晓星辰魔道祖师是耽美小说吗？魔道祖师为什么叫汪叽?魔道祖师是耽美小说吗？魔道祖师为什么叫汪叽?魔道祖师是耽美小说吗？魔道祖师为什么叫汪叽?

童鞋看小说应该都知道有一本叫《魔道之父》的小说，从问世到现在一直火。那么这是什么样的小说呢？有什么好玩的？怎么这么热？大家对小说《魔道之父》中人物的称呼也很有意思。什么wifi和王绩？脑洞真的没有平时大。那么这些标题是怎么出来的呢？注意，泄露秘密的时刻到了。

魔道之父是不是很好看的小说？

魔道之父无疑是一部很美的小说，很受欢迎。

任何慢火都有内因和外因，这一点在本文中非常明显。

第一，这篇文章本身就是高质量的原创。

1.人物丰富丰满。

他们大如主角小如跑龙套，这些人在美国留学几十年后掀起了大浪，都是深受读者欢迎的，比如面瘫、禁欲、耍贱流氓、傲娇、反串等等。，迎合了读者的萌芽点。几乎每个角色都没有所谓的正派反派，没有无缘无故的爱恨情仇，尽量避免脸谱化。再加上适度的虐心虐身经历，读者会对角色感到“心疼”，所以基本上每个角色都能被追捧。杨雪和金光耀是最典型的，这可以从他们在反派中的高人气看出。作为宜城文章的高潮部分，最好的当属和阿静，小和宋这两个形象本身可以说是单薄而凌乱，但他们特殊的受虐经历也让他们红极一时。在这里我要说的是蓝色遗忘机，除了标志性的白色和钢琴，其实是一个模糊的影子，贴着高冷和高傲禁欲的标签，但他是男主，绝不能像萧、宋那样几笔就贴上标签。所以每天加一个醉醺醺的梗兔梗造成对比，让形象尽可能饱满。其实这种以人为主的高冷面瘫，写出彩的书真的不容易想象，但是又受不了读者的可爱和萌。墨香铜臭做的不错。前渣加了哭梗，腐朽的读者和主角加了黑化梗，牧师六卦加了沾沾自喜梗，尽可能打动进攻的君主。反例是唐七的野花君顾燕，一个全身贴满标签的模特瘦子。他写东华的时候意识到了这一点，加上毒舌和懒流氓，让东华的形象丰满了很多。

2.熟练使用大量空格。

不知道是作者懒，还是写作技巧不够，还是刻意在做。正文中有很多事实和感受留白。不得不说这是一个非常巧妙的方法，可以减轻写作负担，给读者留下补脑空。俗话说，一千个人心中有一千个哈姆雷特，每个读者喜欢的人物，对相关情节的理解感受和期待都会略有不同。作者写了一个可能会打击到一部分读者，但是留白，读者可以自己编可爱的情节和感受，无疑是一个省力又容易的选择。但是留白是有风险的，要认真尝试。这篇文章的作者可以说是一个留白，尤其是情感留白的小能手，能够做好足够的准备，最后只留下一层模糊的面纱。读者根据自己的阅读经验自然不难找到自己的选择。但是如果运用不好，整个剧情就没有衔接，读者就会产生莫名其妙的后果。所以我个人感到不解的是，作者省略了魏武贤的万人坑大战，然后直接加了空格逆天，明显给人一种错过了一个很重要的环节的感觉。就拿让我在最后一刻发芽的蒋成来说，举个栗子:有人说蒋成喜欢魏没有羡慕，有人说不可能，他有罪+手足之情等等。这时候留白可以促进不同想法的读者去弥补他们认为最合适的感情。另一方面，我觉得，这种感觉给人物留下了一种尊重。我总有一种感觉，一个好的作者写出来的人物，早期的创作都是属于作者的，但故事继续下去，人物就会有自己的生活和情感，作者在这一刻是传播者而不是创作者，这一点在盗墓笔记里体现得很清楚。我敢肯定我们最后看到的盗墓铁三角绝对不是他叔叔第一次想象的那样。在这篇文章中，除了主要人物外，几乎可以发现其他人物的感情都是空白的，就像对萧的感情，江澄对魏的嫉妒的感情，金光耀对的感情，余夫人对魏的嫉妒的感情，绝对不是简单的爱或恨，而是人物自己无法理清的复杂感情。这时候，留白远比强加一个爱恨情仇成功。

3.剧情设定新颖，各种元素交叉。

简单来说就是一个很大的脑洞。在传统的真善美、武侠、鬼鬼、单元故事的修炼环境下，作者进行了大胆的创新，将这些元素结合起来，形成了一个看似全新的世界观设定。但实际上，读者在阅读的时候并不会感到陌生和排斥，因为这些元素结合得当，似乎既有新奇又有熟悉和认同。在很多传统文本和纯猎奇文本中突出重围并不奇怪。还记得当年火起来的快庄也是凭借这个特点点燃的吗？但如果快庄的写作力量不够，就会出现故事和故事，平面与平面分离。看的时间越长，越无聊，越穿越越穿越。如果说快穿随笔是垂直方向元素的简单粗暴组合，那么墨香铜臭则采用了更为复杂的水平方向元素组合，比如夜猎、求神等新的设定，这也考验了作者的世界观和脑洞。这种元素组合的另一大优势是阅读体验的多样性。吓人的部分不觉得可怕，武侠的部分不觉得千篇一律，真实的部分不觉得冗长，都是刚刚好。

4.铺垫合理，反转自然，主枝相得益彰，剧情引人入胜。

其实上面说的很多东西，简单来说就是四个字:会讲故事。任何作品成功的第一要素都是会讲故事，无论是小说、电影还是电视剧。这篇文章虽然蒙太奇有点混乱，但是主线很清晰，整条支线都用聂老板的身体串起来，恰好在支线末尾迎来主线的结尾。这里要批判唐七的华胥领导，这是为单位，主线就像是为支线服务。看了之后，只有被贴上标签的男女，完全剩下单位男女的渣滓。业内还有一种叫“神展开”的文字，就是铺垫不够，反转激烈，让读者一下子接受不了。这篇文章写得很好。即使你看文章的时候不知道聂怀桑扮猪吃老虎，你也能隐约感觉到他有问题，但你不知道有什么问题。终于，你看到了结局，恍然大悟。这说明作者的功力，离大纲还远着呢，空神转折的写法还不如。虽然有吸引读者往下看的情节，但是太不流畅了。虽然是蒙太奇手法，但是省略了太多关键情节，导致剧情不流畅。整个剧情线好像少了几行。而且作者对于大场面大战场显然没有足够的写作技巧，尤其是后期。最后像金光耀的pk，简直像个笑话，有尾巴不好的嫌疑。这也是大多数小说的通病。就我看过的小说来说，很少有结局配得上整篇文章，当然也不要太苛刻。毕竟这也是创造的规律，很少有人能打破。

5.格局不够，细节要搞清楚。

有人说这篇文章没有众生的大胸怀，没有实现一切的大思想，没有破土的大格局。只是一部谈爱情，玩奇事的小清新作品，还不足以如此受欢迎。但是，有一种说法是，如果一件事在一个领域做到极致，这个人就会成功。这篇文章是为了将主角的互动细节和一些人物刻画到极致。比如我现在还记得从这一刻开始的一个场景，就是这么小的一个细节。真的感觉魏对蓝忘机的感情是完全清晰的，呼应他初到莲花坞从树上摔下来摔断腿的前后，不禁感慨作者构思的巧妙。

第二，这本书在合适的时候流行起来了。

一个桃花债红了，于是大批夏衔文章来了，一个读书人和主角红了，于是各种黑化攻击如雨后春笋，一个魔帝吴尊红了，于是各种穿书修真的文章层出不穷。跟风一直存在，但是优秀作品越来越少。本文细腻的细节处理和创新的设置，符合笔下的人物和情节，体现了读者对苏的喜爱之情。长期没有看好文章的读者自然涌了出来。在这位逐渐隐退的大神身上，知名作者后劲不足，随便注册个账号写个简写就有可能开个坑。这样一篇文章诞生的时候，空，被认为是天时地利人和。但也不用担心这本书的流行必然导致跟风，作者群体必然缺乏想象力，沉迷于美的作品必然没落，因为在沉迷于美的市场中，跟风一直存在。然而，在这个互联网时代，内容为王，创意为王。任何好的文章都是在吸收现有营养土的基础上创新而成的。在这一点上，魔道之父真的可以称得上是最后一篇不掩饰瑕疵的好文章了。不用批判是不是不够大，是不是能承受得起所谓“原创光”的美誉，是不是已经上市了。只要是在你看这篇文章的某个瞬间，就可能是大家都怕鬼。将军小心翼翼地从树后探出头来，叫了一声公子。也许是几个文家族的残余分子在乱葬岗上高高兴兴地吃饭。也许魏武贤从树上跳下来，就扑到了一之宫光的怀里。也许江澄哭着喊着我做家主，你做我未来的手。你觉得自己被这一点击中了。微笑或者伤了心就够了。

魔道之父为什么叫王绩？

在《魔道之父》里，因为男来电者魏没有羡慕也没有羡慕谐波无线，所以是wifi！同理，另一个可爱的男的叫兰忘机，忘机的谐音是王吉。另外，王是一个非常可爱的动物，这与他是一致的。