【浮草】《浮草》:电影公司出击，一眼就知道

《浮草》是小金的第三部彩色电影。这部作品拍摄于1959年，是为了践踏萧振与自己去世3年的大不列颠明道(当时的大英林耀直)具九建当年的约定，演员们几乎都是大英人英里，也是具九建二前后作品的御用摄影师宫川的一部分。宫川一部分在彩色照片上很有造诣，给小珍带来了很多好处，所以《浮草》夏令营创造了比前作《彼岸花》和《早安》更浓、更华丽、更洒脱的影像，他对红色的爱仍然留在这部作品中。

苏秦对日本传统艺术的爱在作品中一再表达。他一生拍摄的唯一纪录片《镜狮子》是关于歌舞伎大使尾巴上菊五郎六岁的舞台记录。他的侯爵《晚春》中有歌词和原创的妇女官能剧的描写。他对表达传统艺人生活更加开心。以前的默片作品《心血来潮》中有对雪书艺人的描写，在他的话语电影旺季《喜八三部曲》中，《浮草物语》也是画江湖的歌舞伎艺人的形象。因为他对这部作品非常喜欢，所以后来翻拍彩色版的是《浮草》。虽然故事背景从山区转移到海边，主人公也从粗犷明朗的坂本茂变成了沉稳的城中村大雁郎，但两个题目除了时代变迁因素之外没有太大差别。

10郎阿拉什大雁(中村大雁郎饰)带领歌舞伎队来到了智谋半岛的小镇。情欲过剩的剧团男艺人们和离家出走和住在主屋的女人们鬼混，这是当年话剧班阿拉什约西郎风流生活的翻版。10郎阿拉什小崽子来到小餐馆的那一年，爱芳家高兴地看到儿子已经长大成人。(威廉莎士比亚，哈姆雷特，食物)他花了很多年的时间来帮助雅芳，但只有不认识的儿子想让自己和叔叔相处。他一有空就在阿房家享受天伦之乐，喝酒聊天，和儿子去海边钓鱼，生活得相当随意，似乎忘记了背后剧团的存在。

戏剧班一直呆在海边的小镇上，生意终于不景气，剧团人心散了。阿拉西科马10郎是剧团的玄贞生命美子(赛马子饰)，知道他的内情后，打翻了醋坛子，用了报复的手段。在剧团里，年轻漂亮的女演员(约米亚雅科饰)诱惑了伴奏的儿子。谁知道两个年轻人自然而然地过了电，一见钟情。他们两人在剧场旁边的胡同里接吻，旁边的屋顶上飘着雪花般的纸片，场面非常简洁美丽，小陈用不动的镜头细腻地捕捉了年轻人情欲的燃烧和焦虑。

剧团终于面临无法经营的局面，阿拉什戈马罗也发现了苏美子的诡计。这时，萧振后期作品中出现了极为罕见的右倾场面，可以说是一箭三雕。一个是两个人隔着雨辱骂，表达两个人之间的情感。第二，下雨的场面暗示剧团不能再演戏了，到了穷途末路的地步，也为紧接着的海山戏铺平了道路。第三，以这雨中的场面为界，全篇分为两个完全不同的世界。前面是风和日丽悠悠的世界。这是典型的后期小镇作品，风格庄重沉稳。至此，急转直下，他早年大众剧的设计和凉凉的结局(萧振后期作品中罕见的谩骂场面在这部电影后半部分接连不断):剧团解散，与玄情人闹翻，儿子知道真相，这一系列情节真的回到了花园里，下了灯，从急关藩县转移到了急关爱县，其中出现的深深惆怅的人生状况的味道战胜了人。

小陈说，这部电影把旧情节放进现代社会，在看似朴素的故事中表达了悲伤的情感。事实上，早年的《浮草》里小金仍然对农村社会的人性充满信心，在《浮草》中，通过剧团伴奏Arasi Koyoshi LAN的相遇和剧团中的人的台词，表达了他对世界变化和人性的无奈悲观。“今天，太阳下

论者普遍认为，萧振是不以东京为题材的作品，表现了浮萍漂泊的命运，这部电影也不例外。第一个风景美丽，艺人坐船来高兴，最后的阿拉什戈马郎和秀美子在黄昏中坐火车离开，一片暗淡。(威廉莎士比亚。哈姆雷特。)总之，船和火车都很好。上面承载的只是什么都不寄的激动和漂泊的心。小陈的人物总是要独自承受生老悠然的痛苦和孤独，逃不掉。(威廉莎士比亚，哈姆雷特，读者)这是人生，如此悲伤和凉凉。