2019影视 2019影视行业年度职位出炉！

“最受欢迎的人才永远是头脑中的创造性人才。”当白先生提出“影视行业有哪些工作会越来越重要”的问题时，业内很多人都回答了这个问题。

在2019年底的影视行业，关于裁员、辞职、就业困难的讨论还在激烈进行。从年初开始，影视人转行集体卖保险，年底被劝退下岗，在余震未歇的一年，影视人依然心有余悸。“顶尖人才”自然是所有行业都需要的，那么像Sir 空这样的普通人的生存又如何呢？

对此，我们采访了很多岗位的从业人员，他们的职能涉及到影视行业的很多环节，发现很多岗位还是渴望人才的。那么，我们暂且抛开那些悲观的论调，来看看今年影视行业有哪些工作是“发光”的。

第一部分:影视制作，总编剧团队，人才还是空缺

“我们不需要钱，我们只需要好的剧本”，这在影视圈各种场合都能听到。

看似重要的编剧，现在却成了影视圈最苦的代表:制作原创的约束太多——题材空有限，你踩不到雷，换IP违背初衷——这几年魔术改的注水还少吗？“8个剧本杀7个，10个编剧9个难”的尴尬局面并不少见。

“每个人都在说内容为王，但出于风险原因，每个人都在与制片人、编剧和导演合作。一个项目有无数的制作人是很常见的。”

影视从业者告诉白先生，在商业市场上，最抢手的编剧，永远是那些业务能力出众、签约商业作品、有知名团队合作经验的人。如果一个项目成功了，制片人、导演和编剧往往会捆绑在一起，在后续项目上保持长期的合作关系。这样的小团队会受到管理层的欢迎，在后续项目中有更高的话语权。

顶尖编剧人数少是事实。就目前的总编剧团队而言，人才还是比较短缺的。虽然大家都在超负荷工作，但还是不能满足影视公司对剧本数量的需求。

文学策划复兴了

“在去年爆发的裁员潮中，文学策划是第一个被裁掉的。”有业内人士告诉派先生，仔细想想，也就不足为奇了。

在剧本制作过程中，文学策划的工作包括挖掘高质量的编剧和剧本，落地控制剧本，充当编剧和制片人之间的沟通桥梁。几年前，业界还有一个更为形象的文学策划的名字——“编剧博士”，主要是给编剧提建议。相比编剧、导演、制片人，更像是一个幕后的帖子。因为不具备内容制作的功能，所以裁掉这个职位似乎情有可原。

但帕特爵士发现，在这一年中，文学策划重新出现在一些公司的招聘名单中。很多公司开始要求文学策划要有“专业编剧的素质，深厚的文学功底，大量的阅读和观影量”，三年以上的经验是基本条件。除了影视公司，一些艺人工作室也设立了“文艺策划”岗位，负责IP选择和剧本建议，大致与艺人定制影视作品有关。

随着影视行业IP改编热潮的兴起，文学策划的功能也得到拓展。作为一个文学策划，你要对潜在的IP敏感，要有把IP改编成剧本的能力，在改编政策走向不确定的情况下，要保持敏锐的市场意识。于是，“文学策划”开始分向不同的方向，比如电影电视剧，出现了很多分支岗位，比如剧本审核编辑、编剧经纪等。

同时，今年市场对某一领域的文学策划专业要求越来越高。这是因为国内观众审美的逐渐提高。很多专业影视作品已经开始从外部聘请专业人士参与文学策划，让他们提供专业的建议。

由于冬天还没有过去，影视项目运营谨慎，优秀的文艺策划可以让团队提前规避一些创作风险，在团队中的重要性也会逐渐加强。

对海外生产公司和生产商的需求增加了

中国影视团队海外拍摄并不少见。

一方面，内容需要鼓励团队这样做；另一方面，一些国家对与中国合作拍摄有一定的优惠政策，如现金补贴、减税免税、退款等。，这可以让中国队享受到更大的利益。

一般来说，中国团队去海外拍摄，需要提前和海外制作人联系。一般来说，剧组会寻求信誉良好、有成功项目经验的海外制作公司的合作，如果项目成功，他们会与海外制作团队保持相对稳定的合作关系。

作为海外制作人，他的职能主要包括海外布景选择、剧组签证安排、拍摄许可申请、团队协调以及相应的配套服务等。此外，整个项目拍摄的节点安排、预算控制、局部沟通也是非常重要的部分。海外生产者的整体协调能力关系到整个项目的进度。

今年的农历新年和春节，海外拍摄的大片很多，比如新西兰到《只有云知道》，日本到《侦探唐人街3》，俄罗斯到《迷失在俄罗斯》，墨西哥到《紧急救援》等。一些大规模发行、投资回报预期高的电影，海外拍摄需求更大。相信未来海外拍摄需求只会增加。

第二部分:动画制作

动画编剧已经出现

全职动漫写手一直是业内“稀有动物”。

一方面，国产动画多是“导演为中心的系统”，导演既是编剧又是制作设计师，控制整个项目过程，不需要找额外的编剧；另一方面，市场注入动画行业的资金有限，一般团队承担不起专业编剧这个职位。

一位曾经在国内某知名动画公司工作过的业内人士告诉白先生，国内几乎没有专业的动画作家。所谓专业的动画编剧，就是经过训练的人，会讲故事，懂动画。

为什么不可以？这是因为国内北电、中川、中央美院已经设立了动画学院，但没有“动画编剧”的细分类别。

一个不可忽视的现象是，中国对动画的需求越来越大，随着国产动画发展到现在的节点，无论是歌剧还是电影剧情片，都在对动画故事情节和角色的要求上精益求精。动漫行业需要编剧是公认的事实。

目前，一些相对强大的工作室已经开始将“动画作家”纳入其创作团队。若森数码和中影每年都开始使用专职编剧，以“外包”的形式参与动画创作；而《哪吒:妖孩的诞生》的制作人可可豆动画、《十万个笑话》的制作人艾等一些动画工作室则开辟了“动画编剧”的岗位。根据他们的招聘要求，动画编剧需要有影视文学背景，除此之外，了解动画制作流程，签约商业作品都是附加项。

第三部分:影视版权

海外电影战略合作和版权购买成为焦点

今年的电影审批市场整体趋于平静，电影审批资源日益集中在几家公司手中。

今年3月以来，泰国、西班牙、荷兰、法国、俄罗斯等国的小语种电影开始陆续上市，其中不乏票房冠军。比如黎巴嫩电影《家是为什么》在激烈的竞争中胜出。3 . 74亿票房

此外，国外老电影的再放映也成为一项受欢迎的“感情生意”。今年在国内影院重新上映的日本动画《千与千寻》，票房已达4.87亿。

受中美关系影响，今年美国大片整体数量有所下降，批片肩负着争取市场表现的重任，未来市场批片比例将趋于稳定。据业内人士透露，一些龙头企业已经开始介入海外电影制作的上游，从而优先获得内地发行权。

在一些公司的社交招聘官网上，海外业务确实存在较大的人才缺口。例如，阿里巴巴影业成立了“国际电影战略合作集团”，主要负责海外业务发展和国际项目的全过程合作。其功能明确写着“发掘高质量、有潜力的国际电影内容和合作机会”，招募人数为“数人”。

这样的职位是对英语沟通和阅读能力的硬性要求，有电影市场版权购买和外国电影投资公告经验者优先。因为今年电影审批市场的表现不符合常理，也考验了版权买家的选片眼光和营销能力。

第四部分:营销宣传、新媒体:媒体人员发挥差异化渠道

“今年以来，大家几乎都在探索差异化渠道。”宣传行业从业者小C告诉白先生。差异化渠道是什么？用知乎豆瓣虎扑小红书还不够吗？事实上，知乎豆瓣虎扑小红书是大家都用的，所谓的差异化渠道就是针对特定人群的。

今年出现的第一个渠道是官方媒体。如果一部作品在宣传过程中得到官方媒体的背书，那么在出版过程中就会有额外的一层保护；第二，具体的群体渠道。据小C介绍，她之前负责的一个影视项目非常重视公安微博矩阵的转发，而不同题材类型的作品会选择不同的投放渠道。“其实大家都不太关注新闻稿，但都在做宣传。比如大学矩阵，律师矩阵等。，应该用特殊的渠道来区分。”

但是，不是所有类型都可以做宣传的。这些特定的渠道不是普通的互联网公司，可以通过花钱或者更换资源的方式互相合作。双方合作的前提是主题要兼容，对应的点可以切，这是一个漫长的战斗过程。

所以，虽然宣传岗位的流动性很强，但是有特殊渠道资源的资深媒体在行业内会更受欢迎。

短视频创意人才需求量大

从几年前开始，短视频已经成为电影营销的标准动作。

大多数影院电影在上映前夕做的第一件事就是注册颤音和微博账号，根据宣传节点发布相应的视频资料。很多营销人员会用各种混合视频、预告特价、病毒视频“轮番轰炸”潜在受众。

短视频确实是一个要求很高的行业，但也是一个很有竞争力的行业。据智联招聘和新榜联合发布的“2019新媒体招聘现状”显示，近三年进入短视频行业的人越来越多，有的团队几个月都没能招聘到合适的人选，有的则相反。

帕特爵士浏览了一些影视公司的短视频招聘要求，大公司会对策划、剪辑、运营进行细分，而中小公司则将三个岗位合并为“短视频总监”。

从事电影营销的小D告诉排Sir，今年他的公司对短视频人才提出了更高的要求。能够掌握专业、娱乐、严肃等风格是必备技能，导演的沟通技巧和商业思维也是不可或缺的。在他们公司，视频内容的创意人才比纯剪辑要贵。

在内容制作公司工作的小E表示，公司对短视频人才的渴求一直很大，这两年要求也没有太大变化。如果是应届毕业生，只要有相关经验就可以入门。

一般来说，短视频对应届毕业生来说是一个相对友好的行业，即使没有经验也有可能被录取，因为每个公司的侧重点不同，对人才的要求也不同。但在这个行业里，“创意”永远是每个公司所渴求的。

实时内容规划、业务和项目管理增加了员工

今年下半年，现场售票创造了一个“6秒钟售出11万张电影票”的神话。

此前，直播在电影营销中的作用大多是录制线下路演，而“直播售票”则利用电影IP+主播IP的双重影响，打破传统玩法。因为效果很直接，业内也推测“直播卖票”会成为电影营销的常态游戏。

那么这种营销方式会被其他公司效仿吗？广大直播人员找到新的就业机会了吗？先生还咨询了阿里巴巴图片的灯塔工作人员。

他回答说，在线路演也是由内容策划、人气传播、口碑传播、创意交流组成的。线上路演不可或缺的是原创人才需求，但需要内容策划、项目管理、业务BD更好的了解新媒体传播热点、直播行业玩法、与观众实时互动。

换句话说，“线上路演”对原有的人才群体有了更细分的要求，现场播放将成为营销人员新的知识点。

IP端:IP运营市场空扩张

IP运营是营销的一部分，目前在动漫行业应用广泛。原因是真人电影涉及肖像权，动画IP在商业化上更占优势。

对于哪吒:恶魔之子的诞生，最大的遗憾大概是没能让市场看到IP的潜力，其IP商业发展没能上一个更高的台阶。反而被一些海盗抢了红利。随着郭曼翅膀的逐渐成长，知识产权的培育和整个产业链的发展也必须提上日程。

总的来说，新兴的IP运营是以动画形象为载体，做衍生品，聚集粉丝。这种方式更适合已经形成一定知名度的动画IP或者有市场潜力的IP，而传统的IP运营还是靠作品带动形象。

与日本相比，中国动画IP运营还处于探索阶段，但对人才的需求很大。有的动画公司直接把IP授权给运营公司，有的则选择扩大自己的运营团队。

在动画公司做HR的小F告诉先生“市场上动画IP的授权和运营人才一直都很吃香，尤其是运营方面。很明显一个IP运营好，人气就在那里。大家都希望有成熟的项目经验。”小F透露，凭借成熟的项目经验，公司可以提供20k以上的价格。

我们列出了这些职位，希望以此为窗口，一窥影视行业的走向。事实上，影视行业总是需要丰富的想象力和新鲜的活力。即使冬天没有结束，我们仍然有理由相信，时间永远不会让每一个有才华、努力工作的年轻人失望。