【参鱼】黑羊、白鱼、鲭鱼。历代名画家写的鲭鱼

鲭鱼自古就记载在各种史书上，例如《尔雅》被命名为“黑羊”。《毛诗笺》命名为“白鲭鱼”。《尔雅翼》被命名为“真鱼”“肉肉”。《纲目》被称为“鳀鱼”，俗称“鲭鱼”。体型长，行动迅速，背部呈直线，长约15厘米，鱼背呈浅蓝灰色，体表和腹部呈银白色，尾鳍边缘呈灰色，其他鳍都呈浅黄色。广泛分布，从春天到秋天在河流、湖泊沿岸的浅水中游泳，寻找鸟类、动物和昆虫食物。

自古画家以鲭鱼为话题，从唐五代开始，翻阅了《宣和画谱》册9，《龙鱼水族附》册，写道：“袁、胜前高、赵克、赵淑浩、东宇、杨辉、宋英锡、刘八位画家中的胜前、东宇。”这些画家都生活在唐五代时代，有宗室背景的赵克、赵淑宇、在宫廷花园担任曹操的东吴、杨辉，其余四人都是夜画家。流传下来的作品中流传着两个人：赵克锡和油菜籽。

美国大都会美术馆收藏北宋《藻鱼图页》，是乔克石制作的传世珍品，对这位画家来说，世界是陌生的，只有零碎的记录才能认识他。他出身宗室家庭，他的父亲是秦朝公赵胜良，赠与魏王赵正美的孙子、广陵军王赵德翁的儿子、熙宁四年(1071)、乐平军王、诗《公序》。乔克石是第五个儿子。《宣和画谱》卷9 《龙鱼水族附》中还记载了“宗室克石、加工者。戏弄笔墨，不沾富贵。看图游鱼进行富裕状态，但不幸的是，湖海洪涛看不到巨大的湍流潜力，在美分端大臣的帮助下，收入停止的路径池塘之间得到了有趣的耳朵。官止右武威将军，张州联赛实践，累礼保康郡节度使，追封麦侯。今天渔夫收藏的《游鱼图》韩元。从他父亲的卒年来看，他活跃在公元11世纪中期和末期。另一名宗室成员，关志强(湖北)军队节度使，去世后，死后为“山东侯”。他不是宫廷画家，而是关汉剧墨的在野画家，以一幅《游鱼图》被渔夫收藏，可见其画艺出众。

这个宽度为《藻鱼图页》，样品本，颜色，深度为22.5厘米，宽度为15.1厘米。图为湖中无浪，水像镜子一样清澈，欧米鲭鱼像水一样密集，有时密集，有时躲避，昂扬，弓，侧影，姿势不同，反应对民，速度快，水草萍随着鲭鱼的遗迹气势缓慢漂浮，画面非常安静。(阿尔伯特爱因斯坦，Northern Exposure(美国电视剧)，《季节名言》)鲭鱼的头部和尾部都被深色墨水染得晕头转向，腹部是空的，鳍被稍微浅的墨水染得圆润光滑。水草用墨青笔轻轻编成，在鲭鱼之间轻轻地跳舞。画中没有印钱，赵克孜亲笔与否，尚有争议，笔者发现他经营的位置集中在右下角，像马原山水的一角法一样，怀疑是南宋人干的。该作品在2016年5月7日至10月11日举行的“大都会收藏品中国书画精品特别展”上展出。

与油菜、生卒年不详、赵克锡同时。单词弘道、一个图源、弘道、刘宇都在下面，下一个开封人。历任主玄关，授予赵凤郎。《宣和画谱》册9 《龙鱼水族附》说：“油彩、紫红岛鱼画得好，剧情就广而深，忘了江湖的意思。封面画鱼，髻欢鳞刺分明，非水鱼人，安德拉有一个游泳的自然状态。如果在水里，就没有理由暴露。采集的鱼可以用这个得到。别人做鱼，都会有水鳞，盖盖子不贵。也是全文，颇为书生所称道。”从《宣和画谱》的记录来看，刘彩和乔克石除了出身背景外，都有相似之处。第一个有各自的官职，油菜是赵凤郎。也就是说，与有官名和无职者的山官赵克锡的官位有很大差异。但是，他经常和归犹少年相处，他们之间有没有认识的东西，不能考证。第二个都是在野画家的身份，而且画流量是他们的共同特长。用油菜流传的传世画和记载文比赵克庄多得多。例如美国圣路易美术馆《落花游鱼图卷》、故宫博物院《戏藻群鱼团扇页》、台北故宫博物院《群鱼戏荇图卷》。相反，《宣和画谱》册9中排在乔克锡之后，这似乎是宗室成员优先的原因。

《戏藻群鱼团扇页》，丝绸，设计，深24.5厘米，宽25.5厘米。故宫博物院所长。画一条五尾鲭鱼，两条尾巴很小，两条尾巴向一侧倾斜，另一条尾巴藏在半银鸟之间，形神兼备，天性兼备。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《史记》)其笔墨风格与《藻鱼图页》完全相似，仿佛出自一个人之手。没有在画上签名，从画的特点来看，是南宋时期的作品。

鸟类组鱼扇页

军语剧图卷(部分)

周东经、生卒年和生涯活动情况都不得而知。首先看权美书，他说：“由志愿新庙(1291)春中、林康周东经制作。”他这时候画画的时间表明他进入了元代28年，估计他出生在南宋晚年。“临江”今天从江西省到原始市换了临江路，应该是他的故乡。再看《东经》咒语小人，《楚谭》咒语队，绳结很苦，线条两边尖尖，和以前的印度风格截然不同，大小也不合适，以为是后人的一个篇章，后来想弄清楚这一方是不是东经的人，就利用了上海。再看一下上午节的生活年代，他的生卒年(1267-1348)，正好和周东经在同一时期，又是同一本刊，与这一方的丑谈印刷当时流传的人文风同时，

是周东卿的字号。周东卿擅画游鱼，传世仅此《鱼乐图卷》，而不见他有其他的画种，是院体画家，还是在野画家？无从考释。倒是与他同时的好友文天祥（1236—1282）在《文山集》里有称赞周东卿画鱼五绝，诗曰：“观君潇湘图，起我濠上心。短褐波涛旧，秋雨菰蒲深。”足见他俩之间的交情非浅。

此幅《鱼乐图卷》，纸本，设色，纵30.8厘米，横593.7厘米。画有不同种类的游鱼，有桂鱼、鲤鱼、鲫鱼、花鲢鱼、游虾等大小不一，有聚有散地沉浮穿梭，从以前的绢素团扇中游到纸本长卷，这可谓是在应用质地上的一个根本性的转变。其中一段，是十尾鲦鱼，布局奇特，颇有意趣。九尾仅画上半身，下半身隐于水下，集群昂首，一起朝着左上方漫游，一尾正向相反的方向摇曳的水草间潜游。画家在整体上采用淡墨基调，以没骨法画出形体，淡墨分染，乌墨点睛，形神兼备。萍藻用更淡的墨以勾带染，若隐若现，令观者宛如身处于雾中赏鱼。卷尾有自题曰：“非鱼岂知乐，寓意写成图。欲探中庸奥，分明有象无。至元辛卯（1291）春仲，临江周东卿作。”此卷曾入清内府收藏，又经伍元蕙、婺源俞氏守璞斋，1947年由美国大都会艺术博物馆入藏。在2016年5月7日至10月11日举办的“大都会馆藏中国书画精品特展”上展出。

鱼乐图卷（局部）

王翘（1505—1572），字时羽，一字叔楚，号小竹、小竹山人，上海嘉定人。少年时，补县诸生，后弃而学画。诗文、书画，皆超越寻常。诗宗孟郊。画工风竹、草虫，生动逼真。清代画家王敬铭得其《草虫花卉图册》，乃李流芳旧藏，喜而跋云：“三百年来，孙龙以后一人而已。”“其最难到处，一笔两笔便能勾取全神，几于化工肖物，所谓以天不以人者，真艺苑之一奇也。”山水仿米芾。他的画作传世有限，经笔者查阅后有六幅。

第一幅，在嘉靖二十六年（1547）春王正月，为许月川作《邀月泛舟图轴》，绢本，水墨，纵66.4厘米，横30.5厘米。此时应为四十三岁。《香港佳士得2012年秋季拍卖会-中国古代书画》二，第860号。这是唯一的而且有记年的山水画作，其风格与史书记载“山水仿米芾”有出入，一望便知，完全是极成熟的浙派山水风格。图内有小楷题跋，字迹娟秀，几近祝允明。

第二幅，隆庆五年（1571），宿绍衣斋，为主人作《藻蟹图轴》，纸本，水墨，高二尺一寸六分，阔九寸七分。这是他在临终前一年六十七岁所作，在《吴越所见书画录》卷二著录，未知尚还在世否？

第三幅《鱼藻图卷》，纸本，设色，纵28.5厘米，横250.2厘米。《中国古代书画画图目》有载。故宫博物院藏。

第四幅《草虫图卷》，纸本。南京博物院藏。《中国古代书画画图目》第7册无载。

第五幅《花蝶草虫图卷》，纸本。苏州博物馆藏。《中国古代书画画图目》第6册无载。

第六幅《柳鳝鱼蟹图卷》，纸本，设色，纵23.8厘米，横243.6厘米。《中国古代书画画图目》第11册有载，浙江省博物馆藏。

与主题相似的是以上第三幅，狭长的长卷末端，以一枝下垂的杏花，点示出春意盎然的季节来临。在一处浅滩边，大小不同的鲦鱼七十尾，三五一群，或悠游于清澈的湖面，或追逐回旋，或潜翔于水藻间，形态自然而生动，如流星四处闪烁。在表现手法上，画家独出心裁，采用俯视与侧视的二重透视法，众鱼都呈露背脊朝天，亦有侧身，以淡墨作小写意，一笔画出鱼身，复以深墨细笔醒勾脊、嘴、睛，省略了晕染的次数，寥寥几笔，便入出神入化之境。水藻的形态作勾勒与点垛，与鱼水浑然一体。卷尾浅滩上躺着数块湖石，取淡墨散锋，随意勾皴，秃笔作密点而成，使整幅画面达到了软硬互存的平衡效果。卷末无署款，仅钤“小竹山人”朱文印、“嘉定王翘氏”白文印。（图见“硬笔书法在线”历代绘画—王翘）

鱼藻图卷（局部）

恽寿平，这位清初赫赫有名的画家，早年与同道挚友王翚同拜娄东画坛先辈王时敏、王鉴为师，学习山水，后见王翚的画艺超过他时，便主动跟王翚说：“是道让兄独步矣！格妄，耻为天下第二手。”（张庚《国朝画征录》）于是就步入当时无人问津的没骨花鸟画门径，遥接宋代名家黄筌、徐崇嗣、刘寀之衣钵，经过反复的艺术耕耘后，使这濒临失传的画种重新得到复兴，为后人所瞩目与效法，可以称作“黄筌再生”，凭借他宽宏的胸怀，必定会造就他在绘画上的成功。

此幅《落花游鱼图轴》，绢本，设色，纵65.5厘米，横30.1厘米。他绘鲦鱼不同于前人都使用团扇、册页与长卷，比较容易经营位置，却选择当时所盛行的天地宽畅的立轴，非但没有因为尺幅大、游鱼细小的原因，导致画面空落与不协调的现象，反而都布置得疏密得体，配上题跋后，感觉到无懈可击，非常完整。画家所表现的是在图幅中央部位，有一片朱色花萼即将飘落水面之际，立刻引来十余尾鲦鱼相互环绕，争先恐后地争啄，其中有相聚、重迭、或向或背，形态各异，生趣盎然。他抓住了群鱼争啄花萼的瞬间，那种快速反应的有趣情节，顿时整个画面开始动起来了，吸引着观者的眼力，值得称赞的是他取生活中所见到的平凡题材，通过他的画笔画出不平凡的情节来，我想这便是他的艺术魅力所在。在对待笔墨应用上，真如他在跋中所题“略得宋人刘寀遗法”，明显地受刘寀画风的影响，估计他曾见过刘寀的画迹，用淡墨反复晕染鱼身，浓笔点睛，画出了鲦鱼的轻柔灵活。数片浮藻，用略淡的橙黄和花青色点染，大片茂密的水藻用汁绿色以勾带染，使得浑然一处，充分展现了他能借于古人之法而运于自己之法中去，形成了淡雅脱俗的特色，为世所重。图端左上方题曰：“菰叶翠相结，藻影青可怜。鯈鱼游其间，愿得惠子兮，从我于濠上之观兮。乙卯（1675）余客湖滨，绿堤花岸，蒲滩荻港，于此流连，戏作斯图，略得宋人刘寀遗法。青蓑钓隐恽寿平。”钤“叔子”、“寿平”朱文印。跋内提到“惠子”，即惠施，庄子在《秋水篇》里记载庄子与惠子曾经在濠梁观鱼的典故。恽寿平善行楷书，在清六家中，除了王时敏的小楷与隶书具有较高的水准之外，他可谓是其次。初学书时，师法褚遂良，又参合黄庭坚的体势，形成左低右高的书体特征，运毫虚淡萧散，不愠不火，柔内寓刚，如太极拳名宿杨露禅的“绵拳”。此段跋语文字，写得极其雅致，在此幅画中起到了相得益彰的艺术效果。回顾他一生中画这类题材极罕见，此幅是四十三岁所作的传世佳构，现藏上海博物馆，曾在多次大型展览中露面，是观众熟悉的老脸庞了。（照片见《吉庆有余：历代名家画“鱼”》）

恽寿平落花游鱼图轴

虚谷（1823—1896），本姓朱，名怀仁，原籍安徽歙县人，客居扬州，晚年寓于沪上。他原来曾是一名清军参将，自从太平天国运动爆发后，他出于对清王朝黑暗势力统治的不满和对太平天国革命运动的同情，不愿攻打太平军，便披缁入山，进了佛门，改名虚白，字虚谷，号紫阳山民、倦鹤等。他所画的题材极为广泛，无论山水、人物肖像、花果、游鱼等，都各具特色，为晚清海上画派的先驱者。

此幅《杂画册》，纸本，设色，纵39.5厘米，横41厘米，十二开。其中一开是绘鲦鱼七尾，有大；有幼；仰首；有侧身，皆成群地游翔潜底，寻觅食物。左上角是一丛藻草静静地贴浮于水面。画家具有深厚的绘画底蕴，面临不同的对象，就以不同的技法去表现它，他既能画工细的界画，又能画减笔写意，此画就是先用墨笔信手横抹，再取秃锋深墨大致地勾出鲦鱼的形体、头部、眼睛，最后添上鳍与尾，这时已不在乎形象的精准度，仅以寥寥几笔，就把成群的鲦鱼变得活灵活现，其妙处就在于似与不似之间。那一丛藻草，则以大片墨青色任意点垛后，在将干未干之际，又用含有水分的淡碣色泼抹，立刻就出现不同色泽相互交融的效果，使笔与色得到和谐的结合。图的右边题道：“水面风波鱼不知。虚谷。”钤“虚谷”朱文印。此画作于清代光绪十七年（1891），时年六十九岁。曾刊登于《虚谷画集》第44-55页，现藏故宫博物院。类似此册，另有二册，分别藏于天津博物馆与苏州博物馆，笔者在《中国画家作品真伪——虚谷》里把三本举例进行对比，最终的结论，天津本与苏州本均为赝作。

以上是选自宋、元、明、清各时期的绘鲦鱼名家的传世作品，有宫廷画家与在野画家的作品，不论内外之别，他们都掌握各自不同的笔墨技法去对鲦鱼不同的形态进行描绘，同时亦呈现出逼真的工笔——小写意——写意这样的变化过程，希望读者能从中得到裨益。

作者：郑威编辑：任思蕴