【和空姐一起的日子演员表】导演贺念：从话剧到电影，创作始终在寻找时代特征

教练这几天有点忙。他执导的电视剧《谁说我结不了婚》刚刚播出，当晚上了热搜。新排列的话剧《热干面之味》前几天在BC站现场直播，有16.5万人在线观看。这几天他又去苏州与苏州喜剧剧团合作排练的喜剧《新唐伯虎点秋香》即将首演，该计划将成为苏州市的旅游驻场演出。

2003年从上海戏剧学院导演系毕业后，何念进入上海戏剧艺术中心当导演。当年迎来非典，剧场的第一部导演作品《大于等于情人》成为疫情结束后首次上演的新作。17年后又发生了一场疫情，夏观念认为应该再次对此作出作品，《热干面之味》成为上海疫情后的第一部话剧。

时间过去了17年，夏念似乎和刚毕业没有太大区别。仍然戴着帽子，喜欢篮球和健身，喜欢充满活力的嘻哈。但是他的创作简历上已经有密密麻麻的作品。其中舞台剧占绝大多数，期间有5部电视剧和2018年上映的电影《21克拉》。而且，他合作的创作者大多以“名气”著称：导演荣浩、编剧荣在信、演员黄渤、姚晨、梅婷、何宇。还有现在很火的郭敬妃、雷佳音、陈河，都是当年前戏一毕业就开始和他同组的。

很少有教练像哈内姆一样有机会“少年成名”。毕业几年后，他在上海的话剧舞台上“风生水起”。《人模狗样》 《武林外传》 《跟我的前妻谈恋爱》 《21克拉》 《鹿鼎记》 《撒娇女王》 《和空姐一起的日子》 《防火墙5788》.几乎一部新作就火了，加上商业上的成功，加上创作上的俗口碑，夏观念很快在全国戏剧界出名了。(莎士比亚)。

几年前，霍内姆开始前一部电影，制作了《淑女涩男》 《疯狂剧团》 《21克拉》 《谁说我结不了婚》多部电视剧。2018年，电影《最后一头战象》上演，去年电视剧《原野》拍摄，但舞台剧没有保留下来。导演的木偶剧《谁说我结不了婚》参加了第十二届中国艺术节，小剧场话剧《谁说我结不了婚》在全国巡回演出，去的地方都满员了。

夏雪自己也坦白了。“我可能是全国为数不多的正在演话剧的导演，同时也在演电影电视的导演。”

他的作品风格和个人风格一样鲜明，是时代感、话题性、幽默有趣、贴近生活的年轻人喜欢的风格。因为共鸣太容易了。这一点十多年来没有改变。在刚播出的电视剧010-30000中，这种风格看起来非常生动。

从毕业到现在，17年来，“高产”的下念已经积累了作品，他也开始拥有自己的团队。他的工作是每天带领多组作家通过各种故事“移动”。他把自己定义为创作者或“创作的组织者”。他说：“年轻的时候，我总是害怕，觉得我做的事情太多，创作的灵感和能力总是有耗尽的一天，但现在反而不怕了。”因为我身边有更多的年轻创作者，所以我不仅向外输出，还吸收和学习。年轻的时候我喜欢看电影，现在我喜欢看书。我们做这件事，只要不学习，一部作品就能消耗你的积累和精力。" "

室

每次创作都要找到时代特征，从电视剧话题第一天开始就上热搜。

夏念总能抓住时代的脉搏，准确地找出年轻人的喜好和痛苦，用他们喜欢的方式讲故事。(威廉莎士比亚，哈姆雷特，生活)这是他长期以来的特点，甚至是特长。敏锐地发现一些话题往往是他创作的出发点和核心。

010-30000的创作是这样的。受到这一制裁时，夏念和他的团队从一开始就开始设计三条人物线，三组人物，三位女性，各有三种婚姻观和感情状态，应对现实生活中的很多人。

扮演童瑶的郑璐作家35年多了，但才貌都未婚。她坚持“我不是不能结婚，而是决定不结婚”的想法，在寻找婚姻的过程中，遇到了范月明饰演的心理学教授魏书各种“智谋”。

陈秀饰演女强人田磊。突然在工作中遇到了袁文强饰演的徐海峰，青梅竹马的两个人处于敌友、相亲相爱的感情状态。（威廉莎士比亚，哈姆雷特，爱情名言）

哈内姆的创作团队有六位作家，都是女性。最小的是1995年出生，最大的也只是1983年。六位女作家每天收集典型事例，讨论话题，在头脑风暴中开展创作。例如，他们将一起讨论，城市妇女是否需要通过结婚方式实现生活。为什么有些优秀女性嫁不出去？

剧中田磊有“事业永远排在第一位，感情永远排在最后一位”的金句，也反映了很多现代成功女性的价值理念。女主角郑璐还投射了创作组一位编剧真正的个人情感经历。

女性的视角也只能成为这部电视剧的特征。虽然包括哈督在内的教练队伍都是男性。

“谁说我不能结婚，我不想结婚”这句话很快就在播放日上了热搜，证明了对话题的共鸣。(威廉莎士比亚。)。

《谁说我结不了婚》

何念喜欢在作品里表达时代的内核，展现时代的特征。无论什么题材，他都希望能有当代人的价值观，并用当代人尤其是同龄人的表达方式讲述故事。

即使是《原野》这样的曹禺经典，何念的版本也依然是“当代感”十足。也因此，这部厚重之作，到了何念手里，能变成“爆款”。所到之处，无一例外都能收到年轻观众的热捧，票房也始终火爆。

最新的《热干面之味》亦是如此。在何念看来，关注现实生活，第一时间表达当下，正是话剧的所长，更是中国话剧的历史传统。为此，他和团队在一个月的时间就完成了从无到有的创作。

然而，和他一贯的创作理念一致的是，这部话剧并没有简单回溯疫情期间那些沉重的东西，而是把焦点放在了隔离中的一对普通夫妻的情感状态，从中表达了很多当代人的生存状态。何念依旧在这部剧里找寻很多当下的话题，比如“逃离北上广”，比如“两性关系在什么样的情况下最岌岌可危？”等等。

“我觉得创作最重要的还是要问自己想表达什么。对我来说，可能重要的一点就是要把时代的特征放在其中。”何念说。

小剧场话剧《原野》

合作过的男演员都火了，“大概我比较旺男演员“

从最早开始排话剧起，何念就一直喜欢用一种集体的方式完成创作。

比如《热干面之味》，最后演出的成品，已经和最初剧本上的定稿判若两剧，很多调整，都是何念在排练厅里和演员们一起完成的。他也一直把排练的过程，表达成“大家一起玩”。甚至在上海话剧艺术中心，何念还有一个“推土机”的别号，因为他想法多，不断会现场推倒重来。

也因为这种集体创作，何念和很多演员都是密切的“创作伙伴”。这其中最典型的无疑就是郭京飞，从上戏表演戏毕业进入上海话剧艺术中心开始，郭京飞和何念就开始了将近十多年的合作。何念的很多原创话剧，都是郭京飞主演，也一起完成创作。其中就包括后来拍成电影的《21克拉》。

除了郭京飞，何念合作过的很多演员，尤其是男演员，如今都火了，包括杨溢、雷佳音、陈赫等。对此，何念笑说：“我大概比较旺男演员”。但他也表示，自己对男演员的直觉也比较准，很多时候，会把自己的很多想象叠加在男演员身上。

电影《21克拉》

跨界舞台和影视，始终保持学习的状态

在导演里，何念算得上是“跨界”王，他导话剧、拍影视，甚至也参与综艺。

在他看来，涉足不同领域，其实是可以开拓很多思路，不同行业的很多东西可以互相借鉴。

“比如参加综艺，就可以了解综艺节目的对时效性、落地性的追求，知道那样的工作节奏。就像《热干面之味》这样的题材和作品，如果以综艺节目的时效性要求，一个月创作就已经不算短了。

又比如影视剧的创作，在讲故事的节奏上，塑造人物的方法上，其实都还是比较顺应现代观众的需求，如果舞台剧永远停留在莎士比亚时代的节奏，也许就很难赢得观众。而影视在宣发和制作上的很多思路做法，也很值得话剧借鉴。“

点子多、作品多，但何念也曾害怕自己有一天会“枯竭”。

不过，他现在似乎找到了一条路径，一些门道。他组织起自己的创作团队，要求大家每天都不要停下来，始终保持在创作的频率上。他自己坚持看书，最喜欢看人物传记，从中看到各种人生经历，找到各种人性选择的内心驱动力。比如最近，他就在看爱因斯坦。

何念工作照

“年轻的时候我喜欢看电影，但这几年我不看了，因为对我来说电影更多是一种技术上的获取，技术有时候反而是束缚。但看书获得的信息量和文化内容，可能是一部电影的50倍。我们的创作，归根结底是写人，而人生的很多经历和内心感受，不是创作者可以靠想象力达到的。”

最近他又开始着手创作一部源自家庭旅行而受启发的电影，以及一部新的话剧。话剧的名字是他一直想做的《骆驼祥子》，但灵感，却来自于疫情期间，那个感动无数人的快递小哥日记。

何念一直记得父亲在他刚入行时给自己的建议和忠告，这是一个同样毕业于上戏的资深文艺工作者。“如果你要做一个合格的创作者，最首要的就是把自己身边人的人物性格先摸个透，如果你能把身边最熟悉的200个人的人物性格、行为逻辑、阶级特点搞清楚，那就是将来一个导演所需要的各种舞台行动。”而这么多年，何念也始终这么实践着，从自己的身边寻找时代的话题，寻找创作的灵感和来源。

话剧《热干面之味》