竹楼情歌 葫芦丝《竹楼情歌》欣赏教学讲解

《竹楼情歌》的作者李海鹰，1954年生于广州。他从小就热爱音乐，很早就开始展示自己的音乐天赋。1970年，年仅16岁的他进入广州粤剧团，成为小提琴家和作曲家。五年后，他成为中国海军南海舰队政治部文化艺术团的小提琴手和创作者。期间被送到广州星海音乐学院学习一年半。1982年底至1997年3月，在广东音乐曲艺公司担任作曲家，期间创作了《弯弯的月亮》。自1997年4月起，担任广东电视台音乐总监。《竹楼情歌》是流传很广的葫芦丝和八五的独唱。

创作背景:云南省的少数民族大多集中在云南省西部和南部的山区高原地区，尽管海拔高，地形崎岖，但气候炎热潮湿。比如云南省南部的西双版纳傣族自治州属于热带季风气候，云南省有大片竹林。竹建筑已成为傣族最重要、最具民族特色的居住形式。戴竹楼是竹制的，竹与竹之间有缝隙，可以通风散热。

竹楼的屋顶坡度很陡，有利于排水。戴竹楼底部为了防潮，一般离地2米左右，底部用几根结实的竹子支撑，可以圈养牲畜。傣族的竹建筑隐藏在茂密的绿荫中，与周围的自然环境形成了一幅美丽而优雅的画面。西双版纳和瑞丽江两大景区以其独特的建筑风格和风格，装饰得更加迷人。那些高大的椰子树，枝叶繁茂的袖树，果味浓郁的芒果树，摇曳的凤尾竹，都藏在茂林的竹楼里，真的很美。

在这么美好的环境里，有这么美丽热情的傣族姑娘，当然有感情的人还要在竹楼上诉说彼此的感受，倾诉心声。在静谧悠远的傣族竹楼里，在和平幸福的生活中，年轻的傣族男女倾吐着真挚动人的爱。，平静流露出温暖的浪漫；宁静中蕴含着平和与质朴，因此有著名的葫芦丝音乐《竹楼情歌》。

这首曲子以其优美的旋律和真挚的情感，让许多葫芦娃和八卦掌的爱好者和表演者陶醉在对傣族竹楼和民族风情的描写中。它优美的旋律和真挚的情感令人着迷陶醉。反映了傣族青年男女在竹楼里的幽会。在安静悠远的傣族竹楼里，在平静幸福的生活中，傣族青年男女倾吐着真挚动人的爱情。它的情感和平静透露出温暖的浪漫；它的风景和宁静包含和平和简单。所谓“诗不可赞”，就是慢慢品味，每个人的体验都会不一样。

整首歌分为引言、主题、快板和结语。

《简介》:在柔和的背景音乐中，葫芦丝用自由散曲描绘了一幅清新优美的竹林晨光景象，为进入主题音乐片段铺平了道路，引人入胜。(入门比较难)

《主题》:是一个稳定却又反差很大的主题，很有傣味，就像傣家的年轻男女互相埋怨一样。

《快板》部分:在优美的主题乐句之后，整首歌进入了高潮，一个欢快跳跃的乐句，让人仿佛看到了戴家的青年男女在静谧的竹林里，在美丽的瑞丽河畔欢快的舞蹈。

“结尾”部分:在一段展现青年男女狂欢舞蹈的旋律后，音乐进入结尾部分，悠扬优美的旋律再次响起。最后，这句话的结尾是，音量变得越来越弱，但意义仍未完成，这让人们想起了那些正在消逝的年轻男女.....

一、引言的表现:对于初学者来说比较难，尤其是从第二句开始到引言结束。表演的这一部分需要的是音乐的流畅，手指的灵活，速度的掌握，速度的提示。需要特别提醒的是倒数第二句。在这一部分，每一个音调都是用一个吐槽来演奏的。为了避免出现咕音在前面慢吐，注意嘴唇的使用。当速度加快时，

二、行板的演奏:行板的演奏没有技术难度。节奏容易掌握，旋律优美。要注意气息的运用，而不仅仅是完成词组。其实这一段有很深的感情背景，要用心去玩。尤其是弹奏这四拍长音符时，注意虚拟手指颤音和腹部颤音的有机结合。一般情况下，弹中音3时多使用想象颤音，其余长音尽量表现为腹式颤音。

3.快板演奏:快板是整首曲子中最难的异端，但从乐谱和节奏上来说并不难。哪里难？主要是在风格处理上，所谓风格处理，我觉得主要是指音乐的抑扬顿挫。从技术角度来说，一般采用吐槽、拍子、叠音、滑音、颤音五种技巧，所以完全可以根据乐谱上的标记进行练习。

葫芦丝竹楼情歌(李春华示范)

竹楼爱宋丽春花示范:

葫芦丝竹楼情歌齐德泉演奏_标准定义:

朱楼情歌配乐