人像艺术摄影 人像摄影的四个艺术境界

人像摄影是摄影中最重要的领域之一，也是最能体现摄影师艺术境界的领域之一。以我拙见，人像摄影的艺术境界从低到高，可以概括为四个层次:赏心悦目、栩栩如生、张扬个性、诠释人生。

一个

赏心悦目

快感是普通大众和摄影师对于人像摄影的基本要求。无论是商业写真、家庭写真、新闻写真，甚至是任何摄影领域涉及的写真，无论是主体、摄影师还是观者，只要没有特殊目的，都想看到赏心悦目的写真，让观众和观众身心愉悦是任何艺术形式最重要的目标之一。

首先，赏心悦目已经成为商业摄影师和客户的共同目标。然而，现代摄影的发展很容易解决了前几代摄影师难以或无法解决的问题，从而更容易实现赏心悦目的状态，对于商业摄影来说。

肖像摄影这一领域不仅需要摄影师自身的素质，还取决于一些客观因素，如:

优秀的化妆师，漂亮的服装，精致的道具，高档的摄影设备，先进的灯光，先进的工作室设备，先进的照片后期处理系统，精致的装裱，细致的剪辑策划等。

对于这一领域的人像摄影，非摄影本体语言的过度介入和摄影本体语言的淡化是最大的缺陷。所谓摄影本体语言是摄影技术和艺术的独特表达手段，包括胶片的使用、曝光的控制、摄影光线和构图的管理等。

非摄影本体语言主要是指原本在摄影中起到辅助作用的非摄影表达手段，如化妆、服饰、道具等。

在这些人像摄影中，摄影本体语言普遍被淡化，剩下的摄影本体语言大多成为固定的模式和套路，甚至被扭曲。

比如用光方面，为了迎合大众口味，多使用正光和柔光；在曝光方面，为了让皮肤显得更白，经常使用过度曝光。

但这一切都是为了客户，可以理解。愉悦就是让顾客和大众身心愉悦。所以这种人像摄影本身就是摄影艺术的重要组成部分，也正是这种赏心悦目的摄影吸引了成千上万的人来到照相馆，成为中国摄影艺术尤其是业余摄影艺术发展的重要经济支柱。

既然摄影有吸引大众的能力，说明摄影有引导大众审美倾向的能力。这种以赏心悦目为代表的商业人像摄影，流行了十年，大众的审美倾向悄然发生了变化。

而且，近年来，随着一批极具艺术表现力的年轻摄影师对商业摄影的杰出贡献，当前的人像摄影正呈现出蓬勃发展的趋势。

2

非常真实的生活

摄影的出现使得人像再现的“神似”变得容易，当代人像摄影的发展似乎也偏离了这个发展方向，尤其是现在流行的当代商业人像越来越不像自己了，离传神的距离也很远。

当然，这里的生动不仅仅是简单的“相似”，更是在赏心悦目的基础上与上帝形体的相似。

这个领域的人像摄影一般有以下几个主要特点:

1.摄影本体语言和非摄影本体语言的正确应用

摄影本体语言的使用不是以是否赏心悦目为标准，而是以是否能表达人物的表达特征为标准。光线自然飘逸，曝光精准，反映正常肤色和质感。

化妆道具不要太显眼，太煽情。化妆的目的是为了不时的掩盖一些东西，但是为了衬托，道具只是为了修饰而不是为了表现什么。

2.精致的表情捕捉和眼部塑形

表情的捕捉是摄影师永恒的主题，也是人像摄影的关键。在女性当代肖像摄影中，应该说我们在这一点上做得非常好。

但是在眼睛的塑造上有所欠缺。这主要是因为摄影的沉闷。很难突出正面柔光营造的高调。所以通过光线的运用来表现人物的眼神是关键。

三

个性飞行

人像摄影中的人格宣传可以分为两个方面，一是宣传被摄者的人格，二是宣传摄影者的人格。

从摄影师的角度来看，拍人像的目的无非是回忆、欣赏、展示自己的人格魅力。从这个角度来说，摄影师就是帮助被摄主体展现自己的人格魅力。

从摄影师的角度来看，作为艺术作品的创作者，他应该通过摄影的手段和模特的表达能力来表达自己的摄影创造力，反映自己的摄影风格，甚至通过摄影语言来表达自己对生活的真实理解。

这一领域的人像摄影通常具有以下特点:

1.独特的摄影本体语言

从摄影语言的运用来看，第一境界人像摄影的摄影语言运用普遍平淡，第二境界人像摄影的摄影语言运用趋于自然，第三境界摄影语言运用突出。

使用光是摄影最独特的本体语言。比如莫邪的《影中两姐妹》，巧妙地利用阴影营造出一种奇妙的幻觉，令人难忘。

再比如朱恩光的《圣人》，科林？托马斯的《亮线》，萨博？亚历克斯·萨顿的《纯粹》等等。摄影本体语言之美体现得淋漓尽致。

莫邪的“对映”

朱恩光的圣人

萨博？亚历克斯·萨顿的《纯粹》

2.独特简洁的戏剧情节

比如阿德勒？《生活中的阴影》由穆萨威拍摄，展示了男女主人公在摄影师精心制作的光影效果下讲述一个有趣的故事。

不是电视剧，但好像说的比电视剧还多。当然，这幅画在灯光和构图上有自己独特的特点。

阿德勒？穆萨维的生活阴影

3.表现出对人与自然关系的独特理解

纯粹的人像摄影可能不包括自然，但在这个环境危机的特殊时代，许多摄影师都把相机对准了自然和人与自然的关系。

或者热情的悼词，或者尖锐的批评。是不是卡尔？考利的《人与太阳》和易的《人与太阳》都表达了人与自然融合的愿望。

易、人与孙

4.强烈的视觉冲击

无论是巧妙的光影，巧妙的构图，还是镜头的创新大胆运用，其目的都是为了产生强烈的视觉效果。

宣传被拍摄者的个性，就是让被拍摄的人像摄影具有独特性和戏剧性。摄影师人格的张扬需要通过自己个性化的摄影本体语言，表现出对摄影、被摄者、人像摄影乃至人生的理解。所以，从某种意义上说，摄影是摄影师的无声告白。

四

解读生活

伟大的人像摄影之所以伟大，是因为它刻画了人物的灵魂，是因为它讴歌了生命的伟大，是因为它记录了一个时代的精神，是因为它记录了人类社会伟大的悲欢离合。

从个人的角度来看，伟大的人像摄影深刻地记录了人物的内心世界，或悲伤或快乐，或思考或呼喊。

正是因为呈现了人物的内心世界，这样的摄影作品才给人以灵魂的震撼。同时也讴歌了生命的珍贵和伟大。面对这样的作品，每个观众都会以拥有生命为荣。

从人类社会的整体来看，大人像摄影记录了一个时代人们的精神面貌，记录了人类社会的大悲大喜。

大人像摄影的意义已经完全超越了普通人像的意义。它是社会、时代和历史的象征。从这个意义上说，人像摄影远不止是摄影师的纪念品和摄影师个性的张扬。

伟大的人像摄影通常具有以下特征:

1.强烈的情感冲击

2.它反映了生命存在的价值，歌颂了生命的伟大

3.它反映了人类社会的巨大欢乐和悲伤

4.它反映了被拍照者特殊的人格魅力

5.摄影本体语言的淡化

比如，解海龙希望工程系列照片中的《大眼睛的小女孩》，因为捕捉到了失学儿童渴望的目光，承载了无数失学儿童的希望，震撼了无数中国人的心灵，同时也让这部看似平凡的人像摄影作品有了非同寻常的意义。

解海龙的大眼睛小女孩

比如布列松推崇的匈牙利摄影师马丁？曼卡西拍摄的《三个黑人孩子奔向国会》这张照片，让所有的观察者都意识到了生命的珍贵和伟大，虽然没有看到三个主角的脸。这幅摄影作品所展现的人类社会的积极精神，可能让观察者难以忘怀。

再比如优素福？温斯顿被卡什枪杀？丘吉尔冰冷的脸和犀利的目光，都展现了这位铁腕政治家的精神世界，也是那个难忘时代的精神象征。

他拍摄的爱因斯坦几乎成了科学的代表符号。据说，这张照片拍摄时，爱因斯坦正在沉思广岛爆炸的原子弹。可见爱因斯坦睿智的眼睛里有着沉甸甸的悲哀，这是这张照片最让人感动的地方。

当然，这两张照片的成功与拍摄对象特殊的人格魅力有关。这些伟大的摄影作品似乎都有一个共同的特点，那就是摄影本体语言趋于平淡。

优素福？现金温斯顿？丘吉尔"

优素福？现金爱因斯坦

以上对人像摄影艺术境界的分析，并不是对人像摄影的简单判断，很难界定一个具体的摄影属于哪个境界。

但任何境界的人像摄影作品都可以达到让观察者享受艺术的目的，只是体验不同而已。(注:本文作者为何勇)