国画大师齐白石作品欣赏

齐白石像

【画家简介】

齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。

【作品赏析】

一提齐白石大家脑海第一印象中是虾，齐白石画虾可说是画坛一绝，灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈，用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神，显示了画家高妙的书法功力。画家写虾，来自生活，却超越生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。

齐白石虾图，体现了高度的笔墨技巧，在表现了水墨、宣纸的独物性能外，又将虾之质感表现的淋漓尽致， 是白石笔下最写实的对象之一。齐白石曾无奈地说：“予年七十八矣，人谓只能画虾，冤哉！（78岁题画虾）”，诚然，认为齐白石只会画虾是外行家言，就像提起徐悲鸿是画马的，黄胄是画驴的一样可笑，但另一方面，也反映了齐白石的虾确实画的好，人们喜闻乐见，亦是事实。

齐白石老先生是个大画家，一直在学习绘画，就算是老年也在变化，而他绘画的最高境界也是在老年时期。这齐白石画鱼也是如此。齐白石老先生的画作早年一直是在临摹不断学习，他绘画的宗旨一直都时反对不切实际的空想，生活中他也是仔细观察花鸟鱼之类大自然的生物。

齐白石先生最擅长的绘画类型还是花鸟画和山水画。具体来讲，在齐白石画的众多作品中，得到公认的齐白石最擅长画的有以下几种。第一个是鸟。在齐白石的画笔下，每一只小鸟所用的笔墨都是饱满浓厚的，尤其是小鸟的眼神，楚楚动人，栩栩如生。整个画面看起来给人一种新鲜的生命气息。第二个齐白石最擅长画的是虫子。画虫讲究的是细致，而齐白石恰好能够将这种细致运用自如。所以在他笔下的虫子一笔一画，纹络清晰可见。

画中的那盘樱桃颗颗饱满、娇艳欲滴。“为花结实自殊常，摘下盘中颗颗香。味重不容轻众口，独于寝庙荐先尝。”宋人诗中的樱桃被九十一岁的白石老人画了出来。白石老人对色彩的感觉及把握十分准确、老道，用色很是讲究，画樱桃要用上好的洋红，才能画出鲜艳欲滴的感觉。

白石老人的文人式山水画作，风格独具，自成一家。白石老人 “五出五归”，过黄河、渡长江、抵洞庭、攀华岳、上庐山、游阳朔，饱览大好河山， “搜尽奇峰打草稿”，自然成就韵致风神，“妙在似与不似之间”而“形神俱到”。

齐白石与吴昌硕、黄宾虹、潘天寿等不同，齐白石不是一位传统意义上的文人画家，其成功之处在于：他从文人画家统治了数百年的中国画领域，以一个农夫的质朴之情、以一颗率真的童子之心、运老辣生涩的文人之笔，开创出文人画坛领域前所未有的境界。这种境界，得到了传统文人阶层与广大平民百姓的交口称赞，从而确立了齐白石在画坛上的历史性地位。他的绘画充满了泥土芬香、生活气息，其作品既师造化又师古人，达到了民间艺术与传统艺术的统一，写生与写意的统一，工笔与意笔的统一，无限生机跃然纸上。

齐白石的写意山水画，将传统山水画中远离观者的萧瑟转换成了贴近人心的亲切，将传统山水中起手便是某家某派某种皴法扩展成了不拘一格，表现自然。所以说齐白石的山水画是开天辟地、前无古人的。画中齐白石表现的就是农村中常见的景象，一群鸬鹚游过长着垂柳的河边，鸬鹚也叫鱼鹰，以捕食鱼类为食，所以只见画面上的鸬鹚不是早已将鱼吞下肚，便是叼着鱼，或还正探头寻着鱼哩。齐白石的山水画创作表达的都是自己真实的感受，恪守自己，表现在笔墨上就是平和自然，率意简明。也正是这种平易之景，才同样使他的笔墨与构图得到了全新的配置。这个仅有没骨远山的水村景致，形成了齐白石散淡却不孤寂、平和但不乏味、亲切却不甜俗的笔墨格调。他在中锋用笔和湿笔没骨的用笔方式上，求得画面点、线、面及虚实、枯湿、浓淡的形式意味。大笔挥洒的坡岸，浓淡相交的柳枝，重墨画的鸬鹚，以及浓淡错落的远山木桥相应成趣。画中最令人叫绝的还是齐白石寥寥几笔不仅能曲尽物态之妙，更高度概括提炼绘画元素的内在形式规律，正可谓笔简而意远，观赏再三愈觉意韵无穷。

昨天艺术圈有一个重磅新闻，齐白石的《山水十二条屏》拍出了9.315亿元的天价！而拍出9亿天价的《山水十二条屏》也是一样。这里用泼墨法所画的山和海， 从近处望去，就是简简单单泼上去的几片墨块 ，根本不像山和海，和看到那些古代精心描刻的山石完全不一样。但是 从远处整体看去，淡墨的海，浓墨的山，不同墨色相撞处正是像海与山的“交接”，而泼墨带来的晕染又会让人感到那种“烟”的模糊和氤氲感。