李悠 李悠2018山水画作品欣赏

李，，笔名李友，生于南山，窄号南山草堂，1985年出生，祖籍陕西南部汉中。2010年毕业于Xi美术学院。热爱绘画，好古风，从小学习国画，擅长山水。学习李郭、马霞，风格清丽典雅，寓意悠长含蓄，色彩淡雅柔和，笔法清丽帅气。

我看见画家李友

论画云，赵孟頫曰:“画贵古意。如果没有古意，工作也没用。如今，当人们知道笔细长，赋色丰富时，就称自己为专家。他们不知道古意既亏，百病皆生。印象深刻吗？”

为什么中国画总是追求“古意”？比如爱古爱古的米菲，甚至把它提到了“高古”的境界，因为在我们这个有着四五千年文明传承的民族基因里，“古意”就是“高贵”的意思。就是洞察纯真的本质，也就是抓住真正的商业利益。对于中国文人来说，岁月的积淀优先于美貌，抄过去是自然的选择，也是对文化传统的一种认知和转换。

李有就是这样一位在传统道路上不断体悟、不断耕耘的年轻画家。

李友的画和其他当代画家最大的区别就是古色古香，古色古香，趣味盎然。完全是一副古代高适的修炼风格，轻盈庄重，甚至有点不食人间烟火的气息充斥画面，溢出画面。

事实上，李佑也是一个彻头彻尾的学术流派，完全接受现代美术学院的教育和创建。他刚从Xi安美术学院国画系毕业的时候，也是一个五马六路，追风，什么洋派，什么现代派，熟悉。但中国传统文化与人的成长经历、社会经历、性格、独特的人生道路都有关系，有时起着决定性的作用。

大约在四五年前，李友逐渐走上了传统的小绿山水之路。不知道是顺乎自然还是顺乎命运。反正我觉得自己特别投缘，特别幸福。结果画越来越安静，气息越来越突出，还有固定的收藏家...

我特别欣赏李有三点。

第一，他这几年的作品主要是两三尺的小画，要么是两尺竖条，要么是四尺三口竖条。谁不知道现在的国画市场是以标准为基础的，长期画小画是一种坚持，不仅是修养，更是自我警惕，自我回避。警惕什么？警惕因为市场而失去信心，要避免什么？避免被物欲绑架后本我的征服。

其次，他有自己不为外界所动的画家生涯规划，特别清醒固执。画这样一幅小小的绿色风景需要多少年，接下来该怎么走，他有一个全面的考虑，慢慢悠悠，不温不火，不慢，完全“局外人”一般各走各的路，自得其乐。我看不到现在太多画家身上常见的“快速发展”和“跨越式发展”。

第三，他坚持走近和临摹古人，收获很大，在这条路上他会走很长一段路。从现代艺术教育体系走出来的画家普遍存在的问题是，他们只改写学生，不临摹古人；只有所谓的创造，敞开自己的脸，拒绝继承最愚蠢的努力的传统，走最远的路。好在李友就在这条独特的路上！

评论一个像李友这样的年轻画家，不适合进行综合分析和定性评价，只能站在观点上谈事情。这篇小文章，我懒得在画师身上放金银，简直是炒作；还不屑折床架，掉书袋，卖变味；更不屑于“帮年轻人”，任意扣“二尺五”。只是说实话是出于对画家李友的尊重，也是想经得起时间的考验。

任远人东塘曾写过《古今绘画》、《画论》。他在讨论诗人王维的时候说:“捂胸就能得偿所愿，和平庸的历史不一样。”我以此作为我的随笔的结尾，希望自己能坚持自己，与别人保持差异，与这个时代的时尚保持距离，继续独自向更远的地方跋涉！

戊戌十二月没活。

船只放行图

真丝版45cm×70cm

独钓雪河的诗化地图

真丝版45cm×70cm

王珂地图

纸45厘米×70厘米

钓鱼隐藏图

纸45厘米×70厘米

钢琴访友图

纸45厘米×70厘米

春日草堂图

纸45厘米×70厘米

南山秦阴图

纸45厘米×70厘米

查看瀑布地图

纸45厘米×70厘米

禹岩杏花地图

纸45厘米×70厘米

大林寺桃花诗图

纸45厘米×70厘米

独自在汉江钓鱼

纸张34厘米×136厘米

柴门雪盖图

纸张34厘米×136厘米

渔村薛稷地图

纸张34cm×68cm×4

薛稷渔村地图(一)

纸34cm×68cm

渔村薛稷地图(2)

纸34cm×68cm

渔村薛稷地图(3)

纸34cm×68cm

渔村

雪域地图(ⅳ)

纸34cm×68cm

林张大千潼关朴学

纸张为52厘米×134.5厘米

望着河对岸

纸34cm×115cm

Xi安云山地图

纸34cm×115cm

寒风凛冽的夜晚

纸34cm×115cm

钢琴访友图

纸34cm×115cm

晚雨地图

纸34cm×115cm

风景无声地图

纸34cm×115cm

秋山啸图

纸34cm×115cm

晚笛秋枫地图

纸34cm×68cm