青春梦飞扬青春梦飞扬

11月10日是世界青年节。日前，记者走近奋斗创业中的雅安青年，关注当下的青年生态，感受青春气息和充沛的正能量，看看今天的年轻人如何解读时代新的精彩——

关键词:坚持

在泥和火中淬炼，沉迷于砂工具的世界

炽热的火焰点燃了，黑色的粘土坯在几千度的高温下烧制后呈现出新的面貌。用古法烧制的砂锅、炖锅等日常用砂工具，在冬天的晨光中闪着银光。

9日，在北京桑德街的一个桑德大厅里，陈愉正在仔细擦拭每一台新制造的桑德。这个23岁的男孩已经从事专业制沙五年了。

在瀛景，爱沙人士往往不顾路途遥远，驱车数小时去看沙具的风采。“这让我为沙具感到骄傲。”陈愉笑着说道。

从选料、拌泥、制坯到烧制，制砂仍然是手工完成的，它遵循了几代人传授的古老技术陈愉说。

陈愉从八岁起就和他父亲一起制作沙工具。当时条件极其艰苦。只有一个小房子和一个炉子。砂锅是用一双手脚做的。陈愉说:“我祖父留下的手艺传给了我父亲，不能在这里丢失。”陈愉笑了，高中毕业后，他开始继承家庭的“衣钵”，向老师学习。

“既然你下定决心要这么做，那你首先要改变自己的主动脾气。”陈愉告诉记者，经过多年的坚持，他已经能够忍受长时间坐着。

陈愉虚心勤奋地学习搅拌、留白和晾衣的技巧。在一次又一次的烧烤作坊中，这个年轻人慢慢对生活有了了解。“暴躁和抑郁，我觉得那是最艰难的开始阶段。后来我觉得，作为一个工匠，不管外面的环境有多嘈杂，内心一定要安静稳定，沉下的心才能让作品更完美。”

现在，陈愉已经掌握了制作传统手工砂工具的所有工艺和要领，熟悉各种砂工具的制作技术。

“盈晶砂光机的生产分为采摘、粉碎、搅拌、制坯、晾干、烘烤、上釉、出料等工序。每一件作品都是经过精心制作的，致力于制片人的辛勤工作和专注。”陈愉生来就有制作沙具的天赋。他的手在制作砂器的过程中很有用，比如毛坯、上釉、烧制，让人感觉他的手已经和制作砂锅的工具融为一体。

英京黑砂烧制技术历史悠久，被列入国家非物质文化遗产名录。如今的黑砂依然沿用传统的手工作坊代代相传的生产方式，全部采用纯天然原料，其中绿砂的成型和烧制最为关键。凭借国家级非物质文化遗产的荣誉，黑砂烧制技艺成为了荥经文化生态的“金字招牌”。

据悉，英晶的黑沙经历了从高峰到低谷，再到经历了反弹。如今，随着人们对养生的日益重视，这种古老的器具近年来迎来了新的曙光。

近几年市场明显好转。陈愉的产品不仅销往陕西、甘肃、青海等西北省份，还进入北京、广东和福建市场。

工匠的匠心。对于传统文化，除了敬畏，陈愉还有一种发自骨子里的热爱。

“我现在试过做一些茶壶和花，效果还不错。我准备以后量产。”陈愉说，目前，他正在开发茶具和工艺品等新产品，并将传统文化元素与绘画技巧相结合。让砂光机不再有单一的款式和深灰色，而是有绚丽的色彩，各种产品百花齐放。

经过多年的泥与火的磨炼，陈愉仍然深深沉浸在砂工具的世界里。陈愉说，工匠们任何时候都要靠自己的双手，工匠们的心血和汗水会凝结在每一台砂光机上。陈愉的梦想是让古老的沙具走进更多人的生活。

这个“90后”对沙文化的传承充满信心。

关键词:继承

守护民族民间文化

她不仅仅是一个普通的文艺工作者，更是一个在民谣世界跋涉的过客。在微信的一张照片中，短发的张伊凡充满了文学风格。

作为原始石棉民歌的传播者，30出头的张伊凡以言传身教、弟子传授、收集创作，使“原始石棉民歌”走出石棉山。

张伊凡从小热爱音乐，从小就听父亲和山村里的人唱石棉民歌。她4岁开始学小提琴，7岁开始练电子琴，初中弹钢琴，高中唱美声，九年级主修钢琴。

2007年大学毕业后，她回到了大山的怀抱。

张伊凡在学习、实践和收集风俗习惯时，对民族文化越来越感兴趣。她经常拿着录音笔到村里收集整理原始民歌，把收集到的歌曲带回家作为乐谱记录下来保存。

在张伊凡看来，石棉二苏姆雅的藏包子是一块古老而神奇的土地，孕育了千百年灿烂而悠久的民俗文化。

勤劳勇敢的厄苏姆雅人用高亢的歌声表达了对幸福生活的向往和对与世界幸福婚姻的追求。在这片土地上，每一首歌都是一个故事，每个故事都是一首歌。二苏姆雅藏族民歌的内容与这里人们生活的方方面面息息相关，反映了丰富的社会生活内容。然而，随着社会的发展，受到外来文化和现代文化的影响和冲击，收集、挖掘、保护和抢救二苏姆雅文化资源是每一个石棉音乐人义不容辞的责任。

“民歌作为非物质文化遗产，流失最快。尤其是一个民间艺人的消失，往往意味着一个民歌博物馆的消失。”张伊凡说，为了继承和发展我们的原生态音乐，我们不仅要做好保护工作，还要吸收和融合优秀的外国文化。

从此，她在音乐生涯中又增添了一个角色——石棉原生态民歌的传承者和传播者。

音乐来源于民间，来源于生活，诉说着人们不同时代的喜怒哀乐，承载着无尽的乡愁。但是，这些经典的民间音乐如何进入现代世界，融入普通人的生活呢？

2016年，张伊凡凭借原创歌曲《再看SOMA》获得四川省文联音乐创作大赛“唱响四川——人民喜爱的歌曲”三等奖。作品将民族音乐元素融入到纪念红军长征歌曲的创作中，整首歌充满彝族风情。这个“80后”将石棉彝族的民间音乐素材与红色文化相结合，走出了一条独特的民族声乐原创之路。

与此同时，一批民歌手出现，逐渐离开雅安，走向全国。

多年来，在音乐学习和研究的专业殿堂里，面对音乐行业的诸多“大咖”，张伊凡创作的新民歌得到了教师们的极大关注和肯定，这更坚定了她传承和弘扬民族音乐文化的目标和方向。

走进校园，走进剧院...石棉原创民谣的长调，像一点点穿过岁月的帷幕，交融着故乡的深情，慢慢渗入更多的心灵。

现在张伊凡已经坚持了十年。但她依然没有遗憾，她会坚定地走下去。

张伊凡说，她正在尽最大努力挖掘家乡的民间音乐，创作优秀的作品。她也在努力给原创民谣添加流行元素，把石棉原创民谣推向市场，吸引更多人喜欢这首简单的民谣。