tiananmen 这些书你看过吗？最受外媒青睐的五本中国书

当莫言获得2012年诺贝尔文学奖时，中国文坛也受到了前所未有的关注。然而，一直以来，西方出版商并没有放弃翻译最受欢迎的中国作品。让我们来看看五本最受欢迎的中文书籍。

当中国小说家莫言意外获得2012年诺贝尔文学奖时，中国文坛也受到了前所未有的关注。虽然这个人口众多的国家出了《道德经》、《孙子兵法》等名著，但中国书籍在西方出版界的表现依然不佳。幸运的是，西方出版商并没有放弃翻译一些最受欢迎的中国作品。

上周，中国小说家莫言意外获得今年的诺贝尔文学奖，这一消息让全球前所未有地关注中国文学。尽管有《道德经》和《孙子兵法》，来自这个世界上人口最多的国家的书籍在西方媒体上往往得不到应有的重视。幸运的是，这并没有阻止出版商委托翻译一些中国最受欢迎的作品。

但是在众多的书籍中，早期采用者应该从哪一本开始呢？

但是有几十个标题可以选择，无畏的读者应该从哪里开始呢？

为了回答这个问题，《中国实时报》采访了《人民文学》英文杂志《路灯》的编辑。《路灯》致力于翻译由《人民文学》杂志和翻译网站《纸共和国》联合制作的中国新小说和诗歌。下面这五本中文书是路灯的工作人员推荐的。第一本书的作者是诺贝尔文学奖得主莫言。

为了回答这个问题，《中国实时报》找来了《pathlight》的编辑们，这是一家致力于翻译中国新小说和诗歌的文学杂志，由翻译网站《共和报》和《人民文学杂志》联合制作。下面，pathlight的工作人员推荐了他们最喜欢的四本中文翻译书，从这位新诺贝尔奖得主的一本开始:

莫言《天堂蒜薹之歌》

《蒜谣》，莫言

在埋头读完莫言的小说之前，如果读者想了解一下他的风格，他的短篇小说集《大师越来越幽默》可能是个不错的选择，或者去看张艺谋改编自莫言小说的电影《红高粱》。对于那些热衷于小说的读者来说，《天堂蒜薹之歌》是一个不错的选择。诺贝尔文学奖评委会曾建议，阅读莫言应从这部小说开始。

想要在阅读整本书之前先尝一尝莫言的读者可能会想读一读《师傅，你可以为笑做任何事！，莫短篇小说集，或者看看张艺谋的电影版小说《红高粱》对于那些想读长篇小说的人来说，诺贝尔委员会推荐《大蒜歌谣》作为莫言的第一部小说是一个很好的开始。

《天蒜薹之歌》曾在书的开头引用了斯大林的一段语录——虽然莫言在第二版序言中承认是他自己编的——但它仍然引发了新一轮的公众批评。莫言曾因没有为刘晓波和其他持不同政见的作家呐喊而受到批评，刘晓波和其他持不同政见的作家都是诺贝尔奖获得者，但都在监狱里。

《大蒜歌谣集》开篇引用了斯大林的一句话——尽管莫言承认在小说第二版的序言中编造了这句话——这引起了新的共鸣，因为最近有人批评莫言没有更直言不讳地支持被监禁的诺贝尔奖得主刘晓波和其他政治活跃的作家:

一直以来，小说家都试图与政治保持距离，但小说本身离不开政治，永远无法单独存在。小说家关注人类的命运，往往忽视自己的命运，导致他们的悲剧。

小说家总是试图远离政治，但小说本身却接近政治。小说家如此关注“人的命运”，以至于他们往往忽视了自己的命运。这就是他们的悲剧。

《天堂蒜薹之歌》取材于1987年的真实事件:贫苦农民响应当地政府号召大量种植蒜薹，蒜薹滞销烂在地下。结果，农民冲进县政府办公室，抗议过高的税收、通行费和费用。在这部小说的开头，抗议活动的领导者之一高杨被逮捕并遭受酷刑。这一切都发生在他失明的女儿面前。然后，作者改变了写作风格和场景，讲述了一对命中注定永生的恋人——高妈和方金菊——与非法包办婚姻作斗争的故事。

《大蒜歌谣》以1987年的真实事件为背景，讲述了贫困农民在当地政府的敦促下种植的大蒜腐烂、未售出后，因过高的税收、通行费和费用袭击县政府办公室的故事。小说以抗议活动的领导者之一高杨在他失明的女儿面前被逮捕和殴打开始，然后切入注定要失败的恋人高妈和方金菊，他们试图反抗金菊在一场非法的包办婚姻中与一个年长的男人订婚。

就像莫言的其他小说一样，《天蒜薹之歌》将生活现实与超现实的意象相结合，刻画了官僚权力的腐败规律和个体农民的悲凉尴尬状态，并将其置于长期渐进的历史悲剧背景中。

像莫的许多长篇小说一样，《蒜薹歌谣》将现实主义与超现实主义的意象相结合，描绘了官员权力的腐败和残酷，并在漫长而缓慢的历史悲剧背景下呈现了个人悲剧。

——布兰登·奥卡尼，翻译网站《纸都共和国》的联合创始人，《路灯》杂志的特约编辑

-布兰登·奥凯恩，《纸都共和国》的联合创始人和pathlight特约编辑。

阎连科《丁庄梦》

《丁村之梦》，阎连科

《丁庄梦》虽然是一部文学作品，但它是以卖血的真实潮为基础的。“卖血潮”流行了二十年。由于许多人在卖血过程中接触到了被感染的血液，艾滋病在中国农村蔓延。阎连科在小说中放大了个人故事:丁村原村长在丁辉的哄骗下踏上了卖血的道路，尽管他在田间劳作的努力已经消失，但他仍在卖血。

尽管《丁村之梦》是一部虚构的作品，但它是以非常真实的“血液繁荣”为基础的。在过去的20年里，由于出售受污染的血液，这种现象导致了艾滋病毒在中国村民中的传播。阎连科放大了一些个人故事，比如丁村的前村长被卖血商人丁慧哄骗卖血，而此时他在田间劳作的精力正在衰退。

虽然阎连科在写作时似乎用同样的语气来表达自己的感情，并经常用华丽的笔触描绘死亡和苦难，但小说《丁庄梦》因其著名的“阎式”嘲讽语气而极具可读性。他对现代中国农村愚昧生活的描写，绝对没有笔墨，饱含深情。这部小说也因这样的细节而熠熠生辉。比如那些可能一辈子都没有离开过丁村的农民，但死的时候却躺在刻有一幅盛世风光的棺材里:“这是一幅大城市的画。比如北京的天安门，上海的电视塔，广州的大酒店，商业街，繁华的马路，过江的大桥，百货公司，喷泉池等等。, 7788."

《丁庄梦》虽然把情感写成一个影子，用大笔触描写死亡和苦难，但却是一个极具可读性的故事，用的是严著名的讽刺手法。他对现代中国农村的荒诞不经表现得非常热情，小说的细节也非常精彩，比如农民可能从未走出过丁村，他们被埋在棺材里，棺材上刻有描绘著名地标的场景:北京的广场、上海东方明珠电视塔、广州的高层酒店以及各种繁华的商业区、百货商店、吊桥、喷泉、公园和公共广场

当艾滋病的浪潮席卷阎连科出生的河南省，影响到生活在这片土地上的乡亲们时，他的致敬更令人感动。辛迪的这个冷酷无情的故事？卡特的翻译，笔法流畅，文笔老练，往往直指人心，有时字里行间有诗意。

严的敬意更加感人，因为艾滋病毒/艾滋病危机主要影响了来自他出生的省份河南的人。辛蒂·卡特流畅地翻译了这个残酷的故事，他的翻译是练习过的，总是中肯，有时富有诗意。、“钉背”和“街头疾病”，很快从一个简单的定义概要扩展成一个奇异力量的拼凑故事。虽然这个故事和它的背景在她的中国小说中很熟悉——一个“知青”在文化大革命期间被送到了一个村庄——但作者的叙事选择让整个世界感觉焕然一新。

总之，字典语言写小说的方式，让这本书独树一帜，引人入胜。虽然很多中国小说吹嘘自己继承了魔幻现实主义的传统，但《马桥词典》中的这种解读方式可以称得上纯粹到位:把熟悉的世界描绘成异乡，通过对每一个词条耐心细致的定义来深化语义的神秘含义，引导读者以这种方式去探索和领悟字里行间的意思。

简而言之，这就是这本书的吸引力。许多中国小说声称继承了魔幻现实主义传统，但《马桥词典》做得很对:将已知的世界呈现为异乡，承诺引导读者通过它并教给他它的方式，但只是用每个耐心、详细的定义来加深神秘感。

-埃里克·阿布·汉森，《纸都》的联合创始人，《路灯》杂志的编辑主任

-埃里克·亚伯拉罕森，《纸都共和国》的联合创始人和pathlight编辑部主任

《活着》，余华著

《活着》，余华

即使你看过张艺谋导演根据余华同名小说改编的电影《活着》，你也应该再看看1993年的原著小说。内容精彩，不容错过。无论是电影还是小说，你都可以看到真实的余华，因为他亲自参与了电影《活着》的创作过程。相比较而言，他的原著小说要重得多:主人公傅贵一生跌宕起伏，出身地主老爷，最终成了穷佃户，生活越来越穷。

即使你看过张艺谋根据余华的《活着》改编的电影，这也不是放弃这部1993年的奇幻小说的借口。电影和小说都是真正的余华，因为作者与电影剧本有着密切的关系，但小说明显更黑暗:在主角，一个富有的出身农民的傅贵的起伏生活中，天平越来越倾向于下降。

《活着》虽然带有一个悲剧故事的特征，但还是跳出了中国现代文学常用的“乡土苦难”的老套模式，在众多平庸之作中脱颖而出。这部小说讲述了傅贵和他的全家在20世纪中国政局中的沉浮:从民国到共产党执政，从大跃进到文化大革命。故事揭示了对苦难本身的思考，揭示了人类在精神上依靠财富来减轻生活中的痛苦。

尽管《活着》充满悲剧色彩，但它还是成功地将自己从困扰许多现代中国史诗的“农村苦难”的刻板印象中拯救了出来。随着20世纪中国政治风云变幻，从共和时期到共产主义时期，从大跃进到文化大革命，傅贵和他的家人的命运不断变化，随之而来的是对苦难本身的思考，以及人类精神用来减轻痛苦的大量资源。

这部小说不是苦难本身的简单积累，而是对它的一种分析尝试。作者试图用清晰的思维去解读苦难的事实，他的解读被这个论断所深化:即不懈的尝试是值得的。从这个层面上来说，读《活着》带来的满足感可以和读存在主义哲学相提并论，但要注意那些富有情感的抓人话语，可能会让你的感情破裂，彻底打破你内心的防线。这是我的亲身经历。当时在一次公路旅行中看了这本书，看到情感区的泪水，就像洪水冲垮了堤坝，让和我一起去的人不知所措。他们都不认识余华，我只能指着手里的书说:“是关于中国的，伙计。”

其结果不是简单的痛苦积累，而是清醒地试图抓住痛苦的事实，这一崇高的断言强化了这一点，即这一坚定的尝试本身是值得的。从这个意义上说，读《活着》的满足感堪比读存在主义哲学——小心宣泄的拳头就好。当我在旅途中读这本书时，他们突然大哭起来，让我的旅伴们不知所措。没有一个人知道余华这个名字。我所能做的就是指着我手里的书，说，“这是中国，伙计。”

《路灯》杂志特约编辑约书亚·戴尔

-约书亚·戴尔，pathlight特约编辑

忍，作者:北岛

忍，北岛

一百多年来，清远秦音与故人在浆音阴影下的聚会，一直不是中国诗歌的焦点。然而，每当在英语语境中提到“中国诗歌”这个词时，人们似乎仍然会想到它。这是对中国诗歌的不公平，也是对译者的侮辱。就像中国古代诗歌一样，中国当代诗歌在主题选择和美学上促进了20世纪中期英国诗歌的发展，也为现代诗人开辟了一条新的道路。自1978年以来，离开家乡的诗人北岛是中国诗歌中最著名的诗人，他的作品得到了国内外同行的一致认可。在中国现代化的进程中，出现了一种相互对峙的时代思潮。在这些思潮中，北岛像先知一样写作发声，他的诗歌创作也超越了时代的局限，进入了一个新的局面。

一个多世纪以来，中国诗人并不关心清亮的木琴和水上灯派对，但每当“中国诗歌”一词被引入英语语境时，它们似乎仍会侵入人们的想象力。这是不公平的，也是极大的耻辱。正如中国古典诗歌，它的题材和审美规则，在20世纪中期给英语诗歌注入了活力一样，当代中国的诗歌也有能力为今天的诗人揭示新的聚焦路径。前流亡诗人北岛是1978年以来中国最著名的诗人，他的作品质量得到了国内外诗人的认可。他说自己是中国现代化冲突时代精神的先知，而他的诗学已经超越了他那个时代的时尚，进入了新的领域。

《忍》是北岛作品最新英译本中的诗集，作者是克莱顿？由Eshleman和香港城市大学助理教授兼翻译Lucas Klein翻译。其中收录的所有诗歌都是精选作品，代表了北岛70年代至今最优秀、最重要的诗歌。《忍》从以前的英译本中获得了一些启发，但在句子的清晰度和诗歌思想的重构方面远远超过了前人。这本诗集甚至收集了克莱因和埃什曼在翻译过程中交换意见和一起讨论的电子邮件。忍，既是一本重要的书，也是一本好书。

《忍耐》是北岛最新的英文诗集，是诗人兼翻译家克莱顿·埃什曼(Clayton Eshleman)和香港城市大学翻译兼助理教授卢卡斯·克莱因(Lucas Klein)的合作成果。现在的诗是经过精心挑选的，代表了北岛从20世纪70年代到现在最优秀、最有意义的作品。英文版从早期的翻译中获得了一些灵感，但在清晰度和诗歌思想的完全再创造方面远远超过了它们的祖先。这本书甚至包括一个附录，描述了克莱恩和埃什曼之间通过电子邮件交流的过程。这不仅仅是一本重要的书；很不错。

——迦南·莫尔斯，《路灯》杂志诗歌编辑

-迦南·莫尔斯，pathlight诗歌编辑