手幅是什么,手模是什么?

首先手幅是什么，当手模特手部必须没有缺陷，线条美的话更有优势。 通常做手模特的基本标准条件是：手指偏长且又直，有骨感或肉感，手掌不能太宽且不能有明显的疤痕，手部骨节不太大，汗毛不太明显，手部线条要优美。
　　男性手模特除了具备以上基本条件外，根据市场的需要有两种主要类型——A、商务型：皮肤白，科研人员的感觉；B、大男人型：皮肤较白，手总体较大，刚劲有力。手模特主要通过手指、手腕等来表现产品，对手的要求是要手形修长、骨感、优美。
当然要看产品对手的要求咯，不同的产品对手模的要求也是不同的

裱画指的是什么啊

裱画
常言道：三分画，七分裱。

听起来，此话似乎说过了头。但从实际情况看来，也颇有它一定的道理。中国画，特别是泼墨写意画，画作好后在没装裱前是没法欣赏的，看上去黑糊糊的墨块，实在不觉得美。所以，就需要有裱画这一行业来让名画焕发光彩。 装裱书画，是我国具有民族传统的一门特殊艺术。书画必须经过精心装裱才便于欣赏、收藏、流传，因而，对一幅字画，装裱的好坏，会直接影响作品的效果。一幅书画不管画得有多么好，如果装裱时色彩不协调， 这等于将这幅画置于死地。清人陆时化曾痛心疾首地指出：书画不遇名手装池，虽破烂不堪，宁包好藏之匣中，不可急而付拙工。性急而付拙工，是灭其迹也。一幅书画装裱不好其严重后果可见一斑。 从有文字记载看，我国裱画艺术至少有一千五百年的历史。宋代，已发展到相当高的水平。其后，由于我国书画艺术的发

展，以及艺术家、收藏家对于艺术珍品的酷爱与索求，加之能工巧匠对技艺的钻研交流，使我国的书画装裱艺术有了更进一步的提高。

在江南，历代书画家、收藏家都很看重苏州的装裱，如宋代书画家米芾、米友仁父子，就经常和装裱师傅们一起研究装裱设计问题，发明了古绢、古纸冲洗补全等技法，因创始于宣和年间，故谓之 宣和裱，一直流传至今。

“人靠衣装，佛靠金装”，美丽的名画需要有华丽的外衣来装饰，来保护，而裱画师正是专为名画制作嫁衣的人，一幅古画，纵使受损程度相当严重，在裱画师手里，也可以起死回生，这不能不令人佩服裱画师的高超技艺，就像我们采访过的裱画师杨进城说的，一个好的裱画师，不仅能把画裱好，还能令失色的画作更焕发光彩，所以，裱画是一门考工夫的艺术，并不像补鞋补衣服那么简单，发展到现在，已经成为一个传统的行业。

一幅完整的国画，需要使其更为美观，以及便于保存、流传和收藏，是高不开装裱的。因为中国画大多画在易破碎的宣纸上或绢类物品上的。装裱也叫“装磺、“装池”、“裱背”，是我国特有的一种保护和美化书画以及碑帖的技术，就像西方的油画，完成之后也要装进精美的画框，使其能够达到更高的艺术美感。

装裱还可以分为原裱和重新装裱，原裱就是把新画好的画按装裱的程序进行装裱。重新装裱就是对那些原裱不佳或是由于管理收藏保管下善，发生空壳脱落、受潮发霉、糟朽断裂、虫蛀鼠咬的传世书画及出上书画进行装裱。经过装裱的书画，牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而重新装裱的古画，也会延长它的生命力。古人说：“古迹重裱，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。”

2.裱画基本步骤：

1 、 托底；把画作铺在木版上，刷上水。

2 、 修补：把画作残缺的地方修补好，破损的地方用水刷上去，再重新画好。

3、 大托：再用水大面积地刷上去，大规模地修补。

4 、 晾干：把画作连同木板竖起来，晾干。