王立人「艺术中国」—— 王立人国画艺术

王俐人简介

王俐人，男，湘乡人，毕业于湖南科技大学美术学院，先后就读于湖南师范大学、中国美术学院和中国国家画院。

中学美术高级教师，湖南省优秀教师，湖南省优秀教师，国家画院画室书画家，中国安文化书画院副院长，湖南省诗画院副院长，芙蓉国立艺术研究院院长，湘潭市书法家协会副主席，全国职业中学书法教材编委会委员、指导组成员。担任湖南省九年义务教育编写教材编委，收藏8卷，在杭州、北京、长沙、湘潭、益阳、湘乡、宜春、江西、港澳台等地举办个展或联展。书法、花鸟画、山水画获国家级、省级奖项，展览出版，被政府、博物馆、海外机构收藏100余件。

主要奖项和展览:

1994年，中国画获湖南省首届教师画展一等奖

1995年，他的书法作品获得全国教师美术书法比赛三等奖

1996年，书法作品获得联合国教科文组织国际书画大赛优秀奖

2000件书法作品入选中国书法家协会龙年龙岗杯国际书法展

2002年，书法作品荣获“环保世纪行”全国金奖

2002年，中国画在“环保世纪游”书画大赛中获得银奖

2003年，书法作品获全国艺术教育成果展一等奖

2003年，中国画在全国艺术教育成果展上获得金奖

2005年，中国画在全国艺术教育成果展上获得金奖

2005年，书法作品获全国艺术教育成果展金奖

2005年，他在杭州中国美术学院举办了个人书画展览

2006年，书法作品获得湖南省第二届艺术节成人组银奖

2007年，在湖南湘潭齐白石纪念馆举办个人书画展览

2008年，他被中国书协选中举办纪念彭诞辰110周年的邀请展

2009年，他被中国书协选中举办“书法名城”全国巡展

2011年，书法获湖南省“地方税杯”金奖

2011年获《书法先驱报》首届全国手书作品展三等奖

2011年获“黄庭坚奖”全国书法大赛提名

2011年，书法被中国书协选中举办第五届全国教师节书画展览

2011年入选中国书协第三届白石国际艺术节书展

2012年，两幅花鸟画入选中国国家画院师生协会首届展览

2012年，他参加了世界华商艺术品拍卖公司对六幅花鸟画的拍卖，拍卖价格为4600元/平方英尺

2012年，肖凯入选中国书协举办的全国书法城市展

2012年，湘潭“天人合一”艺术公司举办个人书画展览

2012年，为纪念中国共产党第十八次全国代表大会胜利，深圳选择了花鸟画

2013年1月，在北京天一白娜艺术公司举办个人书画展览

2013湖南花鸟展

2014年中国国家画院十周年教学成果展

2015青香故乡梦——长沙站、全国花鸟画巡回展王俐人、刘淇

2015长株潭恒昌五城展

2016青香乡梦——王俐人和刘淇花鸟画全国巡回展湘乡站

2017年12月，八指与头陀诗化花鸟画个展在湖南省益阳市白鹿寺举行。

2018年，花鸟画《飞雪迎春》入选湖南省首届写意花鸟展。

2018年，个人花鸟展在江西省宜春市举行。

2018年，一幅花鸟画入选第九届全国花鸟画展。

2019年，王俐人、萧鸿伯中国画作品展在江西宜春举行。

筠子志月

/文

这时，我坐在著名画家王俐人客厅的沙发上。客厅没有富丽堂皇，普通的装修却透露着普通人的质朴。但是三两件艺术陶器静静地出现在角落里，墙上挂着王先生的书画，显示出主人家庭的优雅和品味。站在大厅里，李仁先生操作着电视遥控器，屏幕上梅花一朵接一朵盛开，都是他近年来的精品。

《当春天无价》尺寸:69cmx69cm

这些无声的画面，让我看到了太多的东西。但每一幅画的背后，都有隐藏的思想，或者是画家的一些经历，或者是难忘的情节，王先生会对画面做简单扼要的点评，恰到好处。文质彬彬的文字，寥寥数语，应该是像他那种惜墨如金的画风，但足以让我更完整准确地解读王先生作品的内涵与外延。我一方面惊讶于他对每一幅画的深刻记忆，另一方面又想到画家一定要把自己的每一幅画都当成自己的孩子，认真去爱，所以也就不足为奇了。

“方菲年”尺寸:69厘米x69厘米

这是一个炎热的夏夜。城市的喧嚣和窗外的热浪依然肆虐，从来没有因为黑夜的来临而停止过。我的目光流连在梅花的世界里，躁动的心渐渐平静下来。

当然，我知道，当一个绘画轴线展现在人们面前时，人们往往从凝固的那一刻起就受到艺术感染，但当你欣赏美、惊叹美时，一定不能忽视与创作过程密切相关的画家艰辛的心理过程。

姚祥光尺寸:69cmx69cm

今天盘点王俐人先生的艺术成就，我在心里感叹。他一生为书画艺术而生:数百幅书画作品在国家级、省级获奖、展出、出版发行，如联合国教科文组织国际书画奖、全国书法大赛“黄庭坚奖”、全国艺术教育成果展金奖等。先后在北京、杭州、长沙、南宁举办个展和联展，出版个人书画作品集五部。

雪霜枝大小:69厘米x69厘米

在他心目中，这些足以让人赞叹的荣耀，不可能是前人谈论的话题，更不可能是值得炫耀的资本。立人先生一定认为他最满意的作品永远在下一部。立人先生在毫不拖延地向我讲述他的艺术经历，语气平淡，省略了充满坎坷曲折的过程，省略了在长江对岸的山林中写生的艰辛，省略了冬夏季练习的孤独。他只是用文字传达了他对热爱艺术的执着和痴迷。其实我不需要他多说什么，我也想看到他的每一件作品，绝对不是从无形到有形的简单描述，而是对一件成熟的艺术品的热切期待，以及背后无数的手法，以及不断自我怀疑和自我否定的过程。一句诗顿时涌上心头:“剑锋来自削尖，梅花香来自苦寒”。我觉得这是对面先生艺术生涯的真实写照。如果没有对艺术的追求，没有对“病树前的万木春”的信仰，没有发自内心的抑制不住的渴望，我想做一个真正的艺术家是肯定不可能的。汗水比成功本身更发人深省。

立人先生从事着阳光下最辉煌的事业。他一生教书育人。什么都不说，你会找到自己的路。他一贯的天性是质朴、从容、友善，言行和美德一直受到人们的重视，言行也是人所共知的。曾获湘潭市“优秀教师”、“模范教师”、“黄炎培优秀教师”、“德艺双馨”等荣誉称号。在朋友圈里，甚至有这样一句话。如果有人，哪怕是对面的人，居高临下，首先要检讨自己的言行。李先生对女舞的热爱清楚地记得这样一件事:有一次她和父亲去超市，收银员因为粗心多收了一件东西，不料李仁先生回家时发现了，所以他坚持要把钱还给收银员。他对女儿说:“虽然钱不多，但这是我们做人的原则。”。很多这样的小事一直记在女儿心里，不仅让她越来越尊重父亲，也促使她的孩子诚实守信，敏感谨慎。

《西园春暖》尺寸:69cmx69cm

虽然我很早就崇拜我的对手，但我以前从未见过他。一直固执地认为很多事情还是要谈一些机缘的。两年前，一次偶然的机会，我撞上了立人先生的一个艺术展。应该是他在知天命的那一年北京留学回国的报道。60多幅书画作品刚刚出现在一个群体中。好家伙，他们一下子就引起了人们的注意，无论他那简单优美的楷书，都表现出了他那独特优雅的风格，而王先生写的梅花，却让我觉得飘逸芬芳，一股清冽的气息在我的周围徘徊。

设定在李仁先生建造的梅子世界里，感觉自己要去一个头脑清醒的君子之约。我暗暗想，立人先生这么偏爱梅子，画梅子的时候，一定也有一种君子之交的感觉。

“行走”尺寸:69厘米x69厘米

"万华敢出香雪海，春来独树一帜."梅花素有花头之称，不仅因其风采飘逸而被古今诗人、画家所称道，更因其冰肌玉骨、凌寒清香而被世人所推崇。有很多中国文人喜爱梅子，赞美梅子。梅，以她高贵、坚强和谦虚的性格，给人一种追求成功的动力。？比如王安石的“遥知非雪，微香也。”陆游的“坠入泥淖，碾成尘埃，唯有清香不变。”王冕的“不要夸颜色好，保持清澈饱满干坤就好。”从不同的层面，表现出梅花的纯净、洁白、坚定。

尺寸:69cmx69cm

在这里，我还想起了两首诗，说“让他为享乐而战，不为荣华富贵而战”，是元代著名散曲家冯子珍写的。冯子珍堪称立人先生的正宗故乡。经过深思熟虑，他的两行诗是立人先生性格修养的生动写照，豁达坚定。

难怪立人先生如此喜爱梅子，执着于画梅子。梅成为历史上一个永恒的文化符号。咏梅和梅画自古以来就是经久不衰的主题。诗和画那么多，却有千古传诵的几何艺术作品。我想，当然，任何艺术作品都要经得起大浪淘沙，黄沙没了才会见金，而艺术家超群的品质涵养是遗憾的根源，是经得起杰作考验的骨头。

李仁先生的确是为梅而生的艺术家。但是没有？

仔细读李仁先生写的梅花。白梅、红梅、黄梅、橙梅、青梅五颜六色，或亮如云，或雕银玉雕。他们温柔，美丽，超脱。张先生画梅花时，经常画大面积、大丛。画面上，梅花的颜色艳丽而不妖，梅花的外形古朴清秀。现场真的很感人，可以闻到安静优雅的梅花香。他的巨幅宏观画面，通过密度、深度、距离的布局，使每一个部分和谐地存在于一个巨大的空中，从而使画面具有更深的意义、更大的气势和更丰富的内涵。读他的《项羽清高格》，似乎翻开了他人生的一页，读着东拼西凑，品味着忠诚；读他的《枝头如海的春天》，在寂寥的土地上，梅花迎雪吐香，却让我们看清了那种不畏霜刀之险，昂首怒放的独特风采；读他的《清气满干坤》，梅花超越了共同的骄傲，以其纯净的品格洗礼人心，陶冶人的情操。现在，我面前的立人先生瘦瘦的，一张淡定的脸，一双明亮的眼睛，分明在说，梅娜张扬的精神在我眼里就像一颗梅子。