产生的兴趣，就像宗炳说的:“山水间有灵性的趣味”。强调的无非是画家在山水审美中反映出来的主观感受和错觉，构成了深刻而丰富的意蕴。看着朱付刚先生的《霜秋图》，画面点与线交织，墨色重叠，传达出“山远、天高、水冷”的画面趣味。图为山重山满红，既强调了画家对秋景的主观审美，又强调了他博大的胸怀和胸怀，沉溺于“万物融其思”的自然“灵光”。《烟落横林远山图》也是如此，笔墨恣意，烟云在峰峦洞窟间升起，线墨勾勒不准，画中草木瓦屋生长构筑，既是我们周围世界的自然，也是画家精神世界的自然气象。

成功美术馆收藏朱付刚画作《烟落横林山图》

“身体流浪，眼睛未雨绸缪。以形写，以色看”(宗炳《画山水序》)。艺术家的艺术创作从对自然物的观察和认识所产生的“心象”出发，而落脚点在于“表味象”、“超理性”、“闲适理气”的审美快感，在享受乐趣中享受“放松精神”的快感。对作者来说，朱付刚先生写的风景也是如此。有情书画把人的情感活动和精神日常生活置于自然之中，笔墨的表现理性也是人与自然的和谐之路。同时，其画面的精神诉求超越了世间的喧嚣生活，是人类灵魂对山林自然的宁静与超脱的深层渴望，在精神的无限价值与意义中，创造了时代呼唤的人文精神的艺术语境。(文成美术馆书画评论员冯